2013谈幼儿园美术课堂教学.docVIP

谈幼儿园美术课堂教学 幼儿的美术题材主要来源于建构式课程中的主题内容，一般情况下我们都是随着主题的开展进度进行美术教学的，我们在实施新课程的过程中都会发现，小班的美术活动多以各种操作材料进行的美术表现形式，象：轮子滚画、手指点画、纸团印画、手印画、毛线拖画等等，建构式课程中的小班美术教学内容讲究的是趣味性强，强调的是动手操作，以培养孩子最初的美术兴趣为主，没有技术上很高的要求，它与用笔绘画在技术成分上有着很大的差异。到了中班，我们感觉到对幼儿美术要求完全提高了，不仅要能画出具体的而且还要用自己的方式进行艺术表现形式。而到了大班更注重画面的整体效果，注重幼儿的发散性思维，重视的是幼儿情感的体验，而且要表达一定的艺术效果。 建构式课程我们也已经使用了两年了，我们在实践和研究中逐步对建构式课程中的美术内容有了一定的了解和理念的更新，但是，我们也在不断的实践和摸索中发现了一些问题： 一、出现的问题： 1、过分的依赖教材，迎合主题 为了符合主题的内容，有些主题活动中竟然很少有美术活动，而我们日常教学中还是过分的依赖建构式课程教材。其实，教材只是给我们一个参考，当然在教材中有一部分内容是很好的美术教育题材，我们可以好好利用这些好教材，我们完全可以根据主题进行挖掘和开发。如这学期小班有一个主题是《好吃的水果》，就没有现成的美术活动，那么，我们就可以根据主题进行生成，我们可以用水果做水果娃娃，可以用水果皮做花的造型。我们还可以利用本地本园的环境优势或特点，利用我们地方上的一些文化背景、风俗习惯、节假日活动等等来充实美术内容。这就要求教师在教学中要做个有心人，要善于思考和挖掘，而不是一味的被建构式课程内容所束缚。 2、忽略了孩子的年龄学习特点 过于的注重主题整合，为了迎合主题活动的整合教学所开展的美术活动没有遵循幼儿绘画的年龄特点，各年龄段孩子学画是有其年龄发展的不同特点，美术学习也不能不遵循循序渐进的规律。如果只是一味的让孩子获得情感的体验、一味的让幼儿自己去操作，可想而知孩子们的作品真的能否体现艺术活动的艺术性呢？所以，教学一定要根据孩子的实际，建立在了解孩子的基础上。 二、教师怎样开展美术教学活动。 （一）提升教师自身的美术素养 建构式课程其实给我们教师的主体性很强，要求也是非常高的——在美术活动中，教师既要尊重幼儿独特的表现方式，又要不失时机的向幼儿介绍多种艺术表现的方法和手段。引导幼儿有兴趣地进行各种新的尝试，萌发初步的审美情趣，提高艺术表现能力。需要环境的熏陶，也是一个不断探究的过程，才能使他们在操作中体会到创造美的无穷乐趣。这就要求教师具有较高的美术教育能力，虽然现在的老师大多是科班出生，但是，不难看出我们忽略了提升教师自身的艺术修养，有这样的观点：教小孩子的画最简单，凭自己原有的能力足足有余，用不着再去提高什么自身的艺术内涵了。其实，这种观点完全错误的，幼儿教师要提升艺术修养，要有视觉智慧，具备一双识别美的眼睛，才能将这种美的灵感和悟性传递给幼儿。知道一个理念是很容易的，但是，要把理念装在心中，在实践中自觉渗透，在行为和效果中看得见是很难的。美术是一门艺术，是艺术就不乏技术。先进艺术教育理念还必须有强硬的技术做后盾。如果没有自身很高的美术修养，没有一双识别美的慧眼，那么，理念再先进，道理懂得再多，也成不了一名好的美术老师。你就是学到了很多表达作品的方法，还是指导不出优秀的幼儿美术作品。所以，在这里我要与大家强调一点，一定要提高自己的美术技能和美术修养。 提高自身的美术修养和技巧，其实包含着两方面的内容：A、努力提升自身的美术素养；B提高课堂教学能力。 怎样来提高自身的美术素养呢？ 1、教师要做个有心人，要学会学习，要多看一些美术方面的幼儿理论用书，了解一些美术的发展史也是非常有必要的，多向书本学习，收集美术资料，学习美术教育的文章，用理论来指导自己的实际教学。 2、可以欣赏一些名画和名家作品，现在可以从网上能收阅许多名画作品，有些作品真的能给人一种美的想象和憧憬，学会欣赏作品也是一种陶冶美感的途径。 （二）教学能力（会不会教的问题） 1、 怎样选材 关于这个问题我只想简单提一下，因为幼儿杂志和幼教网络上有许多关于美术选材方面的内容，老师们有时间可以自己细细去学习一下，我就归纳了几点： ◆选择有艺术特性的教材。（就是那些能引发幼儿大胆创作想象的、能给孩子带来视觉艺术享受的，或者有趣味性的等等） ◆符合儿童学习年龄特点的、而且是建立在儿童的经验之上的内容。 ◆与课程结合（当然选择的教材最好与实施的主题活动有联系） ◆循序渐进（孩子的学习特点是从易到难、从点到面、从局部到整体的表现的） ◆?利用表现（选择的教材能给孩子充分创造表现的） 2、 怎样提供材料 重视预操作。对准备的材料教师先要自己体验，或者请几个孩子来试验。 3、教师讲解