镜头前的授课艺术.ppt

画质音质问题 教师状态问题 cuisong@crtvu.edu.cn 要考虑到课程组对课程的总体设计，以及校方对录像课制作的具体要求； 要考虑演播室或多媒体网络教室的设备条件和局限性； 还要考虑到经费的问题。 （动画人物“好看”例） “I’m not a teacher. I’m a…，facilitator” “第六感”大体可以从三个方面来获得。1）通过长期与学生面对面的交流和观察，了解学生较为普遍的学习特征。这便要求录像课主讲教师有长期的课堂面授教学经验。2）通过对自己当初学习本学科时所遇问题的反思和总结，预测学生可能会出现的类似问题。3）通过对学科知识结构和课程教学目标的深入了解，理出授课的重点和要点。 首先，可以参照第二章中谈到的录像课的分类，与摄制组导演（以及课程组）研讨，共同确定录像课的形态。主讲教师要与导演交流，使导演明了教师对录像课的设计意图。导演通常会根据教师的设计意图，提出媒体表现力设计方面的专业意见和建议，如建议录像课使用什么艺术表现风格，使用哪些媒体手段，聘请哪些相关人员，等等。 其次，确定录像课脚本的内容、结构设计和写作体例。脚本则不仅是主讲教师自己要看的，还是整个摄制组各个环节的工作人员要看的。 录像课脚本的格式没有一定之规，原则上以摄制组的惯例为准。一般来说，脚本会包括这几方面基本内容：主讲教师、授课内容、字幕（叠字、全屏）、素材、备注，等。 (样例参见PDF p77) 娱乐性的（appreciative listening） 移情性的（empathic listening） 理解性的（comprehensive listening） 批判性的（critical listening） 淡妆；不化妆？ 主讲教师的着装以正统一些为宜。正统的服装没有新奇的看点，所以一般不会分散学生的注意力，也不会引起争议。 主讲教师一般不宜穿薄、露、透、紧、短的衣服 。 不宜穿看起来很厚重的衣服。（出镜时会显得体重比平时增加了五到十磅（约2.5到4.5公斤），“一切物体在镜头前都是现实中的1.2倍。） 色彩不宜过于鲜艳，不宜有大面积鲜艳的亮色，如红、绿、黄、橙等；服装的色调不宜过明或过暗，或与背景的反差太大，如大面积白色或黑色。服装的图案不宜过于细碎，如碎花图案或者小而密的格子。 1）基本表情的问题； 2）无表情的问题； 3）职业微笑的问题； 4）眼神的问题（变换机位）； 手势、动作与景别的关系 “景别”就是被摄对象在画面中范围大小的差别。景别大体有五种，即“特写”，人物肩部以上的头像；“近景”，人物的胸部以上；“中景”，人物的膝部以上；“全景”，人物的全身和场景全貌；“远景”，以表现环境气氛为主。在演播室录课时，常用的是近景、中景、中近景（腰部以上）和全景。景别的分类是一个大致的概念，不同的摄制组对景别的定义可能会略有不同。此外，也有以画面里的人数来界定的，如“二人镜头”、“三人镜头”。另有如“头部镜头”、“头肩镜头”、“全身镜头”等术语。 在日常交往的场合里，人们给对方留下第一印象所需的时间大约是4分钟；在面对面的现场演讲中，大约是30秒；而在电视屏幕上，这个时间只有10秒钟。 国家开放大学外语教学部 崔松 镜头前的授课艺术 本书介绍： 内容 各章详解： 尽管现代教学理念倡导培养学习者的自主学习意识和能力，但有研究表明，在当下，我们还处在这种学习意识和能力的培养过程阶段，普遍来说学习者还没有完整的自主学习意识和能力。 “愿望”不等于“现实”，而工作准则则须基于现实；订立了目标不等于已经实现；自以为的未来不等于一定会实现的未来，更不等于现在的工作准则。 2012年一项科研课题对广播电视大学系统学生辍学情况做了研究。在一次汇报会上，一位参与研究的教师坦言道，学生辍学的一个原因是缺乏自主学习能力。 另有以英语教学为对象所做的研究揭示了通过远程教育进行英语学习的学生大多还是比较习惯于传统的教学方法 。甚至有辅导教师反映“学生[……]就等着听老师串讲。”“教师讲，学生听”的教学方式依然被学生们普遍认为是适合他们的。 在电视（或电脑）屏幕上播放的可以是大投资的大制作，也可以是一位相声演员说的小单口。大制作也有被斥为烂片的，小单口也有传世经典。不论是所谓充分利用了媒体手段的大制作，还是被批评为没有充分利用媒体手段的小单口，其质量都有高有低。足见仅以形式来断然评价质量的高低是不客观的。 我们就来具体看一看“大头像”录像课的实质吧。所谓的“大头像”实为“讲授型录像课”（或“讲座录像”）。讲授型录像课一般是由一位或两位教师在演播室里对着镜头授课，其屏幕呈现形态是主讲教师不同景别的形象，又因画面构图多取主讲教师的近景或中近景，面部占屏幕比例较大，于是也就有了所谓的“大头像”之说。“大头像”一词并非严谨的