用MIDI制作软件辅助钢琴教学.doc

用MIDI制作软件辅助钢琴教学 甘肃省永昌县职业中学 王吉国 [摘要] 许多钢琴教师同时也是中小学的音乐教师，工作中经常要接触midi制作，如果能把midi制作用于辅助钢琴教学，可能在一定程度上提高钢琴教学的趣味性和教学质量。 [关键词] MIDI制作软件 辅助 钢琴教学 midi制作属于电脑音乐范畴，与电脑关系密切，而钢琴教学与演奏是依靠大脑支配的创造性活动，表面上似乎互不相干，实际上是有联系的。钢琴教学不仅要弹奏，也离不开要欣赏音乐，欣赏音乐又并不是每个人、任何时候都有机会去听音乐会和现场演奏，更要依靠听录音制品，而录音制品的一部分来自于真实的演奏，另一部分就来自于midi制作。如此看来，midi制作在钢琴教学中还是有用武之地的，关键看我们如何去挖掘开发。 常用的midi制作软件有Sonar、Cubase等，软件的操作有专门的教材，故本文不谈midi制作的具体方法，仅就它如何辅助钢琴教学谈一点不成熟的思路。 midi制作软件可以在以下四个方面发挥辅助作用： 制作需要的钢琴曲。 可以用midi制作软件制作找不到录音的钢琴曲（包括新创作的尚无录音的乐曲）、教师不便于示范的乐曲或片断。制作后可利用软件进行不同速度的播放，感受不同速度下的音乐效果，以便找到合适的演奏速度。与人的演奏相比，Midi的准确性是无可挑剔的，可以做到音高，节奏的绝对准确和“演奏”的完整性，保证每一遍都能准确无误地“演奏”出来。因此可将制作的音乐用于教师熟悉乐曲或给学生聆听感受，以形成对乐曲的大致印象。 制作“乐队性钢琴曲”。 “乐队性钢琴曲”有两层含义，一是有的钢琴曲本身是从管弦乐曲或民族器乐曲改编而来，二是有的钢琴曲作曲家在创作的时候是采用乐队思维或乐队方式来写作的。midi制作软件的优点是多音轨、自带丰富的音色，非常适合“还原”出钢琴曲的乐队效果。 钢琴教师在教学一些从管弦乐曲改编的钢琴曲时，总会要求学生去听它的管弦乐原作，如《水草舞》、《翻身的日子》、《百鸟朝凤》、《春之祭》、《彼得鲁什卡》、李斯特改编的贝多芬交响曲等，目的是让学生感受管弦乐音色的丰富细腻、力度的动态反差以及音乐情感表现的无限可能，以便在演奏钢琴时有乐队化的处理，做到对各乐段、各乐句、各声部的音色处理更有想象，更能准确地把握，增强所弹乐曲的音乐表现力。有些管弦乐曲则是由钢琴曲改编而来，如韦伯的钢琴曲《邀舞》，被柏辽兹改编成管弦乐曲后大放异彩。学生在学弹此曲的过程中若能欣赏到管弦乐版本，必定会有耳目一新之感，从而在钢琴弹奏的音色处理方面茅塞顿开。事实上，管弦乐版本的出现也是作曲家对钢琴曲进行想象、理解，重新分配音色的成果，也说明了作曲家在创作此钢琴曲时采用了乐队式的思维方式，乐曲中有着潜在的乐队表现因素和手法。但有些“乐队性钢琴曲”是找不到管弦乐版本的，教师在教学时只能进行语言的描述和启发，学生也只能靠想象去寻找捕捉曾经（或从未经历过）的听觉记忆经验，这种时候，midi制作软件就有用武之地了，如“拜厄”NO.98，可以改编为木管乐器重奏效果，主旋律由长笛演奏，中声部伴奏音型由黑管担任，每小节开头出现的低音由大管担任，如图： 又如“车尔尼599”NO.71，右手是歌唱性的旋律，左手是两个声部的伴奏，我们可以把它改编制作成弦乐重奏的形式，高声部主旋律由小提琴演奏，低声部长音由大提琴担任，中声部伴奏音型由中提琴担任，如图： 同样的改编手法也适用于“拜厄”NO.78《多年以前》。 又如贝多芬《热情奏鸣曲》第三乐章的开头： 这个不和谐的减七和弦，贝多芬显然是“用铜管乐器演奏”的，或者是整个乐队在爆发，而接下来马上变成了一支木管乐器的独奏。 如果利用midi手段挖掘还原出这类钢琴曲内在的音色变化可能性，学生通过对比欣赏，就能够在一定程度上加强钢琴演奏中的音色想象与控制能力，加强整体表现效果。 制作复调性钢琴曲。 钢琴曲中很多都是多声部的复调乐曲，而制作多声部音乐正是midi制作软件所擅长的。 笔者曾经做过下面的试验。 选择一首巴赫三部创意曲，在midi制作软件中分三个声部输入（把每个声部输入到不同的音轨），这样就可以有多种播放、聆听的方式： 1.单独播放任意一个声部。 2.任意两个声部的组合播放。 3.同时播放三个声部。 4.将三个声部设成同一种非钢琴音色，如手风琴、吉他等。 5.将三个声部设成不同的音色模仿室内乐效果，如弦乐重奏，管乐重奏等。 6.将三个声部分别导出成音频文件，用DTS编码软件合成为DTS多声道音乐，在有DTS解码功能的播放设备上播放时，可以做到三个声部分别从前左、中置、前右三个音箱中播放出来，模拟出重奏的真实方位感，还可以分别控制每个音箱的音量以突出感受某个声部。 多样化的播放方式带来多样化的听觉感受，通过这样“另类”的聆听,可以促进学生对钢琴复调乐曲的结构、声部走向、声部