影视艺术概论课件.ppt

影视艺术概论;第一节 镜头与画面 电影语言的基本要素：镜头与画面“画面是电影语言的基本元素。”—— [法]阿尔诺·马尔丹 影视语言是依托镜头、以声音和图象的综合形态进行思想情感交流的视听语言。电影语言的基本元素是镜头，是摄影机开始转动到停机这一过程中的一组画面。[美]梭罗门、[法]麦茨;;一、影像;3、电影影像的多种特性： 逼真性 假定性 复制性——还原而非真实 符号性 幻觉性——表现运动——电影艺术逼真性的最基本要素 前提：生理前提——视觉滞留 心理前提——认同心理;二、镜头;（一）镜头的画幅 画幅是镜头画面构成的前提，电影的一切内容都通过它展现出来。 画幅的分类：标准银幕（1:1.375） 宽银幕（1:1.66—1:2.55） 宽银幕的形成方法：遮幅法 应用变形镜头 横行画幅 两台摄影机拍摄、两台放映机同时向宽银幕放映 宽胶片拍摄;（二）镜头的景别 景别的定义：因摄影机和被摄对象的不同距离或用变焦镜头拍摄而成的不同范围的画面，即景别就是被摄主体（人、物、环境）在画面内呈现的范围。 景别的分类：按被摄主体在画幅中被截取部位的多少为标准： 远 全 中 近 特 ;远景、大远景：主要用于介绍环境、表现与环境有关的剧情内容的景别。空间环境占据画面的绝大多数，人作为被摄主体，在画面中所占的比例一般要弱于1/2。以物为主，甚至完全没有人物（空镜头），片子开头和结尾易用大远景或远景。 全景：取景范围，除包含主体的全部以外，并包含周围的一些背景，但背景在画面上所占的比例较小，并不能完全说明环境，主要还是表现主体的。把人表现得更真实、具体。大的环境、时代、空间、背景，展示世界规模和气氛、解释人和环境的空间关系。 ;;;;近景：取景范围就人体来说，约为人的小半身。突出拍摄主体，创造交流感。 中景：取景范围就人体来说，约为人的大半身到全身。常被称为中性镜头，表现人物半身的形体关系，能带出环境，表现人物具体。 特点：缺少美感和震撼性，画面显得堵塞。 ;;;特写：视距最近的镜头。表现人物内心世界和动机??很适合于表现叙事性的细节。特写镜头用在戏剧高潮的顶点上，或用来表现直接引出高潮的细节，可以引起观众对这一细节的更大的注意，加强高潮的力量，突出人物性格。 大特写：突出人物表情的某些特征，一般成组出现。;;（三）镜头的运动 镜头相对于被摄主体的位置变化，成为镜头的运动 通过镜头的运动，电影可以最大限度的还原被摄主体的真实生活轨迹——时空关系 人与环境之间的关系 镜头的运动形式：推 拉 摇 移 跟 升降;推镜头：取景范围由大变小，逐渐排除背景和陪体，被摄主体所占比例由小变大，并且细部特征也逐渐清晰、醒目。 视觉效果： 远景→全景→中近景→近景→特写 1、实现从大环境到小环境的转换过渡 2、强调重要叙事元素， 细节，常与特写连用。 3、纪录人物的内心表现 4、具有某种节奏感（急推、快推），造成视觉跳跃感。;拉镜头：远离式拍摄，悄悄退出，画面中内容越来越多。 用法： 1、用来表现人的置身事外，情绪上的超脱，逐渐远离（常用于单元收尾和片尾） 2、个体位置和环境的关系上的变化，描述具有戏剧性。 ;摇镜头：机器不变， 镜头方向变化 横摇 垂直摇（单独运用较少） 跟摇 闪摇 常有一个云台稳定位置，拍出画面符合人的视觉效果。 用法：适合拍摄动态主体的变化和细节，使之位于中心位置，完成空间的统一性。交待式的摇镜头（常用于新闻）在较为广阔的空间中用于交待空间位置。 摇镜头常具有表现性，例如缓摇，在情绪上有积累效果，镜头有抚摸感，新闻中的画外音效果。快摇，也叫甩镜头，闪摇，有种情绪冲击，强调两个场景间的联系。 ;移动镜头：摄影机在空间范围内盐水平面按一定的轨迹做各方向的运动 （机器改变位置，在固定范围内以某种方式移动） 1、轨道拍摄 2、手提式摄影机DV 3、升降机，摇臂 画面视觉效果丰富，易形成一种风格，很花哨。 ;跟镜头：又称跟拍和跟摄，主要是指摄影机跟随运动的被摄主体的拍摄方式 能够保持运动中的被摄主体在画面中的位置基本不变 用来突出运动中的被摄主体的主体地位，也可以交待被摄主体的运动方向、运动速度、运动状态及其与环境之间的关系 推荐影片《俄罗斯方舟》 ;升降镜头：摄影机做上下空间位移的镜头运动方式 改变摄影机的高度形成俯仰角度，营造出超乎正常势力范围的丰富的视觉感受，赋予了镜头画面以特殊的透视结构;快动作：低速 降格 缩短时间 扩大空间对于时间的值 造成快捷的动作效果和紧凑的动感节奏 产生喜剧效果 慢动作：高速 升格 放大了时间 扩大时间对于空间的