服装设计中的拼接艺术析.docVIP

服装设计中的拼接艺术分析 摘 要 近年来，由于“E”时代生活方式的巨变以及市场国际化的到来，人们逐渐更趋于时尚的个性化情感消费的生活方式，彰显个性的差异化服装产品成为大势所趋。服装设计中的拼接艺术、文化创意在国内时尚面料和服装设计方面日益受到业界重视，展现出其时尚创意的影响力和引领市场的号召力。拼接艺术在服装设计中的拼接艺术上得到创新的运用，极具中国特色的拼接艺术以追求气韵美，揉杂了艺术传统、文化环境、生存境遇、时代特征等因素，以一种内在的可遵循的艺术规则在服装设计中的拼接艺术设计的运用上发挥其独特的人文价值。设计师们开始热衷于从其中寻找设计灵感，运用现代的技术，融入的现代美学理念，将服装立体剪裁，大放光芒一系列打破传统又传统元素的在时装周秀场上层出不穷“天人合一”思想服装与人体共同构成的空间形态，追求柔和流畅的自然线条，利用面料悬垂而成的内敛空间。宽大裙摆等设计，更多纵向的悬垂线条自然流畅的整体气韵通过，服装的上下、内外形成与人体的多层次组合中获得特有的飘逸韵味。服装的结构线省道与裥的设置其中胸省是女式服装中最为关键而重要的因素。裥是在静态时收扰，而在人体运动时张开，比省更富于变化和动感，裥的设计主要以装饰为主，一般有褶裥、细绉褶和自然褶三类。省道与裥 第二款，根据整体的衣服造型，将衣服分为几个部分，然后根据需求进行缝合，主要有六种基本的形式：垂直分割、水平分割、斜线分割、弧线分割、弧线的变化分割和非对称分割。 第三款，领、袖的设计领型是最富于变化的一个部件，主要有立领、褶领、平领和驳领四种类型。肩袖造型也是及其丰富的，其造型包括袖窿与袖子两个部分，常见的袖型可分为：插肩袖、装袖和连裁袖三类口袋、钮扣、装饰 第四款，用流畅柔和的线条配合传统扎染的手法来展现东方传统顺应自然的人文思想，用硬朗随性的廓形，融入现代主义平面构成设计，以手绘和喷漆的手法，体现现代主义设计艺术潮流思想。两套服装以截然不同的表现形式产生对比，为表达传统人文价值观念与现代潮流思想之间的碰撞，展现其独特的人文价值及其时尚感。 第五款，在传统的理念上加入现代艺术形式的新思维，结合当代美学主义法则，注重形态、肌理等的三维形式强化，根据设计风格面料不同，追求流畅柔和的自然线条，利用面料悬垂而成的内敛空间宽大裙摆等设计，更多纵向的悬垂线条自然流畅的整体气韵使用宽的裁剪结构，通过服装的上下、内外形成与人体的多层次组合，。它单纯、雅致、古朴、飘逸所蕴含的特有文化属性黑、白、灰经久不衰的流行调迪奥曾有一款设计，用中国泼墨山水的手法在的面料上黑色的花朵，黑白两色却别有一股妩媚的韵致。中国的传统美学思想，设计师们对中国传统文化的追求。在某种层面上来讲，是安静与内敛的，与此相对，以为元素呈现出一种雅致的风貌。主张“五色令人目盲”“无色而五色成焉”“澹然无极而众美从之”，向黑色回归的无色之美，黑、白、青等平淡素净色。 （三）造型的夸张设计 3.1内造型 服装的内造型设计主要包括：结构线、领型、袖型和零部件的设计。 服装结构设计中根据不同的款式风格和体态特征，巧妙地运用省道褶裥和剪辑线，充分考虑内外结构线的统一与协调，才能使服装造型更为丰富多姿。在拼接艺术设计中，造型的把握上，结构线、领型、袖型和零部件的设计就是几个主要的组成部分。 3.2.外造型 对于服装的外造型，根据一般的人体结构和身形，主要包括 A、H、X、Y四个基本型。在这四种基础造型的基础上，再衍生出其他类别的造型模式。这些造型都是根据人体现有的线条而设计的造型，在对这些造型进行修饰的同时，也能保证展示人体的美态。在外部造型上，主要是需要造型师根据时尚发展的敏锐的潮流动向，对一些基本形态进行改变，利用肩、腰和底边的一些设计实现造型手段变化。 （四）成衣制作与效果 从内外主题的设计灵感出发，结合需要表达的传统人文思想与现代主义潮流碰撞的理念思想，过程经过由设计草图到设计效果图，再到设计细节说明，到最后的成衣制作，经历了数次实验失败与调整后，最终完成了设计作品。 本次设计的两套服装均采用纯白的棉质面料，分别以不同形式和手法进行面料二次再造，制作的过程：在原本的设计图稿与面料方案的基础上，运用人台进行设计与体现，通过面料悬垂与堆叠的直观效果进行剪裁设计，尽可能地保证面料特点的真实展现。在立体剪裁的同时，也要考虑结构的表现以及后期的缝合与完成加工。在制作过程中，值得注意的是，这次的设计有涉及到弹性面料，所以在裁剪的过程中，不可让其悬在裁桌边，否则会使面料发生扭曲，进而影响到裁片的剪裁。 结论： 本文通过对拼接效果在服装设计中的拼接艺术手法上的应用分析与效果探究，通过运用整理、总结等方法，得到以下结论：我国的设计要走向世