贝克特—荒诞的艺术分解.pptx

“荒诞”的艺术;一、生平;1906年出生于爱尔兰首都都柏林的一个犹太家庭，父亲是测量员，母亲是虔诚的教徒。 1927年毕业于都柏林的三一院，获法文和意大利文硕士学位。 1928年到巴黎高等师范学院和巴黎大学任教，结识了爱尔兰小说家詹姆斯·乔伊斯。精通数国语言的贝克特被派作失明的乔伊斯的助手，负责整理《芬内根的觉醒手稿》。 1931年，他返回都柏林，在三一学院教法语，同时研究法国哲学家笛卡尔，获哲学硕士学位。 1932年漫游欧洲， 1938年定居巴黎。德国占领法国期间，他曾因参加抵抗运动，受法西斯的追捕，被迫隐居乡下当农业工人。二战结束后，曾短暂回爱尔兰为红十字会工作，不久返回巴黎，成为职业作家。?;进入50年代后，贝克特意识到自己的小说实验已经没有继续前行的可能了，于是开始转向戏剧创作。 1953年，凭借《等待戈多》声震文坛。 1969年，贝克特获得诺贝尔文学奖。他得到诺贝尔文学奖后，接受了奖金，但是并没有去参加颁奖仪式，因为这样他就不用公开发表演说了。 贝克特1980年的剧作《一句独白》（A Piece of Monologue）的开篇词：“诞生即是他的死亡”（Birth was the death of him）。“需要在爱丁堡戏剧节上花上一小时阐明的存在主义，贝克特一句话就解决了。”尽管讨论的是人类的虚无境遇，但贝克特对措辞却是斤斤计较。 1989年12月22日，贝克特在法国巴黎逝世。 ;诗作：《婊于镜》（1930） 评论集：《普鲁斯特》（1931） 短篇小说集：《贝拉夸的一生》（1934）和《第一次爱情》（1974） 中篇四部曲：《初恋》、《被逐者》、《结局》、《镇静剂》（1946） 长篇小说：《莫菲》（1938）、《瓦特》（1942）、三部曲《马洛伊》、《马洛伊之死》、《无名的人》（1951—1953）及《如此情况》（1961）、《恶语来自偏见》（1982） 剧本：《等待戈多》、《剧终》（1957）、《哑剧I》（1957）、《最后一局》（1957）、 《最后一盘磁带》（1958）、《尸骸》（1959）、《哑剧II》（1959）、 《呵，美好的日于》（1961）、《歌饲和乐谱》（1962）、《卡斯康多》（1963）、《喜剧》（1964） 电视剧：《迪斯·乔》（1968） ;贝克特一生的创作经历，以1952年话剧《等待戈多》的上演为标志而被划分为前后两个时期。前期主要创作小说，而后期则主要写剧本。尽管如此，贝克特的文学风格却始终没有很大变化，而是从一开始就选择了一条远离现实主义传统的道路。 早年的贝克特深受意识流文学的影响。他对传统的现实主义手法深恶痛绝。他曾指责当时的读者只愿意“不费劲地”阅读“形式与内容严格分离”的作品，而不愿意接受像乔伊斯小说那种“直接表述的”作品。 因此，在贝克特早期的小说创作中，他绝少涉及真实的社会生活场景和具体的社会问题，而是致力于揭示人类生存的困惑、焦虑、孤独以及现代社会中人们丧失自主意识后的悲哀。他喜欢用一些生活的碎片和幻象来负载哲学思想。他的小说没有连贯的情节和动人的故事，其晦涩程度和当时勃兴的意识流小说并无差别。 ;1、三部曲系列 贝克特早期的小说作品中，最重要的三部曲系列《莫洛瓦》（1951年）、《马龙之死》（1951年）和《无名氏》（1953年）。这三部小说在形式上吸取了法国诸多文学流派的元素，包括象征主义和意识流技法。在内容上，故事和情节已经被彻底淡化，主人公被限定在极小的空间内，甚至形体本人也已经非人化，如同是一些在寻找替身的符号系统。这种特质已经远远超出了现代主义的范畴，而是已经具有某些后现代主义的气质了。 此外，他的小说大多采用一种环形封闭的结构，情节不断繁衍而又不断消解，直至被叙事彻底解构。 总体来看，贝克特的小说创作取得了一些成就。可是由于语言和结构实验走得过于极端，使得他的作品成为很难解读的私人写作。;2、荒诞派的高峰 作为荒诞派戏剧的创始人之一和集大成者，贝克特一生共创作了30多个舞台剧本，其中《等待戈多》是贝克特的代表作，也是荒诞派戏剧的奠基之作。它于1953年在巴黎首演，立刻引发了激烈的争议。在比较不宽容的伦敦上演后，引发评论家群起而攻。1956年在纽约上演，被美国评论界讥称为“来路不明的戏剧”。直到70年代才开始被评论界接受并赞誉，成为20世纪最重要的剧本之一。 西方评论界对《等待戈多》有各种各样的解释，而贝克特始终拒绝对自己的这部作品做出解释。 贝克特后期的剧作，如《剧终》等，基本也都延续了《等待戈多》所奠定的风格基调。从某种程度上看，贝克特的创作思路深受萨特等存在主义哲学家和作家的影响。而由他和尤奈斯库所开创的荒诞派戏剧的传统，也可以看作是存在主义小说在戏剧舞台上的延伸。;五、等待戈多; 本剧写于1952年。在20世纪50年