柳宏宇评侯孝贤电影一一生命之种种.docVIP

------------ 《一一》——生命之种种（1） ------------ 柳宏宇 　　如果说侯孝贤的电影洋溢着一股淡淡的哀愁，可以让你的眼睛慢慢地湿润，看杨德昌的片子却常常使人有一种大悲之后欲哭无泪之感。作为台湾电影重要旗手之一的杨德昌，始终保持着台湾中产阶层知识分子独具的理性思辨姿态和精英意识。他以冷峻的笔触书写台湾都市社会历史文化的变迁，以知性的思维方式进行着痛苦而清醒的文化反思。他用缜密思维、敏锐的触觉和对社会文化的独特理解及感悟，借电影加以呈现和表达，在对现代社会那一种冷酷到底而又令人感动的关照中看尽人世万般浮华。因为他的冷静，生存现实和生命悖论中的挣扎不再是一声微微的叹息，而是充满着绝望的呻吟；也因为他的真诚，一切才显得如此真实，以至于我们不得不重新面对那些伪装起来深藏已久的生活之痛。 　　《一一》仍是一部让人对生活肃然起敬的电影，也是杨德昌继《麻将》之后三年卧薪尝胆在世纪之交推出的又一部力作。“其实《一一》的概念早在15年前就成形了，我也陆陆续续对故事中的角色写了些描述，但是，我知道当时自己太年轻了，没有办法做好，就一直放在心里。”终于，已过知天命之年的杨德昌将自己半个世纪的人生感触汇集于一个家庭。“这个电影着重于家庭关系的描写，家庭其实就是一个生命历程的抽样，在故事里，有爸爸、妈妈、青少年、小朋友及奶奶，还有这些不同族群的生命体验。家庭有很复杂的，互相交错的，层次感很丰富的厚度。”在《一一》里我们不难看出，成熟稳健的杨德昌在依然不懈地对现代都市社会保持着犀利的审视和反思的同时，多了些许沧桑温情的况味，已开始从冷静内省慢慢趋向温厚宽容；从对青年的焦虑关注转向对各个阶层意味深长的人文关怀，特别是对中年的深切感悟；从对社会大背景的批判展示走向对私人空间的细腻描摹。 　　生命的交响曲 　　爵士乐手在即兴演奏前，总会低声细数着“一、二、三唱……”，《一一》或许就是一阕生命的爵士乐，每一个音符都跃动着生命的不安与精彩。导演杨德昌为《一一》的注脚就是“每一个”的意思，意味着电影透过每一个家庭的悲喜交集来处理生命的题旨。他们不同阶段的不同经历为我们勾勒出一条清晰的出生、婚恋、病死的人生脉络，历数生命的种种。每一个家庭成员都代表了一个年龄阶段的人，在影片中你或许可以轻易地找到自己的人生坐标，唤起对生活的记忆。 　　如果你正走向生命的尽头，那么你就能切身体会到婆婆的衰弱无力。时光无情，世界变得太快，衰老使人的听觉视觉逐渐变弱，也使我们对世界的感知不知不觉变得迟钝起来，交流开始异常困难。所以婆婆才会常常感叹自己老了，于是一次偶然的中风后留给婆婆的必然只有长久的沉默。可是在孝字当头的传统社会中，老人似乎成了多余的累赘，不仅需要生活上的照料，更加需要情感上的慰藉。其实老人的世界或许根本就是一个孤独的世界，尽管它有着历尽沧桑的平和，终归是要走向沉寂。 　　如果你正值不惑之年，那么你一定能体谅吴念真饰演的电脑工程师NJ、他的妻子敏敏和情人阿水的犹豫和疲惫。梁实秋感言：中年的妙处，在于认识人生，认识自己，从而做自己所能做的事，享受自己所能享受的生活。可现实生活中承上启下的中年人却往往没有生活得如此潇洒，他们背负着生命中不可承受之重，在家庭和事业之间寻求平衡，在情感与责任的冲撞中艰难选择。吴念真饰演的电脑工程师最能表达已过了知天命之年的杨德昌对于已过中年的人生感悟。NJ从事的是最具代表性的IT行业。可他却一副漠然神情，他宁愿戴上耳机，独自沉湎于音乐的世界，直到碰到同是性情中人的日本人大田，二人煮酒烹茶，一同海阔天空，尽管他们都操着非母语的英文交谈，但彼此的默契早已超越国界了然于胸。但是工作毕竟就是工作，与大田合作与否只能取决于是否有利可图。在公司，他为了追求私利放弃与大田的合作，转而决定与剽窃大田产品的小田联手时，虽感有愧于大田的真诚与信任，他也只能无奈地服从与默许。在这样一个竞争激烈、利益至上的社会里，唯利是图、见风使舵的人比比皆是。若要在竞争中挣扎求存有时就不得不牺牲个性，收起真性情，做出关乎切身利益的判断与选择。物质异化的过程潜移默化地改变着每一个人，即便是山上的法师，在劝人向善的同时也还不忘化缘。只此轻轻一笔，便道出经济社会之要旨，杨德昌早在《独立时代》的困惑至今尚未找到答案，《论语·子路篇》中说：“既庶矣，又何加焉？曰：富之。曰：既富矣，又何加焉？” 　　事业是这般让人揶揄，感情更是平添几许无奈。在偶遇多年未见的初恋情人阿水时，纵使满心涟漪，他也只有无言以对，只能在深夜无人的办公室里，在没有应答的电话留言中倾吐自己的愧疚与祝福。在阿水安排的与NJ的巧遇中，二人再次重逢在陌生而又熟悉的东京，追忆当年的浪漫情缘。可在阿水期待着再续前缘的目光中，NJ再一次退却了。生活永远只有一次，有多少爱可以重来，年轻时的错失永远无法再去弥