中国古典舞和古典芭蕾的异同.doc

中国古典舞和古典芭蕾的异同 上了公选课，才终于了解了为什么两个“古典”居然是有差别的。中国古典舞，古典芭蕾，同样以“古典”开头，显然，它们有一定的共同性，但是，差别也是存在的。 中国古典舞（Chinese classical dance），起源于中国古代，历史悠久，博大精深，它融合了许多武术、戏曲中的动作和造型，特别注重眼睛在表演中的作用，强调呼吸的配合富有韵律感和造型感，独有的东方式的刚柔并济的美感，令人陶醉。中国古典舞主要包括身韵、身法和技巧。身韵是中国古典舞的内涵，每个舞蹈的韵味不同，两个人跳同样动作，韵味都不同。身法则是指舞姿还有动作。根植于中国传统文化沃土的古典舞蹈非常强调 “形神兼备，身心互融，内外统一”的身韵。神韵是中国古典舞的灵魂。神在中而形于外，“以神领形，以形传神”的意念情感造化了身韵的真正内涵。 中国古典舞的音乐大多采用中国特有的民族乐器演奏的乐曲，如古筝、二胡、琵琶等。中国古典舞服装古色古香，根据舞蹈的具体要求也各有特色，汉唐舞大多采用传统的汉服。 中国古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别，是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的和古典风格特色的舞蹈。古典舞创立于五十年代，曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”。1、形 　　中国舞在人体形态上强调“拧、倾、圆、曲，仰、俯、翻、卷”的曲线美和“刚健挺拔、含蓄柔韧”的气质美。2、神 　　在中国舞身韵的基本动作要素中，神韵是一个异常重要的概念。神是泛指内涵、神采、韵律、气质。任何艺术若无神韵，就可以说无灵魂。3、劲 　　“劲”即赋予外部动作的内在节奏和有层次、有对比的力度处理。中国古典舞的运行节奏与有规则的2/4，3/4，4/4式的音乐节奏不大相同。它往往是在舒而不缓、紧而不乱、动中有静、静中有动的自由而又有规律的“弹性”节奏中进行的。 4、律 　　“律”这个字它包涵动作中自身的律动性和运动中依循的规律这两层含义。一般说动作接动作必须要“顺”，这“顺”是律中之“正律”，动作通过“顺”似乎有行云流水，一气呵成之感。 “芭蕾”起源于意大利，兴盛于法国，“芭蕾”一词本是法语ballet的音译，意为“跳”或“跳舞”。 它给人的基本印象是1.女舞者穿著有裙子的舞衣。 2.一般都采用童话传说或神话等的故事题材为情节。 3.音乐多是舞曲甚至名曲,尤其是柴科夫斯基的芭蕾舞剧组曲。 4.男舞者很多时辅助女舞者作出漂亮的技巧动作。古典芭蕾尚有浪漫派与古典派的区分。前者为十七十八世纪的舞剧《吉赛尔》。后者专指十九世纪的舞剧，如《天鹅湖》。两者较明显的差别在于舞者所穿的舞衣之不同古典派的舞衣为纱质的短裙舞鞋质地较软而浪漫派的舞裙长及膝与踝之间舞鞋为硬式便于舞者跐立。 　除此之外古典芭蕾依动作又可分为快舞与慢舞。快舞孕育于意大利最大特色是跳跃与旋转专指男舞者与女舞者随著迅速的音乐踊舞的舞蹈所有活泼迅速而华丽的舞蹈均属之。慢舞孕育于法国是法国舞蹈的最大特征舞者以缓慢的动作或以单脚支立平衡身体构成优雅曲线之舞步与舞姿等均称为慢舞这种舞蹈充满了纤细的美感。 在古典芭蕾舞剧中通常以慢舞来表现男女的情爱场面如天鹅湖中的第二幕公主与王子的双人慢舞。慢舞基本上是属于女性的舞蹈而男舞者只是支扶女舞者的陪衬而已对于女舞者来说无非是一个呈现其舞艺与优美曲线的大好机会而此时表现身体的平衡更显得格外重要。