智取威虎山赏析.doc

一、：（100分）请以为赏析对象，从的创作、唱念做打、剧作的历史背景或者其他角度赏析该剧，并写作一篇3000字的论文。要求：论点明确、论证充分、逻辑清晰、语言准确。1964 至1976 年间出现在全国文艺舞台上并占独尊地位的一批革命现代戏，其中以革命现代京剧为主。人说“文革”时期“八亿人民八个戏”是也。这八个戏就是京剧《智取威虎山》、《沙家浜》、《红灯记》、《奇袭白虎团》、《海港》，芭蕾歌舞剧《红色娘子军》、《白毛女》，交响乐《沙家浜》。这八个戏纵横文艺界十年而屹立不倒，实在是其它戏剧所不能望其项背的，同时这也是一个很奇怪的现象。文艺鼓励创新，但是文艺被冠以“样板”二字，这不是很让人苦笑不得的事情吗？ 说起“文革”，凡是上了年纪的人莫不是一把辛酸泪。尽管只有十年，但是对后世的影响，何止数十年啊！六十年代初期，毛泽东同志对文艺界的创作很是不满。在北戴河会议上提出“不要忘记阶级斗争”，并且开始了对文艺界的批判。江青适时地冒出了，江青等人的政治野心得以在戏剧的载体上凭附、滋长，政治意味成了戏剧的最高统帅。江青钦定了八部样板戏，这些是清一色的武装斗争题材，英雄化的形象包含了浓厚的政治色彩，戏曲也被打上了深深的政治烙印。 样板戏是戏曲革命化和现代化共同作用下的产物。一件事物存在就有他的合理性，即存在即是合理。中国戏曲是从民间发展起来的，是中国农民所喜闻乐见、也是易于接受的艺术形式，但是也因此在思想上留下了封建的痕迹，为了革命的需要，必须对戏曲进行“革命”。建国以后，为了鼓励社会主义建设，戏曲也开始了改革。戏曲的内容上增加了现代的内容，如1958 年的《白毛女》就是这样的戏曲。此后，又创作了一大批这类题材的戏剧。1967 年，“样板戏”一词被正式提出来，样板戏也成为了中国艺术领域的重心和中心。 文艺一直都被视为政治工具。无产阶级文艺是中国无产阶级革命的重要组成部分。在电视上经常看到有一些跟着部队的文工团，一方面是鼓励士气，另一方面也是做政治工作。戏剧是属于文艺的一大重要部分，但是由于戏剧产生于民间，戏剧的内容一直都是古代的将相公侯、才子佳人，带有浓厚的封建痕迹，这一现象不符合社会主义革命文化的要求。毛泽东同志对这种现象很是不满，因而运用了自己的权力做了直接的干涉，先后做了两次批示。这在某种程度上刺激了京剧的现代化改革，引入了现实生活内容。另外，国家领导人在观看了一些革命题材的戏剧后，给予了肯定的评价，这样就影响戏剧的创作倾向，使得一时间涌现了大量的以革命为题材的戏剧。可以说，领导人的意志在引导着戏剧的创作。 可以这样说，样板戏这个怪胎明着说是江青在宣扬提倡，但是却是毛泽东同志在背后大力推动才产生的。样板戏之所以能够一枝独秀，是因为它符合领导人的意志。在那个动乱的年代，有多少的优秀戏剧都被禁演，我就不相信，那么多的戏剧都是反革命或是反动的。难道说，几千年的戏剧文化流传下来，只有这几部新创戏剧才是真正符合人民意志的吗？如果真是这样的话，这不是一件很悲哀的事情吗？十年间，重复播放，这不是强奸人民意志是什么呢？ 说完了样板戏产生的缘由，下面说一下《智取威虎山》（以下简称为《智》剧）的创作过程。 江青原本也是一个演员，也参与了《智》剧的创作和修改。其实，在江青参与《智》剧之前，《智》剧已经受到了很大的重视，只是由于江青的参与而身价倍增。1964 年6 月15 日，京剧现代戏观摩演出大会在北京隆重开幕。《智》剧受到高层领导人的肯定，因而备受关注，同时继续修改其中的不足之处。演员以及剧本等一些都做了修改。1967 年5 月23 日，为纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表二十五周年，《智》剧与《海港》、《红灯记》、《沙家浜》、《奇袭白虎团》、《白毛女》、《红色娘子军》、《交响乐沙家浜》等八部戏剧再次亮相于首都舞台，并获得了观众的热烈欢迎，在北京天桥连演十场，场场爆满，好评如潮。就这样，这八部戏剧被称为“革命样板戏”，样板戏成为了中国文学艺术领域的重心。1968 年夏秋之交，北影厂成立了全国第一家样板戏筹拍组——京剧《智取威虎山》摄制组。经过近两年的波折，在1970 年10 月1 日，《智》剧电影在全国公映。 《智》剧的语言在这些样板戏中很有代表性。遵循着政治和艺术统一的原则，其余的样板戏基本也是遵循着这个原则。 各个阶级都有其各自的语言，或用其文过饰非或用其褒奖贬低。在《智》剧中，运用优美的语言塑造了伟大的无产阶级英雄形象，用了英雄的语言塑造了英雄的形象。《智》剧凭借了其中很多脍炙人口的唱段流传开来，其中很多精彩的唱段，都很有力的表现了无产阶级的英雄形象。 在《深山问苦》一幕中，杨子荣在常宝诉苦完以后，激愤地唱： 【西皮原板】字字血，声声泪，激起我仇恨满腔。 普天下被压迫的人民都有一本血泪帐， 要报仇，要伸冤，要报仇，要伸冤，血债要用血来偿！ 杨