浅谈山水画之皴.docVIP

浅谈山水画之皴法 ——皴法历程 江威龙 摘要：本文对山水画的创作实践和传统经典山水画作品研究皴法的由来，发展，和演变做一个概括性的总结，中国山水画的皴法，是历代山水画家外师造化，摹写真山实水提炼并创造出来的语言形式，具有独特的审美特征，中国山水画的皴法，是山水画创作的重要技法之一。千百年来，皴法经历代山水画家的艺术创造，形成了一套比较完整的体系并具有独特的审美特征，从理论到实践上为中国山水画的学习与发展奠定了坚实的基础。皴法的程式化，即是艺术发展的规律性总结，亦是为表现主题服务的，同时也是不断在变化，丰富和发展的。而前人总结的这些皴法，是我们画山水画的一个宝库，如善于利用和借鉴并加以总结，要求我们在掌握历代各皴法的前提下，亲临自然，师法自然，在根据自己画面的需要，将前人的皴法不断地升华提炼，创作出一种适合表达自己画面的皴法。笔墨当随时代，皴法也当随时代，随着文化的进步，审美的提高，皴法也会随着时代的潮流不断的完善，发展，传承下去【关键词】 皴法； 表现形式； 米点皴； 披麻皴； 斧劈皴；自然）的直接关照。“胸中之竹”是经过画家审美意识的熔铸加工（即“情”、“景”契合）而产生的审美意象。“手中之竹”则是画家通过审美把握之后而创造出来的艺术形象。郑板桥提出整个创作的过程，最重要的是“胸中之竹”的产生。“眼中之竹”还不是审美意象，“胸中之竹”才是审美意象。有了“胸中之竹”，就有了艺术的本