服饰文化论文.docVIP

中国传统服饰文化在时尚流行中的当代价值 中国服饰的历史源远流长,从原始社会、夏商周、春秋战国、秦汉、魏晋南北朝、隋唐、宋辽金元、明清,直到近现代,都以极其鲜明的特色为世界瞩目。中国服饰传统美学在历史的变迁中不断流传、发扬、变化,但它仍然是一种现代与传统的传承。这种关系是无法否定的,我们今天之所以比前人有更高、更新的科学技术成就,有更辉煌、更繁荣的艺术成果,那是因为我们一直站在前人的肩膀上。 传统美学是一种客观存在,是历史前进中的积淀,它为人类历史前进积蓄着量,提供着营养。所以,它对现代和未来的艺术设计,都必然产生不可否认的巨大影响。 在今天的时装设计中,中国服饰传统美学也常常被服装设计师反复使用,虽然因为时代的变化,材料的更新,工艺的进步,使设计手法有很多变化,但它们之间的传承关系却是显而易见的。这种传承关系,不仅为中国的服饰文化所独有,也为其它国家和地区所常见。传统服饰文化对于现代服饰设计的影响,是巨大的,无处不在的。巨大到让我们感觉不到;无处不在到让我们潜移默化。 时尚，就是指现在流行的东西，大家正在追逐的东西，普遍被大家接受，欣赏的东西。时装，就是时尚的着装。一是指式样最新的服装;二是指当代通行的服装,跟古装相对应。 所谓时尚,其实永远是-种共性追求,而决非上完全个人化的独家标榜。当时尚 出现在街头,他就可能落后。只有经得住时间考验的才上真正的时尚。走进大街 小巷的商场,专卖店里,时尚服装成为主流消费。面对色调不一,款式不同,消费者总是眼花缭乱,无所适从。有的人是盲目跟风,追求时尚潮流,但总是不能令人满意,一般总是,买的欢欣,穿的不舒心。那都是没有针对自己的喜好、审美等要求,再就是受到众多衣裤的相似的特征,不够鲜明的创意干扰而变得模糊。顶级时装秀主要在巴黎、伦敦、米兰、纽约定期举行,时间会在官网上公布。 时尚的东西，可能是最新出现的东西，最前沿的东西，但是，也有可能是传统的东西，不过流行了复古风，所以又再次流行了起来，这就是传统文化在流行中的价值。 现在很多人都有崇洋媚外的思想。总是认为西方的才是好的，中国传统的都是糟粕，其实，这种想法是不对的，因为一种文化，不能简单的用一种标准来衡量，有好的也有坏的，而且，现在很多西方国家也在学习我们传统文化里的精髓呢。 中国古代的传统服饰元素经常出现在欧洲品牌时装里,不论是花纹还是款式的变形。比如,前开型的大襟、中式的立领、两侧开衩的下摆、吉祥纹样的运用等。 2004P2005年秋冬服装发布会上,伊夫#圣洛朗运用了奢华中国风作为主题,整场秀在中国京剧吊嗓加锣鼓点声伴随着充满中国味的花样年华混音版中展开,款式上采用仿旗袍式立领,合体的裙身;色彩上采用鲜艳的中国红。大量采用绸缎和丝制面料,细节上运用蝴蝶系着盘扣旗袍,龙纹、云纹、中国图腾,用提花、织锦、刺绣等各种布料及编织技巧,展现出极度奢艳亮丽的中国风情。这些里各种元素算是传统的文化了吧，但是他却被这些西方著名品牌所吸取，成为了奢侈中国风的主题，由此可见，中国的传统文化的价值在当代还是很大的。 再如2005年DG春夏发布会上展现了以中国旗袍为款式的改良式旗袍。无袖连衣裙款式上用了传统旗袍的立领设计和斜开襟设计,下摆处右侧开衩至大腿根部,领子外围采用了传统的滚边作为装饰。此季DG的主题是热情奔放的夏威夷,虽然款式是优雅的旗袍,但是其印花选用鲜艳的色彩,裙摆单边开衩,头部和斜开襟处配以花饰,这些无不体现了夏威夷式的激情与轻松,给优雅的旗袍平添了几分妩媚。此季的另一款还运用了中国传统国画的花鸟图案,用以大面积的印花,款式上连衣裙的下摆部借鉴了旗袍的高位开衩款式,上半部是泳装的款式,有内 衣外穿的设计想法,面料选用薄牛仔面料,配上中国传统工笔花鸟图案,很轻松地将中国传统元素和西方的休闲风格融合在一起。另外整个舞台的背景,选用具有中国韵味的竹”。这些例子，就很好地说明了中国传统文化的精髓是有很大的生命力的，无论在何时，他总有他的价值。 我们中国很多人都认为西方的就是流行的，大家都在学习西方的穿衣打扮，学习西方的发型，尤其是受到美国的电影等文化的影响，还有例如法国就是时装的天国那样。我觉得，我们中国人根本就不能正确地认识自己的祖先，自己的传统文化，除了服饰文化，还有很多其他的文化我们也是不敢认同自己文化的价值，其实这是不对的，我们要充分认识到这些传统文化的价值，认识这些文化在当代流行的价值，这样，我们的优秀传统服饰文化才能发扬下去。 各种传统样式与现代样式的结合 凤鸟变形图样 花卉变形纹样 传统服饰纹样在女装上的应用 剪纸艺术在服装上的应用 五邑大学