少数民族艺术-工a艺美术1.pptVIP

* 多民族文化的折衷主义也存在其中,这就会造成文化环境的界限逐渐模糊。而这并不意味着各种文化氛围、各种美学符码之间具有共享的意义,相反,民族文化之间的误解却可能因为文化差异在渐渐加深。这种状况就促使广大学者、普通大众和商业界人士对传统,尤其是正在消逝的传统有一份责任感和严肃的态度。 Click to edit Master title style * 少数民族艺术概论 第五章 少数民族工艺美术1 * 中国少数民族工艺美术源远流长，质朴凝重,积蕴深厚,作品多出自农牧渔猎民和工匠之手，与各民族的衣食住行、婚丧嫁娶、节令时序、宗教祭奠等紧密相连，既根植于各民族传统文化的沃土之中，又成长发展在多民族相互交融辉映的氛围之内，是中国文化宝库中一颗璀璨明珠。银奶桶（西藏 藏族） * 中国少数民族工艺美术以实用工艺为主，陈设工艺也占有重要位置。 雕花牛角杯（侗族） * 分为雕塑、陶瓷、金属、织染绣及服饰、编织、漆器、民间绘画和剪纸七大类。麦杆编织花篮（广西 壮族） * 可以从中观赏民族传统工艺品姹紫嫣红、多层面的发展态势，了解其世代传承变化、积淀升华而形成的迥然相异的美学风格，感受到少数民族传统工艺品所具有的永恒魅力。咂酒坛（四川 彝族） * 工艺美术的分类 一为生活日用工艺品，即经过加工、装饰的生活实用品 二为装饰欣赏工艺品，即专供欣赏的陈设品 * 工艺美术民俗的旅游价值 1）功能美 2）形式美 3）质地美 * 工艺品要成为旅游纪念品、旅游商品，重要的是要表现出自己的特色。 1）突出纪念性、艺术性、实用性 2）突出民族风格和地方色彩 * 少数民族工艺美术品的现状分析 越老越多的民族工艺美术在以市场需求为价值导向的商品社会中丧失了原本的质朴和纯真。在功利主义的蛊惑下,在内因与外因的作用下,它们的各种价值(特别是文化、艺术价值)正在流失。 * 原汁原味的民族工艺美术品种是否还能够流传后世? 是否还能得到具有原创精神的创作发展? * 1.少数民族工艺美术品的文化内涵、表达形式的当代际遇 民族服饰形态受制于传统规范,也因地域和民族分支的不同而有所区别。 * 这些独特的服饰除了具有继承传统和美学文化的延续功能及实用功能外,还有重要的标示作用——对外区分民族类别,对内表现本民族内成员间的关系,以符号的形式传达有关穿用者的文化信息——社会阶层与地位、年龄、有关社会功能与道德的性别角色、婚姻状况、地域、宗族、宗教、节庆时的专职功能、美化、引发情欲、幻化功能等。 * 然而,当这些通常产生于农业经济中,由少数个体所构建的相对简单的“小集合”秩序,接触并融入到更为复杂而广泛的工业化社会生活后,以上提到的服饰文化表征功能就会部分瘫痪。 在文化间的适应与同化过程中,人们有可能会主动抛弃本民族的外观标示,同化在大社会的主流文化里。  * 人们以服饰和织物为具体表现载体,把本民族的精神信仰和文化内涵以符号的形式表达于其中,通过感官的方式反映大量的社会生活讯息。 但是民族内部的个体要设计出某一特色款式,使其内容与形式富含大量的传统文化信息并取得本民族内部的共识,从而取代或发展原有的传统款式,却是相当困难且要耗费大量时间的,在有些民族中还会受到宗教信仰的制约。 * 少数民族的服饰款式一直以来是沿袭多于变化的。在当代社会大文化的背景下,这种以“不变应万变”的状态是难以维持的,各民族在文化和商业交往中,尤其是在旅游文化和环保观念的影响下,开始对本族服饰品在科技、美学、道德和仪式形态方面做出调整。 * 在面料和材质的运用上不再只局限于传统习惯,工艺制造由手工单件的作坊式发展为大机械化批量生产,色彩搭配和款式调整更多考虑目标销售群体的审美需求。 各种代表不同意义的美学符码被混合运用以达到视觉上的满足,从而实现交换价值。在商业价值的驱动下,原有的民族道德及仪式形态变得不再非常重要。 * 但值得说明的是,这些卖给观光客的产品和本族人自己穿用的传统民俗服饰还是有区别的。这些缺乏原创精神的产品本身就给广大的消费群体以视觉与意识上的误导,许多传统意识似乎正在模糊中消失。 这些新鲜而通俗的制品在实际的社会生活中也不具有很强的实用性,经常作为收藏和装饰品被束之高阁,造成使用者与生产者之间缺乏意见的交流与互动,因此一些少数民族的服饰在现代生活中的实用性能也得不到发展。  * 2.宗教信仰在民族文化中的地位变化 虽然在封建王权的禁锢统治结束之后,宗教信仰在很大程度上还继续履行着区分他族、规范人们的行为和思想、坚固民族文化凝聚力的职责,但在不同宗教精神的感召下,人们的生活面貌也不尽相同。 * 对于大多数民族来说,宗教已不再是指导精神生活的惟一信念,宽松的宗教信仰对民族文化所能起到的凝聚作用也日渐甚微了。当灵魂逐渐衰萎,肉体也会萎靡不振。 从某种角度看,宗教力量的减