摄影技艺主讲陈力生.pptVIP

花卉摄影主要把握以下六个问题 一、明确的主题 二、完美的用光 三、简洁新颖的构图 四、背景的处理 五、色彩的对比与和谐 六、精确的聚焦 一、明确的主题 一幅优秀的花卉摄影作品，不仅能给人予美的享受，还有着诗一样的艺术特色，给人予诗的境界。或热情奔放、或含蓄优雅；或傲霜斗雪；或一枝独秀、孤芳自傲； 或群芳斗艳，满园春色……。经过摄影者艺术加工的花卉摄影作品，已经不是实物的再现，而是比实物更美、更诱人、更能向人们展示其千姿百态、千娇百媚、绚丽夺目的光彩。作者要调动一切拍摄手段来表现你所要表现的主题思想，抒发你的情怀。 拍好花卉摄影，首先要有明确的主题.作者总是想通过拍摄花来抒发某种思想情感，如：对大自然的赞美，对生活的热爱，或向人表达某种情感等.总之，每张照片都会有明确的主题。 其次,为了说明主题,画面中只能有一个主体,主体可以是一朵花一枝花,一盆花或一丛花,多个主体会削弱主题的表现,分散观众的注意力,再美的花在同一画面中平分秋色,反而会使画面变得平淡无奇. 二、完美的用光 光线的运用，是摄影艺术中的重要技法。这一点在花卉摄影中尤为显得重要，用光是否适当，是表现花卉质感、姿态、色彩、层次的决定因素，是花卉拍摄成功与否的最主要的一个环节。 1、拍摄花卉的最佳时间。 2、拍摄花卉光角的选择。 3、拍摄花卉不宜使用闪光灯正面闪光，但可作人工布光的主光或辅助光。用反光板补光，也可得到较好的效果。 4、宜用低感光度拍摄。 1、拍摄花卉的最佳时间 如拍摄室外自然界的花卉,最佳时间是日出 后2—3小时内，这段时间花卉吸收了一夜的营养，无论是花儿还是花叶，色彩都特别鲜艳、娇嫩，是花儿一天中的“青春期”；日落前1小时也是不错的拍摄时间,此时色温较低,花儿开始恢复活力,色彩鲜艳. （2）这段时间的太阳光很明亮，但不太强烈，较为柔和。太阳光的入射角不大，是拍摄花卉理想的照射角度。 2、拍摄花卉光角的选择 拍摄花卉的理想的光的入射角是侧光、斜侧光、侧逆光与逆光； 散射光也是拍摄花卉较好的光线； 尽量避免顺光 在室内拍摄可用开、关灯，利用门窗的光线，或移动花盆位置等方法，得到各种不同的光角。 （1）侧光、斜侧光、对于花卉色彩的饱和度、花瓣的层次、阴影的反差、整体的主体感等造型效果都有较好的表现力，是花卉拍摄中最常用的光线。 （2）运用逆光和側逆光最有表现力 逆光和側逆光拍摄花卉，能淘汰淹没一些杂乱的画面，能分化出清晰的花卉轮廓线，有较好的造型效果。如花瓣的质地较薄，会使之呈现出透明或半透明的状态，能更细腻地表现花的质感、层次和花瓣的纹理。逆光如运用得当，可将花瓣、花叶表现得晶莹剔透，冰雕玉琢，犹如艺术珍品。 运用逆光的拍摄要注意： 一是逆光不能太强，尤其是正逆光拍摄时，不要把光源拍摄到画面中,否则,会使画面产生较大的光斑或光晕，影响画面美。 二是要适当的曝光补偿。曝光补偿量根据背景的明暗情况和花的色泽而定是,正还是负补偿,或不加曝光补偿.欠补偿花儿的色泽会显得暗淡，过分补偿会失去细腻的质感。最好用点测光对准主体测光先拍一张. （3）散射光也是拍摄花卉较好的光线 运用散射光的拍摄也是较理想的光线（如阴天、假阴天），它运用灵活、不受光源方向的局限，花的受光面均匀，色泽虽然不十分艳丽，但很柔和，质感表现也不错，但花的层次表现略差。雨后的散射光拍摄的花卉更显得楚楚动人、光彩照人。由于顶光时，光线正好投射在花卉的顶部，正面变光少，缺乏层次，花的色还原效果较差，色温较高，容易偏色，一般很少采用这种光线拍摄。 （4）一般不要用顺光拍摄，因为小景深拍摄时相机与主体的距离很近，拍摄者和相机会挡住从身后射来的光线，顺光拍摄，花儿缺乏质感，层次和立体感，容易拍成一片白，无鲜艳的色彩。 3、拍摄花卉不宜使用闪光灯正面闪光，但可作人工布光的主光或辅助光。或用反光板补光，也可得到较好的效果。 4、宜用低感光度拍摄。 三、简洁、新颖的构图 花卉构图是最基本的就是要主体突出、构图新颖、造型优美。拍摄花卉重要的是仔细观察、思考，要揣摩出新意，挖掘出内涵。一幅好的花卉作品，应该是一个主题，一个主角，画面简洁。花卉构图常见的弊病是花朵太小，且位于正中，这既不突出主体，有生硬感，因此花卉摄影首先要确定景别。简洁的构图包括： 1、突出主体，安排好陪体； 2、构图新颖，造型优美； 3、拍摄角度的选择; 4、利用倒影。 1、突出主体，安排好陪体 首先确定主体，然后安排好陪体，再决定它们在画面中的位置及大小。陪体可以是比主体小的花或含苞待放的花蕾，或花叶和其他装饰点缀物。其高低、疏密和空白的留取都要经过认真思考。如拍摄对象不能符合创作者的意图，可用人为的办法来解决。切忌看见花很美，拿来就拍，结果画面没有主次，更无主题，照