2015电影花样华评析.docVIP

电影《花样年华》评析 【内容摘要】电影《花样年华》讲述的是一个老套的婚外恋故事，但从思想和艺术效果上看，影片给人的震撼与启示不是外在的，画面的，而是文化的，审美的，直凿人心里的。《花样年华》的思想性就在于它对在婚外恋背景下的男女欲挣脱传统道德枷锁的探讨，而艺术特色上影片则采用唯美的摄影风格、残缺的画面构图以及渲染气氛，表现人物心理活动的音乐，加之旗袍的变化，含蓄的表达了东方男女主人公之间难以言说的感情纠葛。 【关键词】 婚外恋 传统道德 摄影风格 音乐 旗袍 《花样年华》是香港导演王家卫指导，香港著名演员张曼玉和梁朝伟主演的一部影片，荣获第53届戛纳电影节最佳男主角奖、最佳特别技术奖等奖项。影片以一个遭丈夫背叛的女人和一个遭妻子背叛的男人为主人公，讲述了他们相遇、相知、相爱到相离的故事。影片以一种诗的语言娓娓道来，讲述了一段消逝岁月里的记忆。 一、《花样年华》的思想内涵 （一）对婚外恋的探讨 婚外恋是现代社会人们热衷的一个话题，关于婚外恋的影片数不胜数。但大部分的影片只是围绕婚外恋本身试图揪出谁对谁错。而在这部影片中导演却没有把镜头对准周慕云和苏丽珍与各自配偶的感情冲突，而把镜头伸向两位看似是“婚外恋”受害者的男女主人公。导演试图在两个“同是天涯沦落人”的人身上，找到叙事的视角。正是因为周苏二人相同的境遇让彼此慢慢靠近，不知不觉地他们也陷入了他们当初所深恶痛绝的婚外恋泥沼中。尽管苏丽珍曾说“我们不会跟他们一样”，但他们还是陷入这种困境。周苏二人唯一与他们各自配偶不同的或许就是他们没有冲出道德的枷锁，最后选择离去，各自回到自己孤独，寂寞的生活中。周苏二人的这段感情在一定程度上消解了他们对自己配偶背叛的怨恨，也使他们对这种感情多了一份理解。影片试图告诉观众：任何一个男人和女人只要遇到合适的土壤、空气和水分就可能开出爱情之花，或许在这个问题上并没有谁对谁错的问题。就像周苏两人的爱情，尽管最终他们选择把感情埋葬在心底，但那仍是一份往昔珍贵的回忆。 （二）道德的残忍与光辉 从导演对周苏两人形象的塑造上，我们即可看出周苏两人都是身处中国传统道德环境下的男女。尤其对苏丽珍这一人物形象的塑造，她华丽的旗袍透出她的端庄，古典之美。尽管一个人去打面仍穿的很漂亮，甚至当苏发现自己丈夫背叛她仍然以一副端庄、贤淑、冷静的形象关心周太太，这些外在表现以及她的行为都表明苏丽珍是一位端庄，自尊，受过很好教育的中国传统女性的形象。而周慕云也是这样一个传统男性。在道德的枷锁下，他们把各自的感情永远隐藏在黑暗的角落，例如昏暗的巷口，昏黄色的房间，这些都暗示着他们注定分别的结局。周与苏一直徘徊在感情的漩涡中，却没有汇聚在一起。他们在这段感情中表现出惊人的谨慎和自控，而这与他们的性格、思想、接受的传统思想和教育是分不开的。苏丽珍嫁给她丈夫时，是以一种“好妻子”的形象生存着，而当她遭遇丈夫背叛时，她是失望、孤独、伤心但外表上又坚强的。而与周慕云的这段感情，苏丽珍又是矛盾的，一方面是生理与心理的强烈渴望另一方面又是道德的自尊与残酷。而在这两者之间，苏丽珍选择了后者，她用这种方式捍卫了她的自尊与道德形象。她独自回到冷清、寂寞的家，掀起窗帘。而周慕云也把自己的这份感情永远的埋藏在柬埔寨吴哥窟的一个小洞里。正像影片最后所说“那些消逝了的岁月，仿佛隔着一块积着灰尘的玻璃，看得到，抓不着。他一直在怀念着过去的的一切，如果他能打破，那块积着灰尘的玻璃，他会走向早已消逝的岁月。”而这块“积着灰尘的玻璃”就是道德的枷锁。王家卫不仅以诉诸东方式的静观，把人物的性格，情感，思想与心理活动刻画地入木三分，充分显示了中国儒家文化和伦理道德的光辉，但也揭示了这种道德禁锢的残酷。 二、《花样年华》的艺术特色 （一）唯美的摄影风格和残缺的画面构图 华美的摄影风格是王家卫影片的一贯做派。而在《花样年华》这部影片中导演把古典唯美的影片风格发挥到了极致。王家卫选择暗光和冷色调作人物背景铺垫，这一点很符合中国古典主义的风格。而在场景的选择上，昏黄的灯光下阴影的小巷，男女主人公的相遇和着灵动的音乐，淅沥的雨声，给人的感觉很唯美。而当周慕云站在旅馆前深思的面孔，衬在红色的窗帘下，又有了西方油画的沉重。女主人公不断变换的旗袍，频繁的慢镜头，以及大量的逆光拍摄，时空频繁地切换，以及艰涩而隐晦的细节场景，这些都含蓄而哀婉地表达了周苏两人复杂的感情。在《花样年华》中经常出现一片片毫无整体感，残缺的画面，传达出主人公的无处可逃的孤寂。例如：人物常常被物体（桌子、门等）挤到一角，这种构图给人的感觉没有安全感，也显示了主人公在这种环境下的孤独和无奈。而且，导演善于通过镜子和锁孔里取景，镜子里反射出空荡的卧室，锁孔里窥见人的日常生活，这一方面反映了主人公的孤独，另一方面也暗示了人与人之间的冷漠。 （二）音乐的塑造 音乐