1230456高中美术论文.doc.docVIP

儿童美术才能的培养探索 摘　要：在推进素质教育的过程中，美术教育受到了空前的重视，围绕儿童美术教育方面的知识，有目的地在培养儿童美术才能的教育中，尊重儿童心理、生理特点，并借用儿童的好奇心，从而培养其浓厚的兴趣。当兴趣发展成爱好后，儿童对学习的动力就大。运用布鲁纳所提出的“发现学习”模式，努力从根本上激发儿童的审美情感，发掘儿童的智力潜能，丰富儿童的想象力，提高儿童的创新能力，塑造儿童鲜明的个性，促进儿童才能的全面提高。 关键词：儿童美术；培养兴趣；创新 现在的学生正是未来的创造者，他们的创新能力将影响着一个民族是否能自立于世界之林，是否位于科学技术的制高点。而这一切又深深依赖于一个国家和民族创新教育能否得以顺利的实施。而儿童的美术教育更是在教育领域中占有重要的地位。因为在美术教育这一个领域中，可以培养儿童对审美的高低，决定其审美情趣，从而形成其审美观。所谓美术才能就是指儿童对形象中的线条、明暗、结构、色彩等方面而引起情绪变化的感受，并具有美术某一方面的特殊才能。如：绘画、泥塑、雕刻等。作为一名教育工作者，又该怎样及早地培养孩子的美术能力和教育呢？下面从四个方面展开论述。 尊重儿童心理、生理特点教师应做到以学生为中心。也是一切培养的重要前提，儿童发展心理研究表明，不同阶段发展规律和特点有着明显的不同，儿童的心理发展阶段，是根据年龄的阶段划分的，不同阶段儿童心理素质不同。在教学中，根据学生年龄小，活泼好动，感情丰富，求知欲望强对事物的是非、善恶、美丑的识别界限不清楚。教师通过帮助学生对各种景物、事物的欣赏，拨动其情感之弦，让其在愉悦中受到教育，使之明是非、知善恶、识美丑。素质教育是依据人的发展和社会发展的实际需要，以全面提高全体学生的基本素质为根本目的，以尊重学生主体性和主动精神，注重开发人的智慧潜能，注重形成人的健全个性为根本特征的教育。 观察是创造的前提，美术教育中不能单纯在课堂上指导学生观察和临摹现成的作品，而应着重引导孩子们在现实生活中养成善于观察和思考的习惯，培养孩子运用自己观察和思考的能力进行独立完成作品的技能。并尽可能地组织带领学生多方面地接触和观察所描绘的对象，使学生通过自主的观察、思考、对比、分析，掌握对象的特征，创作出丰富生动的形象。美国一位伯里教授曾对他的学生说：“你们将来教美术的目的不应该是造就几个专业的艺术家，而是培养一批有美感的国民，让他们从最平凡的东西上见到美，也懂得利用身边平凡的东西创造美，使他们对生活有一种积极快乐的态度，而不只是现实价值，更使他们以美的感觉，面对人生的苦难。”所以大自然是一个天然的课堂，自然界所蕴藏的美是无穷的，从植物、花卉、动物、乃至人类，所有的自然形象都会发现许多新奇而又极其美丽的存在。它不仅让学生开阔心灵，陶冶美的情操，还增长科学知识，培养探索精神。所以在美术教学活动中，要带领学生走出课堂，走进大自然，走进社会生活。 3、鼓励想象，培养创新思维 ①、学生在绘画练习中大部分喜欢临摹，学生在临摹中往往养成了照抄课本范画的习惯。习惯性思维占据了学生的脑海而使创造性思维难以发展。因此，当设题让学生创作时，他们往往会说：“我什么也画不出来”。“太难了”，“还是临摹课本上的吧”……所以，绘画教学先不应急于完成作业，而应围绕每节课的内容，尽可能去设想，看谁的想法最多，谁的想法最有独到之处，以此激发学生的发散性思维。如在上四年级《我设计的童装》一 课时，先安排10分钟让学生大胆想象，画出各种不同样式衣服的草图，有的学生画出了一、两种，有的一口气画出了三、四种。无论多与少，此时学生的想象之门已打开，毫无顾忌的画所见、所想、所爱、所感受，在这个过程中，学生逐步完成从量变到质变的过程。又如在装饰画中画树，可以画出春天的绿树、秋天的红树，可以不可以画蓝树、黑树呢？通过引导学生从光的角度看，从装饰寓意表现手法上让学生明白，只要画面需要，什么颜色都可以去画。让学生敢于用多种手法表现事物，表达内心情感，激发学生发散性思维，提高创新能力，从而达到了教学目的。 ②、在手工课中发挥学生手脑并用的优势，提高创新能力。如一年级《生肖动物大聚会》一课，要求学生用橡皮泥捏出生肖动物的立体造型，这并不难，关键是培养学生的创造能力，体会一下当设计师的滋味。在观看各类生肖动态照片的基础上，学生迫不及待地动手，许多学生把自己属性生肖和其它类的生肖憧憬于设计中，同时也改变了原来生肖的形体结构，大胆地想象，运用夸张表现手法，设计出有主题、有自己个性的立体生肖型。这一课给学生提供了展示才能的机会，学生不仅仅是动手制作、动脑构思、立意思考，升华了主题思想，更为重要的是培养了创新思维能力。 ③、在讲评课中采用赏识、鼓励的方法，激发再创新的热情。以往对学生作品的评价偏重于整体效果、技巧运用及模仿能力等。对学生作品的评价也