视觉文化价值论简析苏州古典园林的意境创造.docVIP

视觉文化价值论 ——简析苏州古典园林的意境创造 新闻与传播学院新闻系04级6班 华莹 040202064 [摘要]：苏州古典园林是中国私家园林的典型代表，以小巧、自由、精致、淡雅、写意见长，比较于以北京为代表的皇家园林，苏州园林更注重文化与艺术的和谐统一，在悠远意境的创造上更胜一筹。意境在中国古典美学体系中占有重要的地位，是一个具有民族特色的高层次的美学概念。在中国古典园林的建筑实践中，采用了很多独特的手法来创造园林的意境。园境之美在于有限中的无限，如何将大自然的精华重现于一方人工山水之中，是当时造园家们面前的难题。如今，在业已完成的精美园林面前，我们更应思考造园家们是如何解决难题的，因此古典园林在意境创造上取得的成就和艺术手法是值得我们研究和探索的课题。本文以苏州古典园林为研究案例，从虚实结合、含蓄与朦胧、节奏与韵律、花木属性四个角度阐述其意境创造的艺术手法。 [关键词]：古典园林 意境 借景 含蓄 意境是中国古典美学的一个重要范畴，在中国古典美学体系中占有重要的地位。可以说，意境这一美学概念贯穿唐以后的中国传统艺术发展的整个历史，渗透到几乎所有的艺术领域，成为中国美学中最具民族特色的艺术理论概念，并以它作为衡量艺术作品的最高层次的艺术标准。在造园实践和建筑实践中，意境的创造有着独特的体现，取得了突出的成就。因为中国古典园林的美，并不是一座孤立的建筑物之美，而就是在于艺术意境之美。园境和诗境、画境在美学上有着共同之处，就是“境生于象外”，也就是说，园林的意境不是一个孤立的物象、一座单独的建筑、一片有限的风景，而是要有象外之象，景外之景，这样的意境能够给予观者更为丰富的美的感受。那么，怎样创造“象外之象，景外之景”来形成园林的独特意境呢？以下就以中国古典园林杰出的代表作之一苏州园林为例，从四个方面阐述其建筑艺术的意境创造。 一 虚实结合 一处园林的大小、规模是有限的，怎样将大自然的万水千山缩略于园中，得其神髓与意境，怎样小中见大，在有限中见出无限，是造园家为园林布景前首先要思考的问题。在苏州园林的造园实践中，常常采用虚实相生、分景、隔景、借景等手法，组织空间，扩大空间，丰富美感。 沈复《浮生六记》谈到虚实相生的手法时，说：“虚中有实者，或山穷水尽处，一折而豁然开朗；或轩阁设厨处，一开而可通别院。实中有虚者，开门于不通之院，映以竹石，如有实无也；设矮栏于墙头，如上有月台，而实虚也。”①可见所谓“虚中有实，实中有虚”，都是为了在观赏者的心理上扩大空间感。 分景和隔景都是通过分隔空间来扩大空间感，增加景色的层次，使景色的趣味多样化。借景，则是把观赏者的目光引向园林之外的景色，从而突破有限的空间而达到无限的空间。借景在园林设计中占有特殊重要的地位，它的“目的是把各种在形、声、色、香上能增添艺术情趣，丰富画面构图的外界因素，引入到本景空间中，使景色更具特色和变化”②，这在苏州园林中有很多运用得极为生动的例子。 拙政园西部的宜两亭是借景手法的典型例证。它踞于中园和西园分界的云墙边，亭基较高，六面置窗，登上宜两亭，可以俯瞰中部的山光水色。而从中花园观景，层层递进的景色展开后，宜两亭突出于廊脊之上，使整个中花园的景色变得绵延不尽，形成非常深远的景观空间。当年，拙政园的中园和西园分属两家所有，西园主人堆山筑亭，在亭中能够观赏到他十分羡慕的中园景色，而中园主人在中花园亦可眺望高耸的亭阁，借亭入景，一亭宜两家，添景更添情。 中部的荷风四面亭是借荷香组景的佳例。荷风四面亭，亭名因荷而得，座落在园中部池中小岛，四面皆水，湖内莲花亭亭净植，湖岸柳枝丝丝婆娑。亭子是最为开敞的建筑物，柱间无墙，所以视线不受遮挡，倍感空透明亮，虽然无壁，然而三面河岸垂柳茂盛无间，四周芙蓉偎依簇拥，为它密密匝匝地围成了一道绿色的香柔之墙。风吹墙动，绿浪翻滚，清香四溢，色、香、形俱佳。春柳轻，夏荷艳，秋水明，冬山静。其实荷风四面亭不仅最宜夏暑，而且四季皆宜。 虚实结合的美学原则不仅重视实景，而且重视声、影、光、香等虚景。园林意境的产生，是虚实的结合，情景的结合。不但要有景，而且要有声、影等景外之景，这样才能历久弥新，不断有新的境界。月影、花影、树影、云影、风声、雨声、水声、鸟声……这种种虚景，在构成园林意境中有很重要的作用。 如拙政园中的松风水阁，亭侧植有黑松数株，有风拂过，松枝遥动，松涛作响，色声皆备面水的一侧于柱间安装通透玲珑的长窗，窗内有木质低栏倚栏而立，可凭水观景。左有波形廊相伴，右有“与谁同坐轩”，这些景物的倒影如画，尽入眼中。水底明月，池中云彩，波影浮动，景色绝佳。L”形环池布局，分成两 ① 沈复《浮生六记》第19页，人民文学出版社1980年版。 ②