第七章民间戏曲表演中的艺术创造.pptVIP

民间戏曲表演中的艺术创造;●教学目的： 通过本章学习，对戏曲表演中的面具、脸谱、皮影、木偶等有一个较为全面的认识。 ●教学重点与难点： 重点：戏曲脸谱的造型特点与功能表现； 难点：各种类别制作工艺。;; 1 面具的历史演变 面具起源于远古时期的乐舞，原始乐舞中的傩舞是巫术和宗教活动中，以驱鬼逐疫和祀神酬神为基本的内容的，以假面模似表演为主要形式的傩祭仪式。商周时代，祭祀成风，傩祭活动盛行于世，从帝王到百姓都十分重视傩祭，而且规模很大，庄严隆重。 随着封建王朝的繁荣，从汉代到唐代，宫廷的傩祭场面越来越宏大，舞蹈的形式也变得更加多样化。大纸从汉代以后，面具形象已相当丰富，并融入了佛教的影响。唐代时，傩祭活动中已含有娱乐的成分，出现了故事性乐舞，假面不再仅仅是装扮神鬼，也开始刻画世俗人物。;宋代，傩祭由于受到各种具有浓厚人文意识的艺术形式的影响，从内容到形式都发生了巨大变化。此时的面具已被戏曲表演采用，有的演变为儿童玩具，有的被悬挂于门楣以示驱邪除疫。随之，宋代面具造型也发生了重大变化：一是宋杂剧的形成和发展促成了傩祭表现形态由舞蹈向戏剧转变，使面具形象从神鬼转向世俗人物；二是由于宗教文化的影响，多神崇拜使傩祭鬼神发生转换，出现了儒、释、道与民间信仰习俗重叠复合的现象，各路神仙都被请入傩坛；三是民俗文化活动促使傩祭仪式庄严肃穆与神秘恐怖气氛不断减弱、淡化，更多地融入了具有观赏意义的节目和