京剧戏曲民间器乐学案..docVIP

京剧、戏曲、民间器乐 知识要点 一、京剧音乐知识介绍 1、京剧的诞生及发展 ⑴世界上有三种古老的戏剧艺术——①古希腊的悲剧、喜剧；②印度的梵剧；③中国的戏曲。在中国的戏曲中，京剧具有很强的代表性。 ⑵梅兰芳表演体系：梅兰芳的表演特征构成一个独立的审美体系，成为世界三大戏剧体系之一。他综合了青衣、花旦、刀马旦的表演方式，创造了醇厚流丽的唱腔，形成独具一格的梅派。代表京剧有《贵妃醉酒》、《霸王别姬》等。 ⑶京剧是中国的“国粹”，已有200多年的历史。历史上曾有皮黄、二黄、黄腔、京调、京戏、平剧、国剧等称谓，以四大徽班进京演出为标志，经过五、六十年的融汇，衍变成为京剧，是中国最大戏曲剧种。京剧是综合性表演艺术。集唱、念、做、打为一体、通过程式的表演手段叙演故事，表达喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲思想感情，被誉为“东方歌剧”。 ⑷四大徽班：三庆、四喜、和春、春台。 四大名旦：梅兰芳、荀慧生、尚小云、程砚秋。 京剧四大行当：生、旦、净、丑。 京剧艺术特征：综合性、虚拟性、程式性。 京剧伴奏三大件：京胡、二胡、月琴，加上小三弦是“四大件”。 京剧四功五法：“四功”即四大表演手段唱、念、做、打。“五法”： 手、眼、身、法、步 。 2、京剧的唱腔 京剧唱腔以二黄和西皮为主要声腔。二黄的旋律平稳、节奏舒缓，唱腔较为凝重、浑厚、稳健，适于表现沉郁、悲愤、激扬的情绪。 四平调的唱腔、伴奏与二黄很相近，擅长表现委婉缠绵、哀怨凄凉、激越愤怒的情绪。它主要以余姚腔为基础，吸收弋阳腔的唱法，形成独具特色的“四平高调”。四平高调被融入京剧之后，形成京剧的“四平调”。 西皮的旋律起伏变化较大，节奏紧凑，唱腔较为流畅、轻快、明朗、活泼，适合于表现欢快、坚毅、愤懑的情绪。 南梆子属西皮类唱腔。特点：细致优美、旋律性强、善于表现细腻、欢悦的心情。 京剧的板式（京剧的节拍） 京剧的板式是指：唱腔的板眼结构形式。民族音乐和戏曲中的节拍，每小节中最强的拍子叫板，其余的拍子叫眼。通常有以下四类板眼形式：一眼板（2/4拍）、三眼板（4/4拍）、无眼板（1/4或1/8拍）、散板（既无板无眼）。 京剧的伴奏 京剧的伴奏称为“场面”。分为“文场”和“武场”两部分。文场为唱腔伴奏，为管弦乐部分；武场配合身段表演，为打击乐部分。文场所用乐器有：胡琴，二胡，琵琶，月琴，唢呐，笛子，三弦，笙，阮等，主要是吹和弹拉的乐器；武场则是打击乐器：单皮，檀板，鼓，锣，钹，小锣等。 6、四大行当：生、旦、净、丑。 生行是扮演男性角色的一种行当，包括老生、小生、武生等。 旦行是扮演女性的角色，分青衣、花旦、武旦、老旦、刀马旦等。 净行俗称“花脸”，一般扮演男性角色，分正净、副净和武净。 丑行又称“三花脸”，包括文丑、武丑，多演伶俐幽默或阴险狡猾的角色。 7、京剧脸谱知识 京剧脸谱，是具有民族特色的一种特殊的化妆方法。关于脸谱的来源，一般的说法是来自假面具。是根据某种性格、性情或某种特殊类型的人物为采用某些色彩的。 脸谱颜色 性格特点 代表人物 红色 表示忠勇士义烈 关羽、姜维、常遇春； 黑色 表示刚烈、正直、勇猛甚至鲁莽 包拯、张飞、李逵 黄色 表示凶狠残暴 宇文成都、典韦 蓝色或绿色 表示一些粗豪暴躁的人物 窦尔敦、马武 白色 表示奸臣、坏人 曹操、赵高 紫色 表示刚正、稳练、沉着 王朝 金银色 佛、鬼、怪、妖 孙悟空 8、古典京剧的代表曲目： 《看大王在帐中和衣睡稳》（京剧《霸王别姬》选段，项羽困于垓下，突围不出，又听得四面楚歌，在营中与虞姬饮酒解愁，直至项羽睡稳）。 《海岛冰轮初转腾》（京剧《贵妃醉酒》选段，唐玄宗与杨贵妃相约，在设宴百花亭，同往赏花饮酒。杨贵妃百花亭候驾，唐玄宗迟迟不来。杨玉环独酌沉醉而归。) 9、现代京剧——广义地说，五四运动之后直至今天的所有反映现实生活的京剧，都可视为现代京剧。如梅兰芳的《孽海波澜》、《邓霞姑》、《抗金兵》，程砚秋的《荒山泪》、《青霜剑》等。 狭义的说，是在中华人民共和国成立之后，在双百方针的指导下，通过戏曲改革，运用历史唯物主义观点创作的反映社会现实生活的新京剧。如《海瑞罢官》、《红灯记》（故事主人公：铁梅）、《沙家浜》（故事梗概：抗战时期，江南新四军浴血抗日，某部指导员郭建光带领十八名新四军伤病员在沙家浜养伤，“忠义救国军”胡传魁、刁德一假意抗战暗投日寇，地下共产党员阿庆嫂依靠以沙奶奶为代表的进步抗日群众，巧妙掩护了新四军安全伤愈，归队，最终消灭了盘踞在沙家浜的敌顽武装）。 现代京剧代表曲目： 《雄心壮志冲云天》（选自现代京剧《红灯记》。讲述了在抗日战争时期的东北敌占区，我地下党工作者李玉和接受向柏山游击队转送密码的任务。由于叛徒的出卖，遭日寇杀害，李玉和的女儿铁梅继承父志，将密电码送上山，游击