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中小学美术 “造型?表现”的教学策略 一、对于 造型·表现 学习领域的理解 “造型·表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。造型是具有广泛含义的概念，但在本学习领域中指的是运用描绘、雕塑、拓印等手段和方法，创作视觉形象的艺术创作活动。表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程。造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。本学习领域在低年级阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体，模糊学科门类界线。随着学生年龄的增长和学习的深入，美术学科知识的轮廓将逐渐适度地显现。 （一）通过 造型·表现 领域的学习活动，学生应达到以下目标： 1 、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素，并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动，激发想像力和创新意识。 2 、通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和 ” 造型 ? 表现 ” 能力。 3 、体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。 　（二） 造型·表现 学段目标 第一学段（ 1 ～ 2 年级） 第二学段（ 3 ～ 4 年级） 第三学段（ 5 ～ 6 年级） 第四学段（ 7 ～ 9 年级） 尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。 初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。 运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。 有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。 　二、 造型·表现 的策略 造型·表现 学习领域不是以单纯的知识、技能传授为目的，而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与 造型· 表现 活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法；不仅关注学生美术作业的结果，还要重视学生在 造型 · 表现 活动中参与和探究的过程。下面就以下几方面内容谈谈如何提高 造型·表现 领域教学的实效性。 （一）加强课前准备 教师课前准备应注意的问题 “ 造型·表现 ” 领域需要学生在充分媒材的支持下开展艺术实践活动，这就要求教师必须要做好充分的课前准备，它包括教师自身的准备和组织学生开展课前准备工作，教师要充分考虑教学中可能出现的问题，并设想出应对的措施，只有这样，才能做到灵活地驾驭课堂教学，使学生在本领域的学习活动中达到最佳的效果。 1 ．对教学内容及教材以外的拓展内容做到充分理解和掌握 教师在进行教学设计时针对教材的内容已作了充分的研读，针对教学内容在本册及整套教材中的地位作用有科学的定位。但当教学设计内容即将实施时，教师有必要将在此前钻研的内容进行再一次地梳理，对所教内容，不仅要全面理解，掌握，同时要考虑如何使学生易于理解和掌握，教师必须将所教的知识进一步地加工提炼，使其条理清楚，重点突出。同时熟背于心。 对于美术学科“ 造型·表现 ” 领域，教学内容的准备还有另外一层次重要内容，那就是实践活动的尝试。如果教师在课前对本节课所从事的实践活动没有充分地尝试和研究，就无法全面把握操作的关键点，对于学生实践过程中易出现的问题就无法做到心中有数，无法有效地指导学生，所以课前的实践体验尤为重要，是美术学科学生艺术实践能否成功的重要保证。 2 ．情境的创设的准备 　美术是一种视觉艺术，培养学生有一双会观察的眼睛事关重要。让学生看周围的环境 , 看身边的事物 , 在看中发现问题，在看中发现素材，在看中激发灵感。 3 ．教具的准备 教具的运用，虽然在教学过程中起辅助作用，但设计巧妙，用得恰当，可大大地调动孩子学习的兴趣。教具的合理应用，是教学环节中不可忽视的，也是至关重要的。应在教学前做好教具的准备工作。 教具的种类十分宽泛，常规的美术的教具包括课本、模型、实物、挂图、范画等。教具的准备有些是常规性的，也就是我们前面所讲的。但有些是非常规的，具有更多的灵活性，正因为如此，它是教学更为活跃，更具有个性。生活中处处都有美术的元素，学生的学习用品、教室的环境布置、学生的动作姿态等都可以成为辅助教学的有利素材，巧妙运用多种资源作为教材教具，可以使常规的课堂教学富于