影视动画视听语言1解决方案.ppt

镜头的定义 影像结构的基本单位是镜头，一部故事片一般由400～800个镜头组成。 如何划分一个镜头 马尔丹从3个角度对镜头进行定义： 拍摄角度 剪辑角度 观众角度 拍摄角度 镜头是拍摄过程中，摄影机的马达开动至停止这段时间内被感光的胶片。 剪辑角度 镜头是剪两次与接两次之间的那段胶片。 观众角度 镜头是两个镜头之间的那段胶片。 视听语言与大众传媒 发出者——传媒——接受者 编码——传媒——解码 部分影视广告受到专业人士的青睐，然而普通观众却不知所云；有的影视广告业内人士不屑一顾，老百姓却津津乐道。 影视广告的视听语言风格系统及思想高度要与广大观众的欣赏水平达成共识。 视听语言与文化 看电影和听电影 视听文化－非语言的交流能力 儿童的视听感悟概括能力比成人强。 －语言的强化令视听交流能力减退 视听语言与艺术 视听语言是一种艺术形式。 影视艺术是一种集体的艺术，其他艺术均个体性较强。 影视艺术是一种技术的艺术，必须对设备有相当认知。 影视艺术必须与经济联系。 影视艺术是最昂贵的艺术。 视听语言的本质与特质 视听语言是影视艺术独有的艺术手段，它既是一种大众传媒的符号编码系统，同时也是一种科技本位的独特文化现象。 词 － 句 －句法 镜头－段落－剪辑 两大特质：内容与形式 内容－被摄物（演员、场景、道具） 形式－拍摄法（景别、角度、运动） 视听语言的发展与变化 视听语言并非一成不变，而是不断发展和变化的。 数字技术的介入和大众传媒的影响，都使视听语言发生了一些改变。 视听语言不仅在故事片中发展变化，更在动画片（尤其是实验动画领域）中演化。 影像蒙太奇 声音蒙太奇 1 镜头视点 2 轴线 3 机位 4角度 5 运动 6 景别 7 照明 8 色彩 9 构图 a 主观视点 b 客观视点 c 特性 镜头 n1 镜头 n2 a 轴线原理 b 跳轴 c 内反切 d 外反切 e 主镜头 f 切入镜头 g 切出镜头 h 反应镜头 a 固定 b 运动 a 垂直变化 b 水平变化 a 被摄对象运动 b 摄影机运动 a 种类 b 功能 c 蒙太奇句子 a 静态 b 动态 c 特性 a 光源种类 b 光线性质 c 受光角度 d 光影功能 a 视觉心理 b 色彩的功能 c 黑白片与彩色片 剪辑 10台词 11音响 12音乐 a种类 b应用 a分类 b功能 a表现形式 b音画关系 c功能 14 声带 15 影像 a 先期录音 b 同期录音 c 后期配音 a 场景剪辑 b 镜头剪辑 c 时空处理 d 剪辑风格 13 镜头的长度 a 叙事时间 b 情绪时间 镜头 视听语言 视听基本元素 本讲要点 视听语言的六大基本元素 人、景、物、光、色、声 视听基本元素 影视视听构成中的基本元素： 人、景、物、光、色、声 视觉元素：人、景、物、光、色 听觉元素：声 一、视听元素之“人” 人：镜头中的视觉主体，大部分镜头里的优先表现对象都是人，即人物角色。 人的视觉第一性特质是现实赋予的，来自于生活经验并受其他艺术形式影响。 人的组成要素具体包括相貌、衣着、构成心态表象的动势、姿态，以及用来叙事的角色对白。 “人”的表现方式 脸：第一主体，是角色形象塑造最重要的方式。一个人的性格、心理、经历都集中在脸上，每张脸都是一个故事。 手：第二主体，包括形体动作、形体语言和手势等。性格、气质不容易改变，肢体语言却千变万化。 努力去发现有特点的形象，因为艺术往往表现特殊的一面。 “人”的概念层面 电影中的人－视听语言概念下的人。 故事中的人－剧中角色的身份界定。 画面中的人－视听语言中的形式部分，即景别、角度、运动（坐站走跑等动作）。 影视动画视听语言 基本元素 写 在 前 面  “你们毕业离开电影学院之后，如果你没成为‘大师’，人们不应该怪罪你们。可是，如果你不懂电影语言（视听语言），人们是不会原谅你们的。”  “在电影学院，你们最重要的老师不是我们这些教员。在电影学院，你们的第一位老师是‘影片’。‘影片’不仅是你们的老师，同样，它也是我们这些教员的老师。”  “如果我们在一起，能够真正读解好二十部影片，其实，你已经可以从电影学院毕业了。”  ——摘自苏牧著《荣誉》 视听语言的学习方法 上课： 理论和创作规律的讲授，作品分析。 看片： 泛读—每年不低于300部，三年1000部。 精读—每周1部，每年40部，三年100部。 拉片： 选择10～30个镜头的段落 画出画面构图、机位图 写出分镜头本 写出看片笔记 实践：摄制短小视听片段 读书－推荐书目： 《电影是什么》巴赞 《电影剪辑技巧