魁拔II之大战元泱界影评.docVIP

《魁拔2》上映前，导演王川就在各地推介会上介绍了新电影的2D立体技术，真正在影院里看过之后，虽然有点意思，但是对于一部着力于讲故事的动画片来说，这点技术上的创新其实可有可无。 对于中国动画能在技术上有所创新，这个我丝毫不感到惊讶，中国动画从来都是一股被国人严重低估的力量。在《大闹天宫》、《哪吒闹海》等老一批优秀国产动漫的影响力逐渐消弱之后，国产动漫出现了青黄不接的尴尬局面。当下的国产动画中坚力量，其实都是以承接日本动画订单的形式培养起来的。许多为观众所熟知的动画作品，如《足球小将》、《天空战记》、《虫师》、《死亡笔记》、《海贼王》、《火影忍者》等，其制作团队里都有中国动漫公司的背影。《魁拔》自主研发出2D立体技术，算是中国动漫技术力量厚积薄发的一个突破点。 我在电影院看过了《魁拔2》的3D效果，个人觉得也并非十分出色。导演王川在影片上映之前大力造势《魁拔2》的3D技术，应该是指2D转3D这种技术上的突破，而非指3D技术本身上的运用。 我大胆猜测，《魁拔2》的2D立体技术应该是在2D《魁拔2》影片做出来之后，然后为了增加影片的嘘头而研发出来的。之所以能得出这样的推论，是因为影片中除了片头打出青青树的标志外，正片里头很少有冲屛镜头。 所谓冲屛镜头，是3D技术普遍运用后研发出来的一种镜头技术，能得到一种屏幕里的内容冲向观众的惊险效果。如果大家有在主题公园玩过隧道项目的话，肯定对冲屛不陌生。另外，比《魁拔2》更早一点上映的《星际迷航》，那才是玩技术的行家，镜头跟随主角从悬崖上坠落下去，还有破碎的石块砸向屏幕，这些惊险的镜头才不至于浪费了3D技术。 相对而言，《魁拔2》因为很可能是先做2D然后才转的3D，所以一开始在内容上就没有预留给3D技术发挥的镜头，所以《魁拔2》的3D只是将画面进行简单的分层而已，2D立体技术沦为一种嘘头。 《魁拔2》的3D技术没发挥好，很大原因是在资源调配上。个人觉得2D立体技术还是有很大的发展空间的，《魁拔》的系列故事非常感人，青青树如果在这个技术上再钻研一两年，《魁拔3》在镜头内容上给予足够的发挥空间，我还是十分看好《魁拔》的走向的。 港片的阴面 吴宇森虽在好莱坞历练多年，但他的这部《赤壁》却不是一部好莱坞作品，而是一次港片素质的大爆发。 香港电影在八九十年代初居于强势，强势下自有阳刚表现，我这一代人的青春偶像便是香港黑帮分子，而不是革命烈士。具备友爱、勇敢等诸多中华传统美德的黑帮分子，是香港电影的阳面，而自轻贱他的心态是其阴面。 商业片是阴阳互补的，大众一方面需要被震慑，另一方面也需要发泄，崇拜欲和诋毁欲是大众心理的阴阳两面。崇拜，建立某种价值，产生一个强者，观众会有“我等于他”的感慨，于是感觉良好；诋毁，则是毁掉某种价值，产生一个弱者，观众会有“他不如我”的感慨，从而感觉良好。商业片的目的，就是让人自信地活下去。 八十年代初的香港阴盛阳衰，充斥着《最佳损友》一类的自轻贱他的喜剧片，《英雄本色》很难找到投资，吴宇森最早是一个与港片阴面作斗争的导演，他斗争成功，掀开了英雄片浪潮。但港片的血统是阴阳双全的，虽然他以阳面胜出，但他本具的阴面一有机会便会不可抑制地爆发，所以有了《赤壁》。 全世界大众文化的阴面都是“幸灾乐祸”式的，北野武在日本电视界相当于赵本山，一直自觉是大众宠儿，结果他出车祸毁容后，发现日本人都很高兴，他伤了心--大众文化本就如此，其现象很多时候来自于嫉妒，所以一个明星会自嘲，是自我保护的最好手段。 而香港电影中的自嘲达到了自毁的程度，徐小凤是香港一代歌后，五十多岁在舞台上仍美得像女神一样，但她乐于在《最佳拍档》、《赌圣》系列里出演恶俗肥婆，尽显老丑--这恐怕是其他地区的“后”级人物难以做出的事情，比如好莱坞的影后嘉宝怕容颜衰老，破坏影迷心中的美好记忆而息影隐居。 巅峰人物为维持地位，总是要自尊自爱，这是常情，而香港的帝后们勇于丢人现眼，非把自己弄恶心了为止。几乎香港的影帝都玩过屎尿，周润发在《监狱风云2》中表演过拉屎，钟镇涛在《赌圣 2》中表演过抠屎，刘德华在《雷洛传》中表演过淋屎，至于周星驰……此君的电影中，人体的各种排泄物都是点睛之笔。 按照西方心理学的说法，一个人有屎尿情结，说明心理深层未脱离儿童期，这类人在生活里都很粗鲁残暴。但按照西方人的说法分析东方人，不见得准确。我将其称为“毕加索式玩闹”，毕加索回到西班牙故乡，故乡风景有着古典牧歌之美，美得令他不自在，认为只有在风景里摆上一个尿池，自己才能舒服过来。因为丧失了古典情怀，所以要搞点破坏，搞得越不协调，心理越平衡。 港片的自我诋毁之风，来源于何处？中国文化的主流素来庄重，日本学者普遍认为中国是贵族文化，那么可能是来自于日本。香港文化一定程度上受日本影响，日本有“摇屁股节”，就是让平时威严的神职人员穿街走巷地大摇屁股，接受老百姓的嘲笑