西方现代艺术绪论.ppt

西方现代艺术新艺术的实验 一、西方是怎样向现代转化的，其动力是什么？ 二、西方现代艺术的主要特征 一、哲学化 超现实主义 二、理论化 象征主义、印象派等 三、形式主义 立体主义、抽象主义 四、创新意识 对之前的主义、流派 和艺术家的批判或反叛  三、无止境的形式创新是艺术走向了危险的边缘 波普艺术思想改变了艺术表现观念 因此各种新艺术入狱后之春笋：装置艺术、偶发艺术、表演艺术、大地艺术等所谓直接现实的艺术形式闪亮呈现。西方艺术从此进入“后现代”阶段，更强调艺术的综合性表现。 艺术创新 1、西方式的创新 否定先前-------结果是，山穷水复疑无路，柳暗花明又一村----惊险刺激 2、中国艺术的创新是 继承先前-------如戴着脚镣跳舞，自由自在，却不失法度 中庸的观点：创新应建立在传统的基础上 课堂小结: 在这个多元的时代里，艺术是一个不断扩张的概念，它与生活的界线正在不断的模糊。对这些作品我们既要认识它们的创新之处，同时也要保证我们评价的权力，这才是艺术的魅力所在。 西班牙 毕加索 《花园里坐着的女人》1938年作品（57岁） 1925年，毕加索终于在以具有激烈的论战性和浓厚的革新色彩的巨幅绘画《三个舞蹈者》对这种退化局面作出了答复。当然，这是立体派写实的复苏，是按照艺术家对现实的设想来对现实进行思想上的塑造。但是，这幅作品却不像战前的作品那样具有明确的理性，它所表现的是感情的暴烈冲动以及内心的绝望挣扎。这三个虚幻的人影是支离破碎的，从种种视点多次显现，并且在同一时间内在不同距离显示其形象，这人影正是内心世界的戏剧性反映，而画家则把它表现在画布上。 毕加索采用分解立体构成法，仅用黑、白、灰三色来画成。调子阴郁，情景恐怖，全画充满着悲剧气氛。这是画家对战争暴行的控诉，对人类灾难的同情。所有形象是超越时空的，并蕴含着愤懑的抗议声。当《格尔尼卡》公展以后，世界爱好和平的人民奔走相告，人们首先感到画家在严酷的政治现实面前所表现的觉醒。 毕加索的艺术成长历程: 一、青少年时期（1900年以前）：《老渔民》、《科学与仁爱》等 二、蓝色时期（1900——1904年）:《老吉它手》、《年老的犹太人》等 三、玫瑰色时期（1904——1906年）：《拿烟斗的男孩》、《三个荷兰女子》、《站在地球上的女孩》、等 四、立体主义（1906年以后）：《亚威农少女》、《梦》、《花园里坐着的女人》等 法国画家，野兽派的代表人物，青年时代曾在巴黎装饰美术学校学习，1895年进巴黎美术学院，从象征派画家莫罗学习，后受后期印象派的影响，并吸取东方艺术及非洲艺术的表现方法，形式“综合的单纯化”画风，提出“纯粹绘画”的主张，1906年后的作品，造型夸张，多用单纯的线描和色块的组合，形成装饰感的画风，追求装饰和形式感，是马蒂斯艺术的本质。他也是一位出色的雕塑家，他是现代派雕塑的先驱者之一，其雕塑作品追求简洁、结实的风格。 《开着的窗户》也许是第一个主题达到充分发展的例子，马蒂斯的余生，一直偏爱着这种主题。它只不过是墙面的一小部分，窗户占了一大片地方。窗扉对着外部世界大大敞开——阳台上摆着花盆，还长着藤蔓，然后就是大海、天空和船只。这里的内墙和窗扉，是由一条条宽宽的竖条构成，用了鲜艳的绿色、蓝色、紫色和橙色；户外世界，则是一片鲜艳的小笔触构成的装饰华丽的图案。笔触从绿色的小点，扩展到笔触更宽一点的淡红色、白色，还有海和天空的蓝色。 法国 塞尚 《静物（苹果与橘子）》 法国 雷诺阿 《红磨坊街的舞会》 未来派 波菊尼 波普艺术 普通的、流行的、大众的 利西藤斯坦 不追求内涵，只在表面的乎感官效果 是什么让我们今天的家显得如此不同，如此温馨 汉密尔顿（英国） 1956 拼贴、综合材料 坎贝尔汤罐头（局部） 安迪沃.霍尔（美国） 1961 丝网版画 荷兰 凡·高 《向日葵》 1888年作品（35岁） 　时致今日，凡高的作品已经成为世界最负盛名售价最高的艺术珍品。这是凡高最著名的画作《向日葵》１９８０年它在美国竟拍得５０００万美元。 荷兰 凡·高 《鸢尾花》 1890年作品（37岁） 　这是凡高一生中唯一卖到的一张作品。他当时只卖得了４００法郎的价格。 中文名称 加歇医生像 Portrait of Doctor Gachet 英文名称 Portrait of Doctor Gachet 法文名称 荷兰文名称 创作地点 奥维尔 Auvers-sur-Oise 创作时间 1890年6月 类型