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- 2016-12-11 发布于湖北
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法国美术史
L 法国文艺复兴时期美术
15世纪时,政治、宗教动乱和英国入侵使法国分裂为三部分,法兰西君主们几乎无一例外地喜爱和庇护艺术,作为哥特艺术的故乡,法国早就在建筑上赋予过宗教艺术最崇高的表现力,此时,尽管对意大利文艺复兴的成就如醉如痴,艺术家们却能不忘传统,熔法国、佛兰德斯、意大利艺术的动人之处于一炉,产生出自己的杰作。 15、16 世纪法国雕塑的普遍特点是极强的装饰性,它们是为建筑而创作的,并与建筑物的线条融为一体。卢浮宫的《女像柱》、《带鹿的狄安娜》和枫丹白露王宫的装饰浮雕,都是造型精美,线条典雅,样式主义的肉感带上了古希腊高贵的形。
▲名词解释:枫丹白露派
是16世纪活跃在法国宫廷的美术流派。1530年前后,法国国王弗朗索瓦一世在巴黎近郊的枫丹白露扩建行宫,来自意大利的样式主义艺术家罗索和普里马蒂乔等人参加了枫丹自露王富的内部装饰布置工作。他们设计和参与制作的壁画、挂毯、浮雕以及各种各样的装饰品非常精美,以至于连意大利都为之黯然失色。他们在法国画家古尚、卡隆和雕塑家古戎等人的合作下,融汇当地的哥特式传统,在宫廷内外形成很强的艺术潮流。他们注重线条韵味,追求技艺的精巧完美,具有浓厚的贵族化气息。
LL 17、18世纪法国美术
●1 法国民族美术形成和发展是在路易十四时代,以巴黎宫廷为中心,17世纪法国被称为“伟大的世纪”,先后产生了巴洛克艺术、古典主义美术和反映市民
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