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“音乐信徒”傅聪访谈：我永远愤世嫉俗傅聪的气场强得厉害。 　　北京寒冬的夜晚，我们的采访被安排在傅聪弟弟傅敏先生的家里。一圈记者十几人一下涌进室内，却不约而同恭恭敬敬地伫立一旁，离着两三米远不敢近 身。傅聪坐在沙发上旁若无人地抽着烟斗，仿佛周遭的时间凝固了一般。直到老爷子挥了挥手，浅浅一声，来吧，开始吧，大家才蜂拥向前把他团团围住。 　　一声“傅爷”不是白得。在他面前，我们都是一群等着听故事的孩子。 　　傅聪是走过时间的人，步履匆促的大半生凝铸他一脸淡然的神色。现年76岁的傅聪自小习琴，1954年前往波兰留学，次年夺得第五届肖邦国际钢琴 比赛第三名和“玛祖卡最佳演奏奖”，亦成为首位在国际钢琴赛事上获奖的华人。四年之后，傅聪为艺术出走英国，一时间舆论哗然。父母离世，流亡异乡，情感受 挫，他将这些生命赐予的磨难一一融入音乐，与一个世纪以前同样命途多舛、颠沛流离的作曲家肖邦似有一种超越时空的默契，尤其是他对玛祖卡舞曲的精湛演绎更 令世人折服，因而被无数评论家和同行盛赞为“中国籍的波兰人”。五十分钟的时间，甚少接受媒体采访的傅聪对我们有问必答，就像每一位和蔼可亲的老者对待晚 辈那样。从他只言片语中流露出的对于坎坷生命超然物外的态度，我们看到的，是一个始终忠于音乐的高贵灵魂。 　　 ??? 　　搜狐演出：您能先为我们介绍一下12月4号在国家大剧院的这场音乐会吗？ 　　傅聪：今年是肖邦诞辰200周年，我义不容辞。我这次选了一些他最早期和最后期的作品。他早期作品一般人不太熟悉，演奏者也不觉得它是最重要 的，可是我觉得他早期作品也有特殊的味道，让人家听听看他早期作品一样有很丰富的音乐，而且从中可以看出后期作品的种子。我的音乐会一般都比较长，上下半 场都有五十几分钟，相当长可以说。 　　搜狐演出：您弹了一辈子肖邦，对他的理解有没有随着时间而改变？ 　　傅聪：每个演奏者对一个作曲家直觉上的感受都是与生俱来的，他一定要有很强的直觉。有些人，即使是很好的音乐家也没有这种强烈的直觉，直觉第 一，其次才是学习能力。今年的肖邦比赛，有两个是我学生，第五名的法国人他是第一流的音乐家，但他缺少一点本能的直觉。评委们尊敬他，但他的性情、气质不 是一个肖邦演奏者，这是我的直觉。我对肖邦有天生的强烈的直觉，而且是少有的强烈。我对肖邦的感觉，即使我回去听当年自己比赛时弹的东西，虽然我现在的理 解远远超过那个时候，但最基本的感觉没有太大的分别。学问的道路每个人都不一样，我的直觉在年轻时都感受到了，而现在我已经可以很清楚的解释这种直觉是什 么。我看东西能很快看出前因后果，一些奇妙的东西我能解释清楚。我教学生如何去发现问题并找到解答，一定要找到这把钥匙。 　　搜狐演出：您演奏的玛祖卡舞曲被认为“比波兰人还波兰人”，您对玛祖卡有怎样的心得？ 　　傅聪：玛祖卡是肖邦作品里比较特殊的一类，有很多人即使是其他的肖邦作品弹得很不错，碰到玛祖卡也束手无策。玛祖卡是波兰的民间舞蹈。因为肖邦 的曲子，即使你对波兰的民间舞蹈很了解，也不一定能驾驭，因为他的玛祖卡是变化无穷。我并没有看过玛祖卡的舞蹈，主要还是音乐本身。从我一开始弹琴起，就 没有一个玛祖卡能难倒我，我的反应是非常自然，非常直接的。我的学生跟我学玛祖卡也是一头雾水，因为我给他们示范的每次都是不一样，但他们说听起来都对。 　　音乐就应该是活的，每一个音句前后的对应、呼应、对比和连接都会有影响。音乐是时间艺术，那一分一秒发生的才是真音乐，无法重复，就在那一个时刻被创造出来。这一点上，音乐比其他任何艺术都高深，它摸不着，没有就没有了。CD是违背音乐的，所以我也很少录音。 　　搜狐演出：您会不会觉得音乐家可能是世界上最寂寞的职业，音乐是通行世界的语言，但要达到一定境界却很难。这可能只是一小群人之间可以沟通的一种微观的快乐吧？ 　　傅聪：是的，即使学音乐的人，也很多没摸着边。弄乐器不是学音乐，乐器弹得飞快，它只是局限于乐器本身。音乐是另一个精神境界，我不知道如何去 解释。有些爱乐者，他们进入音乐反而很深，与他们谈起来也很有意思。这还是要看是否碰到知音一起讨论，这是很开心的事情，就像懂画的人一起赏画，会有无穷 无尽的乐趣。音乐界的朋友大家都很忙，但我们能够聚在一起总是免不了讨论音乐。我很容易与学音乐的人去沟通，每一门学问有它的语言，有语言就有文法。只要 掌握音乐的语言，沟通是很容易的。艺术，尤其音乐，是所有艺术里最只可意会，不可言传的，太具体的解释反而会落入庸俗。 　　搜狐演出：您是否会常常回顾自己以前的作品？ 　　傅聪：也会听，这也许是看我的情绪，有时候听起来觉得以前弹的简直一塌糊涂，没办法听，有时候觉得也不错啊，现在还弹不到那样。 　　搜狐演出：听说您到现在还保持着每天8—10个小时的练琴时间，雷打不动。 　　傅聪：我的老伴整天说