电脑音乐论文电脑音创作论文：论电脑音乐对传统音乐创作方式的影响和变革.docVIP

电脑音乐论文电脑音乐创作论文： 论电脑音乐对传统音乐创作方式的影响和变革 1换笔的物质基础 在人类文明史上，笔曾经是最重要的认知手段，它是人类赖以形成精神世界的基本条件之一。人们对于现实世界的认知，都是以自己头脑中原有的知识、经验为出发点而进行的，音乐家也不例外。这些作为观察之出发点的知识与经验，便是人类的认知图式。学习运笔的过程，是在自己的头脑中形成一定认知图式的过程，也是师承前人已有知识和经验，形成和发展艺术才能的过程。艺术主体用笔的才能事实上是对自己的创作对象的观察、构思和传达能力的综合体，这种才能的发展程度是和职业敏感性成正比的。运笔能力的分化也和认知方式的分化相适应。文学家之所以对于语言特别敏感，画家之所以对于色彩特别敏感，音乐家之所以对于声音特别敏感，都和他们所使用的“笔”的类型有关。 20世纪下半叶以来，计算机的应用正以惊人的速度改变着人类的生产方式和生活方式，从而影响到人的认知方式。出于这样的时代，艺术本身正经历着深刻的变革。计算机技术的突飞猛进，正在向艺术主体提出“换笔”的历史要求。换笔是艺术主体更新自己的认知能力的过程，操作电脑的能力将成为艺术才能的有机组成部分。 笔的艺术，以书写工具为主要手段，电脑将大大缩小笔的应用范围，并改造以笔为手段的各种形式，将它们融入到千姿百态的音像制品中；笔的艺术，以静态刻画为主要方式，电脑艺术则“动静咸宜”，而且以动取胜，作曲家笔下的乐谱，如今可以轻而易举地变成令人回肠荡气的电子音乐。电脑为我们展现了光怪陆离的图像，播放着悦耳动听的乐曲，传达着丰富多样的信息。如果我们深入到电脑内部去观察的话，即可以发现这一切都基于一连串的“0”和“1”。这些二进制数字构成了独特的世界。如果说笔的艺术是以模拟为基础的话，现阶段的电脑艺术却以数字化为自己的特点。电脑有自己独特的语言，包括机器语言、汇编语言和高级语言三种类型。计算机只认识二进制数，人们输入的其它形式的数字、符号和字母，都只有转换为二进制数，才能由计算机进行处理。人们把原有的艺术工具的功能、规律、经验、技巧等翻译成严格遵守形式逻辑规则的数字化信息，以及当前计算机所能接受的数据和指令。软件的特征在于指令，主要形式是可执行文件。与传统文本相比，这种文件虽然也是由语言写成的，但所使用的并非自然语言，而是编辑语言，虽然也包含了某种信息，但信息的形态有底、面之分。源代码是“底”，通过运行指令而生成的作品是“面”。传统艺术家运用软件时可以无须关心源代码和相关软件的技术细节。 2计算机在传统风格音乐创作中的运用 2.1精神创作阶段的影响 以乐谱为音乐创作记录方式的音乐创作过程分为精神创作和物质创作两阶段。在精神创作方面，当作曲家已经从现实生活的体验中积聚起创作情绪，并开始着手创作时，总是先停留在内心的构想当中，这种构想不带有任何物质性的行为，纯粹由心灵在创造、在建构。整个精神创作过程都在内心完成，并且都在已经完成了主题的构思以后，为整部作品设计框架或完整的音响结构，但它仍然处在一个酝酿和准备阶段，因为作曲家的任务是为演奏家提供演奏的依据，而演奏家只能从可视的音符中获得这种依据。内心的精神创作对于实质性的物质创作来说只是一种准备。利用计算机进行音乐创作，精神创作阶段固然也是不可缺少的，但与传统的精神创作过程又有区别，综合了多方面的因素。作曲家开始着手创作时，在内心构想的同时，可直接把乐思、主题输入计算机并播放出来，把内心听觉即时转化为现实的听觉，并且可以随时监听并作出修改，然后保存，直至整部作品的总体框架或完整的音响结构完成，作曲家都可以在精神创作即内心创作的同时监听实际的音响效果并修改到作曲家本人认为完美。在整个精神创作阶段，作曲家虽然还是以内心创作为主，但已不单只是为物质创作阶段作酝酿和准备，它本身已带有了物质的因素，已把内心的、精神性的听觉异化为现实的、可感的音响，使个人内心的东西装化为了独立于个人以外的、可被人审视的对象，并且这个对象可以完全保存下来，成为现实之中的确的存在。值得注意的是，在以乐谱为记录方式的音乐创作的精神创作阶段，作曲家也可以通过在乐器上试奏或本人的试唱审视音响效果，但这种效果试验与利用计算机进行监听是有本质的区别的。利用乐器或人声试验音响效果的方法要受到各方面的限制，首先是时间上的限制，作曲家会由于对自己头脑中的新乐思的演奏或演唱在技术的熟练程度上不够，使作曲家在试验时的音响效果在时值上与头脑中的乐思不完全吻合；其次是空间上的限制，尤其是在多个声部，多种乐器的音乐作品中，作曲家无法同时充当多个角色，而只有逐个声部、逐个乐器试验音响效果，或者只使用钢琴来充当所有乐器、声部，逐个进行试验，这样出来的音响效果对于作曲家头脑中的立体的音乐形象差距甚远，即使是器乐独奏作品，作曲家或许也会受到个人手型大小的限制；再次，作曲家不一定同