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西方二十世纪美术 二十世纪是一个大震荡、大发展和知识爆炸的世纪。这个世纪所发生的事件远比过去数个世纪所发生的事件要多得的多，影响也更为深远广泛。人类社会渡过了漫长的冬季，进入了高速发展的黄金期。科学的发展带动了人文领域的变革，新技术、新观念层出不穷。特别是传播媒介的发展和更新速度之快是前所未有的，它带来的直接影响是迫使人们不得不重新思考一些概念。 照相术的发明使传统的、写实的绘画受到了巨大的冲击，艺术价值的危机感促使西方艺术家们的思想观念开始产生裂变，这种裂变的结果导致了西方现艺术的改变。从从被我们所熟知的1863年法国画家马奈在巴黎的落选沙龙首次展出了他的《草地上的午餐》开始，而后出现以马奈、莫奈、修拉为代表的印象派。高更、凡高、塞尚是印象派联接现代派的桥梁，塞尚是公认的现代派之父，他的“一切物体的造型都源自圆球、圆锥和圆柱体”的理论是现代派之初的创作信条。 在这样的信条指引下20世纪产生了众多现代艺术流派： 20世纪上半叶主要现代艺术流派（野兽派、立体派、未来派、表现派、 达达派、） 20世纪下半叶的主要艺术倾向和流派（抽象表现主义、波普艺术、欧 普艺术、观念艺术、大地艺术、超级写实艺术） 在这种多流派中给我影响和印象最大的是抽象主义。 抽象艺术是20世纪西方最典型的艺术样式，因为抽象艺术充分体现了二十世纪这个工业文明时代的特有精神。 抽象主义不同于20世纪的其它流派,它不是一个有宣言和纲领的社团。一般泛指的抽象艺术,包含两种类型:1.从自然现象出发加以简约或抽取其富有表现特征的因素,形成简单的﹑极其概括的形象；2.不以自然物象为基础的几何构成。 二十世纪是一个大震荡、大发展和知识爆炸的世纪。人在这个时代中生活内心是宣泄的，所以人们的心灵既然不能在变化无常的外界现象中求得宁静,祗有到艺术的形式里寻找慰藉。人们既然不能从外界客观事物中得到美感享受,使希图将客观物象从其变化无常的偶然性中解放出来,用抽象的形式使其具有永久的价值。在这样的形式下最早的抽象主义绘画由康定斯基于1910年前后绘制。 抽象主义的产生除了有逃避现实的因素外,还有受到工业﹑科学技术推动的原因。现代化的建筑和环境,要求更为概括﹑精练和简化的艺术形式与之相适应；机器运转的速度﹑力量﹑效率这些对视觉来说比较抽象的因素,刺激艺术家去做抽象美创造的尝试,抽象主义艺术的产生是对写实艺术的补充。不以描绘具体物象为目标的抽象艺术,通过线﹑色彩﹑块面﹑形体﹑构图来传达各种情绪,激发人们的想象,启迪人们的思维。 抽象主义艺术从原始艺术﹑中世纪的宗教艺术﹑非洲和大洋洲艺术﹑东方的文字﹑书法中吸收了养料,也从中国的老庄哲学﹑佛教禅宗中择取了适应20世纪西方哲学和人们心理状态的观念。不少抽象主义作品表现出逃避现实﹑社会虚无主义的倾向,但也有作品反映了人们对美好未来的憧憬,具有积极﹑进取和乐观的思想感情。多数抽象主义作品的着眼点在于艺术形式的独特创造。 第一次世界大战前后的抽象主义艺术家最有代表性的是俄国人康定斯基和荷兰人P.蒙德里安以及由他创建的风格派。前者主要是抒情抽象的艺术家,后者开拓了几何抽象主义的道路。俄国以马列维奇为代表的至上主义以及与之有联系的构成主义,也是几何抽象主义的派系。40年代中期在美国出现的抽象表现主义,是糅合了超现实主义的自动手法的抽象艺术,代表人物为J.波洛克。抽象表现主义之后在美国和欧洲出现的后绘画性抽象,实际上是几何抽象在当代的发展。因为它是较为规则的﹑有明确造形和清晰边线的抽象画,所以被美国评论家称为硬边抽象。归纳20世纪欧美各种抽象主义艺术,凡是着重感情表现的,称为抒情的抽象或热抽象；凡是着重表现理念的,称为理性的抽象或冷抽象。 抽象主义的发展具有时代性和革命性的，但抽象主义有独特的价值,也有它的局限性,它祗能作为一种表现形式存在,决不能取写实主义而代之。西方一些抽象主义理论家,宣传写实主义过时和抽象主义代表着艺术发展方向的论调,是不符合实际状况的。当代艺术也是不能只盲目跟风的，要有自己理性的思考和认识。 以上是我对现代艺术特别是抽象艺术的一些认识和理解，其中有借鉴西方美术史论的地方。本文中的不足之处，望老师加以指正和批评。 魏鑫座机电话号码1