15第十五讲十八十九世纪英国的美术.doc

第十五讲??十八、十九世纪英国的美术? 威廉·荷加斯（Willian??Hogartn , 1697——1764）是英国十八世纪风俗画和肖像画的代表人物。生于伦敦一个教师家庭，15岁时做银匠学徒，1720年进入画家松希尔画室学习油画，以社会道德风俗画而知名于世。他同时也是一个优秀的肖像画家，《卖虾女》是此类画中的代表作。画家用生动的笔触和丰富的色彩塑造了一个活泼大方的女郎，她的衣着头巾突出地表明了画中女郎属于海滨劳动者的身份，她那圆圆的眼睛，微张的嘴，以及海风与阳光染就的肤色很好地表现出了这位卖虾女郎开朗的性格，凝定在画面上的生动的一瞬，正是卖虾女被不远处的事物吸引住的神情。? 雷诺兹是英国皇家美术学院的创建者和第一任院长，在肖像画艺术中，继承了文艺复兴艺术和伦勃朗的绘画手法，提出了关于肖像画的创作原则——认为一幅画中大面积的蓝色会影响人物的性格刻划和画面色彩的和谐。因此，在他的肖像画中很少用蓝色作为主导色调。 雷诺兹出身于牧师家庭，十八岁到伦敦学画，后到意大利，深受古典艺术的影响。1752年回国后，成为上流社会肖像画家。他的肖像画具有巴洛克艺术风格的特点，形象真实生动，善于深入描绘人物的心理，《马斯达·佩亚》（1788）这幅描绘儿童肖像的作品中，色彩运用和构图方式上具有威尼斯画派的特点。完好地体现出雷诺兹的美学思想。《扮演悲剧女神的悉登斯夫人》（1784）也具体体现出他的艺术创作原则。悉登斯夫人是当时一位名演员，雷诺兹从她的表情中，看到了她所秉赋的悲剧演员的特资，于是按照自己的想象，请悉登斯作模特，这幅具有悲剧气氛的理想化的肖像作品，整个画面以暗红色为基调，悉登斯夫人身着古代的袍服，坐在古代式样的扶手椅上，引颈向天，眼含悲怨，周围是缭绕的云雾，在悉登斯夫人的后面深暗的背景处，画着两位与悲剧女神相关的人物。通过这些想像力的艺术手法，突出了画中的悲剧气氛，在艺术处理上具有伦勃朗的绘画特点。? 庚斯博罗是与雷诺兹齐名的画家，同时供职于皇家美术学院，但由于两人不同的个性，导致他们艺术思想上的差异。雷诺兹如上所述，认为画面上不宜用大面积兰色；庚斯博罗不同意他的看法，认为兰色的恰当运用同样能很好地表现人物的性格特点和画面的和谐。为证明他的理论，庚斯博罗画了这幅《蓝衣少年》（1770），画面上一位少年身着一套蓝色的贵族服装，一手叉腰，潇洒地站在一片辽阔的风景中，蓝色成为这幅画面的主色调，完美地表现出少年的青春活力和自豪的表情。画家用较纯的蓝色和豪放的用笔，真实地描绘出衣服的质惑以及衣服的蓝色与皮肤色彩的对比，他的这一不拘成法的艺术探求，常被后人传为佳话。 ?《蓝衣女子》 1785年，庚斯博罗也为悉登斯夫人画了一幅肖像，在这幅肖像画中，庚斯博罗将悉登斯画成一位衣着华丽，穿着入时的贵夫人的形象，她头戴黑色的礼帽，身着发亮的兰色条纹礼服，舒适自如地坐在园形的靠背椅上，显露出悉登斯夫人高贵端庄的气质。在表情刻划上，庚斯博罗不像雷诺兹那样去作戏剧性的处理，主要表现的是这位夫人的含蓄沉静的性格。在艺术手法上，雷诺兹更多地带有古典主义的理性化色彩，庚斯博罗则具有罗可可艺术的豪华与细腻的特点。同样一个人物，在庚斯博罗与雷诺兹这两位不同个性及艺术观点的画家笔下，获得了完全不同的性格特点。他们的绘画实践对于审美观念和艺术创造活动的复杂性是一个生动的说明。 庚斯博罗后来虽以肖像画名世，但他对风景画的兴趣始终不减，在他艺术成熟时期的肖像画中，常将真实的人物置于自然风景之中。虽然在他之前，尼德兰画家凡·代克作过这种形式的肖像画，但充分展示英国人特有的“感觉主义”特点的作品，是从庚斯博罗开始的。《清晨漫步》（1785）这幅油画，以人物肖像为主体，描绘的是一对年轻的贵族夫妇，清晨起来在庭园内散步的情景。 ?《清晨漫步》 在画中画家真实而生动地描绘了人物的形象特征，传达出他们养尊处优的闲适生活。他们踏着清晨的露水，呼吸着清新的空气，置身世外桃源优雅的环境之中，画家在这幅画中除了对人物作了细腻的描绘外，还对风景作了极精到的艺术处理，生动地表现了人与自然的关系，好像一首清新优雅的抒情诗。在庚斯博罗晚年时，还创作过《去市场的马车》、《落日》等纯风景画，这类作品对十九世纪的英国风景画曾产生过很大的影响。? 亨利·弗塞里（Henry??Fusily ，1741—1825）是英国新古典主义的代表画家，出生于端士，初为神职人员，后被免去神职，到英国从事绘画。他曾留学意大利，受新古典主义思潮的影响，回到英国后逐成为一个性鲜明的画家。他的绘画具有浓厚的哲学和文学意味，认为艺术中“最难以探究的领域是梦境”，并试图开拓这一不曾被画家踏勘过的领域，他作过一系列以《恶梦》（1781）为题的油画和版画，这是其中的一幅。弗塞里在这里形象地再现了做恶梦时的恐惧心境，画面上一位体形优美的女子躺在卧榻之上