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寒江独钓——朱叶青学术PK问题思考 系别：美术史论系 专业：艺术设计学 姓名：边泽星 学号：20145000626 民艺的概念是否成立 城市色彩学是否成立 包豪斯藏品价值评估 2014级艺术设计学 边泽星 民艺概念是否成立？ 首先，我认为民艺的概念，在中国是不成立的。或者更准确的说是，日本的民艺概念在中国是不成立的，中国的民艺概念，与日本的民艺概念是不同的，举个例子，就像是鱼的种类，日本提出的民艺概念，就像是在内陆生活的人，说起鱼，就是淡水鱼，而对于中国而言，中国的民艺概念，就像是一个生活正在河流入海口的人，说起鱼，则所指的鱼的种类就不仅限在淡水鱼的概念了。那么，一个人在内陆对于鱼的说法在河流入海口的区域，便不适用了。基于这种考虑，我认为日本民艺概念在中国是不成立的。中国民艺，可以有“民艺”一词的出现，但绝非日本民艺之概念。 日本“民艺”一词，最早由日本学者柳宗悦于1925年提出。他在《民艺是什么》中定义：所谓民艺，即民众日常使用的工艺品之意。在中国美院民艺馆的开幕研讨会上，日本漆艺大师三田村有纯提出：“在中国，‘民艺’这个词怎么理解？是民间工艺、民间艺术还是民族工艺？”针对这样的问题，去思考“民艺概念是否成立”的问题，更为直接的是思考真伪命题的问题。何为真，何为假？日本“民艺”的提出，所针对的是工业时代的大量工业产品对传统手工艺品的冲击，所提出的是让传统的民间工艺适应现代社会生活，即赋予传统民间工艺以新生，继续存活在社会生活中，而并非消逝死去。对于中国“民艺”概念是否成立，我认为其难以成立的核心，便在于不论是“民间工艺、民间艺术还是民族工艺”都在面临着同样的问题，它们在逐渐的消失在民众的生活之中，中国真实的现象是传统的工艺，在当代中国社会，已经难分民族亦或是地域，因为更多地生活中的日常工艺品，已经被工业社会的工业产品所替代，传统的工艺品反而是沦为了装饰亦或是消逝。 所以，“民艺”概念，在中国是不成立的，或者说是难以成立的，成为一个“伪命题”，其“伪”，便在于传统工艺品以在工业社会的冲击之下已经“死去”，如果仅是说传统的手工艺人还在，那也仅是在支撑“民间工艺”的概念的成立，离开了民众的日常生活，“民艺”概念便已然成空。如果说支撑“民艺”的概念在中国成立，所需改变的则是中国社会全体的选择趋向和传统手工艺技艺的再度兴盛，而在中国如今的发展模式之下，所谈“民艺”之概念，近似于“空谈”。 城市色彩学是否成立？ 我认为城市色彩学是不成立的。关于城市色彩学，有一篇A+C的报道《看与见——城市色彩研究专家宋建明教授访谈》，其中有谈到城市色彩学的一些问题。城市色彩学所对于色彩的运用，近似于色彩心理学之上，与其不同的点在于，色彩的选择不讲求个人的主观感受，而在去地区色彩，以体现地区特点。其中提到“主旋律”与“主色调”问题，表面上，由主色调变为主旋律很明显的能够避免在所谓“城市色彩学”中出现的一些问题，即很多的品牌色彩与城市色彩规划中的冲突，能够有一定的灵活性，但是依旧无法掩饰其问题。 最为基础的问题，便在于西安的城市色彩规划尝试中的问题，统一色彩的商家logo,无疑是一种对平面设计的否定，这显然是所谓“城市色彩学”的一大问题。而“城市色彩学”难以成立的另一大问题，便在于对于其他设计领域的全面否定。商家logo色彩的统一，建筑色彩的规划，以及所谓“主旋律”色彩的使用，分别是在否定平面设计、建筑设计、景观园林设计基础上实现的。如何对建筑施色，以“城市色彩学”的概念，应以城市的“主旋律”为主，以其作为建筑的色彩倾向，而一个建筑的设计所考虑的色彩，在实际的设计中，必然是以建筑的功能以及客户的需求为核心的，这首先就是“城市色彩学”对于真实建筑设计中的考虑因素的否定。其次，对于城市“主旋律”的色调，平面设计中的海报设计，其内容配色最为核心的便是宣传内容的考虑，如果“城市色彩学”的“主旋律”对其颜色限制，也就意味着否定了平面设计中对于色彩的运用了。如何确定“主旋律”，宋建明教授谈到：“从学理上来说，每一个城市都应该有自身的特点，其一，来自地理经纬度的不同，那个区块的绝对形象不同。其二，原住民风强弱以及和土地之间的关系，历史文化和地域习俗也会有