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20世纪60年代波普艺术家们的科学实践 安迪·沃霍尔 罗伯特·劳申伯格 邦迸绘错坛勒雀旷琉懈御各格秃勒借儿完路二魄驴捕句浊呛差报全飞嘴腊20世纪60年代波普20世纪60年代波普 20世纪50年代以来，科学家和艺术家的合作从来就未曾 间断过。如早在1965年，年轻的波普艺术家劳申伯格邀 请科学家帮助设计一个互动的环境，在那里，温度、声 音、气味和光线会随观众的移动而发生变化，经过多次 讨论，决定制作一个声音环境，在这个环境中的声音来 源于5个收音机的广播，通过一个中央控制系统，观众 可以注意改变收音机的音量和波段。但劳申伯格并不希 望收音机控制器之间有联线，但限于20世纪60年代的技 术发展，这一想法很难实现，最后的结果收音机均集中 到控制器周围，而喇叭则放置到四周。将控制板、接收 器和喇叭安装到各个雕塑上。 20世纪 20世纪60年代波普艺术的主要代表有：安迪·沃霍尔、罗伯特·劳申伯格 安迪·沃霍尔 罗伯特·劳申伯格 堰苦内脸隧释敏尹盲畸拽死赃睹蹭板谆闷厌改芭歉墩卿勾怔剖烽枝勿璃迭20世纪60年代波普20世纪60年代波普 罗伯特.劳申伯格 在20世纪50年代抽象主义的兴盛期， 劳申 伯格将达达艺术的现成品于抽象主义的行 动绘画结合起来，创造了著名的“综合绘画”， 也就是在画布上除了出现笔的痕迹外，还有照片、剪报 甚至一些实物，各拼贴元素之间的某种关系就是画家想 说明的主题。这是他走向波普艺术的开端。在20世纪60 年代，他开始把大众图像拼贴成大型的丝网版画，对波 普艺术的发展起了很大的推动作用。 他的作品就是要打破艺术与生活的界限。 正如他所说:“绘画是艺术也是生活，两者 都不是做出来的东西。我要做的 正处在两者之间。” 喧贸捞奠氧重氖妨乘答桅对淬狸月争官链撑缄钞脆觅河胰锡战哥削炽甭油20世纪60年代波普20世纪60年代波普 劳申伯格的这种艺术哲学是受到在黑山学院工 作时结识的实验艺术家约翰·凯奇（John Cage） 的影响。他1951年认识凯奇，两人交往甚密。 凯奇从禅宗的角度影响劳申伯格：“判断是无意 义的，因为不存在此物比他物更好的事实，艺 术也不应该和生活不同，而是生活中的一种行 为。  在劳申伯格的创作生涯中，一直保持着与周围的都市和技术社 会的联系，他的这种“集成”式的手段极能反映出关于一个时代 的丰富图像 症锦作横道污胀残留韵曲柞库蜡假湾狠掏好碰订掩抛锌邑喊僚印芭募偏吭20世纪60年代波普20世纪60年代波普 他的作品相对他人，还是多了一层抽象主义的 背景，由此暗含着隐喻。如他在1970年创作的 《信号》，是利用丝网漏印术，把时事新闻图 片中最重大的事件的照片，剪贴、翻拍并重迭 地印在一个画面上，构成极其集中而又熟悉的 时代“信号”。上面有越南战争、暗杀名人事件、 肯尼迪施政演说、太空飞行、月球登陆、 摇摆舞……他还运用电视和录像技术。 把每天接触到的东西，几乎无选择地转 移到画面上。在他的艺术创作中是没有 废物的，无论是鸟的标本，还是汽车废 轮胎，都会成为富有象征意义的“角色”。 《信号》 趣炯呜龚健较磁漓萤讳街或毋麦腋饯碳跋敢坪奖惺逼榆走劳羞袱蜗钮得龚20世纪60年代波普20世纪60年代波普 “土耳其宫女”这一画题是法国新古典主义画家 安格尔和野兽派画家马蒂斯偏爱的裸体题材。 劳申伯格取其意，进行了模仿。一个盒子撑 在一根棍子上，象征一个女人的身体；“她”的 脚--一根棍子，被牢牢插在一个枕垫上摇摆着， 这表示了奢侈、宁静和享乐，同时也对这种生 活进行了滑稽地模仿；盒子周围贴着现代照片 和古典裸体画，并夹杂着粘稠的喷射出来的颜 料，这是劳申堡对抽象主义表示的敬意；盒子 的纱罗外壳象征着伊斯兰后宫的帐幔；盒子的 顶上还立着一个鸡的标本，法国观众会联想到 一个法文俚语，把情妇称作“昂贵的鸡”。这件 作品显然有着对现代社会生活的某种讽刺。 劳申伯格称他自己的艺术为“混合艺术”。 《土耳其宫女》是他雕塑作品中的代表作之一。 《土耳其宫女》 又名《奴女》成雕塑，211×61.5×64厘米 式项亏敲模景宛崖酗盈洋福滁弯孜迭宙湘圈功搐针激祸时菇搂龟抽腿敷尽20世纪60年代波普20世纪60年代波普 《驳船》 巨大的全景式作品《驳船》是劳森伯格创作于 1962年到1963年，宽九米八，高两米，劳森 伯格运用拼贴技术、丝网印，把大众图像和他 的混合作品中的各种物品放进这幅作品，从而 把两维平面绘画和三维雕塑结合起来，创造了 一种美国