室内设计创意人才的养成.docVIP

室内设计创意人才的养成 　　 　　 　　 　　虽然港台室内设计行业比大陆先行，但对两岸三地来说，室内设计都算是一门年轻的行业。 　　近十几年来，改革开放令大陆社会经济起飞，人们有余裕去照顾以前无法顾及的生活品质，这大大带动了地产业与室内设计等相关行业的快速成长。 　　在台湾，建筑、美术、美工、工业设计、广告设计等科的学校教育比室内设计出现得早，且这些学科的部分专业训练相对接近室内设计训练，所以，今天的室内设计工作人员大多是从上述科系的毕业生转行过来的。大陆的情况有些类似，因过去没有专门设立室内设计学科的学校，所以现在的室内设计工作者也来自各行各业。 　　为了室内设计的未来发展，我们很有必要了解西方室内设计的演进过程，并且结合国情，共同探索本行业比较一致的观念与发展方向。 　　一、现代西方设计的演进 　　西方室内设计的历史与建筑的历史可说同其久远，因为它们是一体两面――室内装饰就是外墙装饰的延伸。但到了18世纪法国路易十五时代，人们开始对宫廷的室内装饰重视起来，影响所及，产生了所谓洛可可风格（Rococo Art）。洛可可风格与17世纪的巴洛克艺术一样，崇尚曲线美，但却加上更为纤细的加工，常以贝壳、树叶等图形和精致的涡形花纹为饰，并在花饰上镀以金边，带有浓厚的女性味，极尽富丽堂皇之能事；而且这种花饰是专为室内装饰而创，并不装饰在法国建筑物的外墙。这可说是室内装潢与建筑间产生重大区分的滥觞，也培养出了尚?法兰索?布隆戴（Jean-Francois Blondel）这样著名的室内建筑师。 　　19世纪中叶（1830～1880年）工业革命开始，机器生产取代了手工。为了配合工业制造的需要，工业设计成了一门新职业，但一直到1918年一战结束的这八、九十年间，工业设计师、室内设计师与工艺家或艺术家的身份与角色始终纠缠不清。一方面有人要将设计与艺术或工艺分开，另一方面，也有许多设计师认为自己是艺术家，拒绝工业化的大量生产。 　　直到一战结束的第二年（1919年），德国包豪斯学院成立，这一矛盾的情势才变得明朗。大家都已看出工业化是一股势不可挡的潮流，同时包豪斯也奠定了现代建筑设计的基础，并一直影响至今。 　　现在，大家都明白，设计不是纯粹的艺术创作，而设计师也不是艺术家。不过除了功能以外，美感仍然是设计追求的重点之一。因此，现在有不少透过工业制造设计出来的东西，跟艺术品也差不多，这是因为艺术与技术在工业化的作业流程中已经做了新的统一。 　　二、室内设计的四个阶段 　　室内设计是解决生活问题的一种方式，也是将客户的生活理想加以具体实现的过程；这中间最重要的是“思考”。 　　室内设计大概可分为四个阶段：第一阶段是概念设计，主要通过主客双方的充分沟通与现场勘查来探讨设计方向，分析建筑条件、用途内容、动线计划等，然后再汇整出一套最适合的策略定位。这其中包括发掘问题，解决问题，并在科学的大架构中，完成个性与艺术性的变化。第二阶段是方案设计，依据先前的核心概念，来设计整体效果与各个立面，将理想转化为现实。第三阶段是施工设计，也就是要将方案深化到足以按图施工的程度，考虑材料、工法、节点等细节，并提出具体可行的施工方案。第四阶段是施工管理，这个阶段是要协调解决现场与图纸之间的差异，包括图纸上无法表现出来的细节，以及工地上出现的各种问题，以求最终实现设计方案。 　　室内设计有两个重要的元素，一个是“空间”，一个是“人”。“空间”是个客观的存在，比较理性、具体、科学，有迹可寻；而“人”是比较难以捉摸的。不同的人对客观存在的空间的看法往往差异很大，因此比较偏于个别性，偏于感性，偏于艺术。学生们在学校所学的大多是偏于理性、科学的知识，艺术性的东西不太好教，也不太好学，似乎多少要依赖一点天分。为了兼顾这两个面，设计必须从理性出发，以感性收尾，所以它是一门工学与美学的复合性作业，必须兼顾到实用与美感。尤其，空间是为了人们的生活而存在的，重视室内设计其实就是重视生活内涵，生活中的情趣和品味原则上都可以从室内设计中去寻求、去拓展。 　　目前，大陆为客户做室内设计的，大多是按照住宅的面积、功能、设备、材料和预算来做安排，也就是用所能掌握的资源来做合理的计划，这固然符合科学精神，但这样的结果往往同质性很强，忽略了个性，也就是所谓的精神和感性。其实，每个人都有不同的个性、思想、修养和感觉，因此每一个家居也应该有不同的设计。这就像最新的酒店设计，已经开始走向所谓“五觉设计”，包括视觉、嗅觉、听觉、味觉、触觉，希望人们在一个酒店的室内设计中获得五种感官的差异性体验，这样才能凸显出不同酒店的特色。 　　 　　三、现代室内设计业蓬勃发展的原因 　　基本上，室内设计是建筑设计的延长，是为了弥补建筑的不足而存在，目的在于提供人类更为舒适美好的居住