民间艺术——江苏梆子戏.docxVIP

浅谈江苏梆子戏的发展摘要：江苏梆子戏是徐州地区的地方剧种，是由山陕商人传入，具有山东梆子唱腔特点，后又融合河南梆子，形成粗犷高亢的音乐风格，也不乏清爽细柔。关键词：江苏梆子 唱腔 音乐风格江苏梆子戏是我国江苏省地方戏曲剧种之一，流行于江苏北部徐州一带，其中沛县梆子是主流。它是由山东梆子戏与徐州地区方言土语结合，吸收当地曲艺、民歌等音调发展而成的。在徐州有这样的风俗：“凡新兴土木、庄稼丰收，婚礼嫁娶等庆贺之事，皆搭台唱大戏，全村同贺。”这里的大戏就是指江苏梆子戏，由此可看出梆子戏已成为人们生活场景中不可缺少的元素，这种高亢激昂、粗犷朴实的娱乐形式与这里人民群众的生活习性产生了共鸣，从而江苏梆子戏在徐州地区得到了快速传播，在2007年被列为省级非物质文化遗产。一、历史来源历史上自梆子唱腔产生以后，有两次较大范围的传播：其一是在明末清初，由农民起义部队的流动所引起的，并对梆子戏的传播有重要意义；其二是在乾隆嘉庆年间，由山陕商人的商贸活动带动的，这次全国范围的传播对梆子戏发展的卓越贡献在学术界已达成共识。[1]江苏梆子戏就是由山陕商人传入，是由山东梆子戏演变而成。清咸丰五年，曹州梆子戏艺人殷风哲为躲避水灾而落难于沛县，后来被庙道口寨主马克端请去办戏班，后来戏班逐年扩大，犹雨后春笋般遍布沛县。约在辛亥革命以后，江苏梆子艺人张士善等到河南东部地区演出，从而将河南当地梆子的艺术养分吸收到江苏梆子中，1932年，河南梆子的戏班到徐州演出，再次使徐州梆子的艺术表现形式得到了丰富，河南梆子细柔的唱腔和徐州梆子的高亢得到了完美的结合，并形成独具特色的徐州梆子。由于徐州群众对山东梆子异常喜爱，邀请很多山东梆子艺人定居徐州收徒传艺，并建立徐州市梆子剧团，后来收归江苏省，1960年初，徐州市正式行文通知将全地区所属各山东梆子、豫剧团一律定名为江苏梆子，自此江苏梆子戏正式形成。二、戏曲特点江苏梆子戏的演唱风格既有山东梆子戏的刚烈，又有河南梆子戏的细柔。音乐形式时而雄健高亢，时而清爽细柔，音乐旋律跳跃性较大；舒缓时如行云流水，缓缓道来，情绪激烈时，丝弦锣鼓响声喧天，震耳欲聋。由于江苏梆子的表演是在继承中国古代戏曲载歌载舞传统的基础上，又将自己的仪式规律和整套完整的文学、音乐、舞蹈与技艺融于一体，所以在表演形式上注重采取多种技巧，一般采用“文戏武唱”，用大段唱腔来塑造人物，将剧情推向高潮。除“四功五法”外，吸收了相当数量的杂耍特技，如滚棚、爬杆、吊鞭子、倒骑驴、高台簸米等。演唱风格方面，江苏梆子既重硬朗又有轻柔，所以男腔尤多花腔，袭用山东梆子唱腔方法演唱，悦耳动听，所以生角戏特别是“黑红花脸”的剧目较多，其代表剧目为“四大征”（《薛礼征东》、《樊梨花征西》、《姚刚征南》、《燕王征北》）、“四大铡”（《铡赵王》、《铡美案》、《铡郭嵩》、《铡郭槐》）及“老十八本”、“新十八本”等[2]。民国时期，徐州丰县梆子戏班投奔中国共产党领导的抗日根据地，组成“流动剧团”，过程中女演员逐渐增多，丰富了江苏梆子戏里的旦角戏。三、发展状况中华人民共和国成立后，徐州及其所辖的丰县、沛县、邳县和铜山、睢宁各县均组织了江苏梆子的专业剧团，60年代前期，各级江苏梆子剧团上山下乡演出成风，被群众亲切地称之为“板车剧团”、“咱们的剧团”。江苏梆子除在省内演出外，也赴山东、河北、河南、安徽等地巡回演出。近阶段，江苏梆子挖掘出260多出传统戏，其中整理改编上演的剧目有《胭脂》、《小秃闹房》、《太君发兵》、《审诰命》等；创作的新戏有历史戏《风波忠魂》、现代戏《三个队长》等。由于《打焦赞》、《八姐盗刀》等戏的不断上演，武旦遂成为旦行中的新成员，同时，黑红脸戏日趋减少，而文武小生、青衣花旦、丑角戏却逐渐增加。 1976年后，江苏梆子戏获得新的生机，古装戏《八姐游春》、《公主夺夫》，现代戏《银杏坡》、《青春泪》均受到好评，新编古装戏《华山情仇》参加全国梆子戏剧种新剧目交流演出，获优秀演出奖、优秀表演奖等六项奖励。江苏梆子戏青年演员张虹、燕凌先后获得第九届和第十八届中国戏剧梅花奖。目前现存的剧团就是江苏省梆子剧团，原名江苏省豫剧团，于1948年成立。1958年徐州专区实验豫剧团并入，1959年徐州市豫剧团并入，1960年4月由江苏省文化局正式定名为江苏省梆子剧团。其第一代主要演员如贾先德、徐艳琴、郑文明等都是著名的豫剧演员。其中徐艳琴是豫剧第一代女演员之一，宗祥符调，早在20世纪30年代就和同为豫剧第一代女演员的马双枝、王润枝同台演出，抗日战争中，徐艳琴和马金凤、毛兰花、阎立品一起并称为安徽四大名旦。四、戏曲名家按照艺人的传承谱系辈分进行推算，丰县的蒋花架子（1745－1828）为江苏梆子戏有史可考的创始人之一。蒋花架子的祖籍是山西洪洞，后来祖上迁徙至丰县蒋单楼落户。蒋花架子从小就对戏曲产生浓厚的兴趣