《中国古代乐史》复习资料之三.doc

《中国古代音乐史》复习资料之三 第十一讲 授课内容： 第二节 词调歌曲与白石道人歌曲、元散曲和明清小曲 教学目的：了解宋代的词调歌曲、元代的散曲和明清小曲的发展线索，从中归纳中国近古歌曲发展的历史规律 重点、难点：词调歌曲、明清小曲 教学方法：课堂讲授，多媒体课件，作品欣赏 教学过程： 1 词调歌曲 产生于隋唐时期的曲子，流传到宋代被称之为“宋词”，或“小唱”，在音乐上被称之为“词调”，成为宋代歌曲的主要形式。 在音乐上，词调歌曲由“长短句”组成，使每一个曲牌旋律形成对比和变化，并出现了“减字”、“偷声”、“摊破”、“犯调”等新的音乐形式，使之形成千变万化的色彩，为这一时期歌曲创作注入了新的生命力。 词调歌曲在音乐体裁上还分“令”、“引”、“近”、“慢”等不同结构。 宋代词调歌曲在创作上分“婉约”和“豪放”两种风格，这和国家的政治形势密切相连。 2 白石道人歌曲 姜夔生平简介（略） 白石道人歌曲 姜白石是宋代著名的文学家，也是一位音乐家。他的音乐作品现存有歌曲17首，古琴曲 1首（《古怨》）。这些作品情感比较真挚，艺术上也很有特色。17首作品都附带“乐谱”（为工尺谱记写，称之为“旁谱”），这是目前仅见的宋代词调曲谱，对于我们考证、了解宋代音乐情况有着极为重要价值。他的17首歌曲大致分为以下6类： ① 截取唐人大曲中的一部分，即所谓“摘遍”。如《霓裳中序第一》； ② 取不同宫调的乐曲合成一词调，称之为“犯调”。如《凄凉犯》； ③ 记录乐工们所演奏的曲谱。如《醉吟商小品》； ④ 对旧曲加以改编，填入新词。如《徵招》； ⑤ 依他人词调填词。如《玉梅令》是用范石湖的作曲而填词； ⑥ “自度曲”或称“自制曲”。 这部分歌曲有12首，是姜白石自己创作的曲调。这些自制曲，均是先成文词而后制曲，因此作品可以不受句度长短的限制，可尽情地发挥其作曲才能，所以艺术性较高，这也是姜白石创作中最有价值的部分。 3 元曲 流行于宋代的词调，到元代时逐渐走向僵化，所以知识分子不得不再以民间曲子为源泉，重新寻找和吸取创作营养，在创作的实践中发展了这一形式。到元代时，文人所填写的曲子，被称为“散曲”。 散曲分为“小令”和“套数”两类。 小令又叫“叶儿”，是只曲，也可以连用两个或三个曲调。 套数称“套曲”或“散套”，是由数首同宫调的只曲联接而成的音乐组合形式。是宋代民间多曲组合形式继续和发展，但已和当时正在盛行的杂剧十分相近。所不同的是，它比杂剧短小，只能唱，不能进行戏剧性的表演。所以，散曲有时又被叫作清曲（即“清唱”）。 3 明清小曲 “小曲”又称“俗曲”、“俚曲”和“时调”，是明、清时代一种在各地民歌基础上发展起来的歌曲形式。明、清时代的民间歌曲主要是流行在农村中的民歌和城市中的“小曲”。它们在思想上、艺术上都较以前有了很大发展，其内容丰富、形式多样，继承和发展了历代民间歌曲的现实主义传统，并以真挚地抒发人民的真情实感和现实生活为显著特色，具有高度的思想性和战斗性，并形成了这一时代音乐文化的突出特点。 欣赏作品： 1姜夔的《杏花天影》 2姜夔的《扬州慢》 3明清小曲《于七抗清十二月》 作业：1名词：散曲、小曲 2简述明、清小曲及其意义 课后预习： 第三节 乐器与器乐 第十二讲 授课内容：第三节 乐器与器乐 教学目的：了解中国近古乐器和器乐发展的基本情况，重点掌握弓弦乐器的出现；郭沔的《潇湘水云》；琵琶音乐的发展和乐曲《海青拿天鹅》、《十面》。 重点、难点：《潇湘水云》；琵琶音乐的发展和乐曲《海青拿天鹅》、《十面》 教学方法：课堂讲授，多媒体课件，作品欣赏 教学过程： 1 弓弦乐器的产生 嵇琴 宋代沈括在《梦溪笔谈·补笔谈》中有如下记载：“熙宁中，宫宴。教坊伶人徐衍奏嵇琴，方进酒而一弦绝，衍更不易琴，只用一弦终其曲。自此始为‘一弦嵇琴格’。”《事林广记》中也有有关嵇琴的记载：“嵇琴，二弦，以竹轧之，其声清亮。”说明宋代时嵇琴已是一件十分普及的弓弦乐器了。 奚琴 宋代，我国还有一件弓弦乐器——“奚琴”。据陈晹《乐书》记载：“奚琴本胡乐也；出于弦鼗，而形亦类焉；奚部所好之乐也。盖其制两弦间以竹片轧之，至今民间用焉”。“奚琴”到南宋时也叫“嵇琴”，其形制与后世的胡琴基本相仿，是宋代一件很流行的弓弦乐器。 马尾胡琴 在沈括《梦溪笔谈·卷五》中还有诗五首，其中第三首中有“马