艺术设计概论第1章.pptVIP

第1章 艺术设计的原理 学习要点及目标 要求掌握艺术设计的基本概念，明确其含义、原理和本质。 了解设计学科的发展方向、设计科学理论观念和学科构建框架。 理解艺术设计的构成形态及其表现规律，认识现实形态、仿生形态、抽象形态的形 象语言。 学习中把握好本章难点，即艺术设计的综合性、边缘学科性质。 核心概念 创造性的思维活动 人工性 手工设计 设计形态 设计审美 设计方法与方法论 第1章 艺术设计的原理 本章导读 图1-1至图1-4所示均为现代设计中的丰硕成果。 1.1 艺术设计的概念 一是实用性，是为了满足人类生存的需要； 二是审美观和价值观的体现。 早在200多年前的《大英百科全书》第一纲中，设计即充当“实用美术”的角色与“纯美术”分庭抗礼。21世纪以来，艺术的形式、科学的内核、技术的含量，充实了艺术设计的内涵，使其成为创造物质与精神产品的一门学科。 1.1.1 艺术设计的含义 艺术设计，是人们按照自己的要求，在改造客观世界的过程中进行创造性劳动过程的第一步，它是人类在获得经验的基础上，把创造新事物的活动推向思维与艺术、科学技术和经济密切结合的实践活动。 设计作为一种人类有意识的活动，其含义是在正式做某项工作之前，根据一定的目的和要求，预先制定方法或形成图样。 艺术设计就是根据特定的目标和要求在把规划、计划、设想、方案转化为成品过程中的创造性思维活动。 1.1.2 艺术设计的本质 艺术设计的本质在于一是，“人工性”的发生。 如图1-5所示，从石块加工成石材这一过程看，人工性则作为设计的本质之一；从设计的发生过程看，则构成了设计历史的起点。 二是，手工设计的发生。 图1-6所示为手工制作的陶器 1.1.2 艺术设计的本质 三是，设计形态的发生。 陶器有了一定的形状(见图1-7和图1-8)，并且具有使用的特点，这样就应有一个标准，这就是手工制品的设计形态。 四是，设计审美的发生。 如图1-9和图1-10所示，无论是彩陶文化、青铜文化还是建筑文化，都被赋予了一种天地、社稷、权力的意义 1.1.2 艺术设计的本质 设计与生产的关系有多种类型：一是设计与生产是互相适应的统一行为；二是设计适用于生产；三是设计独立于生产，但对生产影响不大；四是设计独立于生产，并对生产产生重大影响，以致生产服从设计。 从某种意义上讲，艺术设计对于技术设计是第二性的，不过在实践中，艺术设计的构思往往是在技术设计之前形成的。如图1-11和图1-12所示。 艺术设计与纯绘画相比，同属艺术的大部类。 1.2 艺术设计学科的确立 设计学要对相关的数学、物理学、材料学、机械学、工程学、电子学和经济学等进行理论研究；就审美性而言，设计学要对相关的色彩学、构成学、心理学、美学、民俗学、传播学和伦理学等进行研究。 1.2.1 艺术设计学科的方向 科技的发展在为设计提供新的工具、技术、材料的同时，也引起了设计思维的变革，从而引发了新的设计观念与设计方法学的产生。 在我国，艺术设计作为一门专业学科，仅是20世纪90年代以后的事情。1998年教育部颁布的普通高校专业目录把这门学科定名为“艺术设计学”。同年，国务院学位委员会颁布的研究生专业目录把这门学科定名为“设计艺术学”。 从美学范畴研究设计的美学理论，即技术美学，是美学的分支学科之一。最早可以追溯到19世纪50年代英国的莫里斯运动。 已故著名美学家宗白华先生(1897—1987年)指出，技术美学“是一门很有前途、大有可为的实用美学”。 1.2.2 设计学科的理论研究 1．设计科学理论研究概况 具有现代意义上的设计理论著作都是从19世纪开始出现的，而且一般将其归纳为四种类型。 (1) 以1837年成立的设计学校(1866年维多利亚女皇授名为皇家美术学院)为中心的设计教育理论。 (2) 围绕对工业革命反响的设计理论研究。 (3) 20世纪现代主义运动围绕着以建筑为中心的理论研究。 (4) 当代设计理论与商业管理科学方法论的新理论相结合。 1.2.2 设计学科的理论研究 2．艺术设计方法与方法论 1962年，在英国伦敦召开了首次世界设计方法会议，逐渐形成了不同的设计方法流派。 一是计算辅助设计方法流派 二是由美国奥斯本(Alex. F. Osborn)发明的智力激励法 三是主流设计流派(Manstream) 在日本学者高桥诚编著的《创造技法手册》中，将100种创造技法分为： 扩散发现技法、综合集中技法和创造意识培养技法三大类型，进行了目的、对象及适用阶段等项内容的分析。 总结归纳这诸多方法的基本特征，可归纳为：综合原理、扩大原理、改变原理、倒转原理、重组原理等基本原理。 1.2.3 艺术设计的学科框架 艺术设计作为融艺术、科学技术和经济于一体的综合性学科体系，其边缘学科的特征 一方面体现在它与其他学科的横向联系的