第7、8、10课书法绘画戏曲.docVIP

第二单元 中国古代文艺长廊 第7、8、10课 魅力无穷的书法、绘画和戏曲艺术 【学习目标】 （1）汉字的起源演变和书画的）京剧等剧种产生和发展1、汉字演变：2、书法 ①秦小篆：圆润纤细，布局均匀 ②汉 隶：雄放洒脱，浑厚深沉。 （2）魏晋南北朝：自觉阶段——艺术性 ①条件：社会动荡危机；士人群体形成；笔墨纸张等文具的改进。 ②代表：“书圣”王羲之所书《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。 （3）隋唐时期：新高峰。书法理论日趋成熟。 ①背景：隋唐一统，盛世气象。 ②成就：张旭、怀素的草书；欧阳询、颜真卿、柳公权的楷书。 （4）宋明时期：平民化、世俗化。 ①背景：宋代重文，市民阶层兴起；社会生活丰富多样。 ②特点：倡导有意无法，出现苏（轼）、黄（庭坚）、米（芾）、蔡（襄）四大家。 二．绘画艺术 1、中国古代绘画的发展脉络 画种 绘画风格 时代特征 代表人物及特点 新石器时代 岩画 质朴、粗犷 战国、汉代 帛画 浪漫、神秘 魏晋 文人画 凸现个性 社会危机，士人群体形成 顾恺之“以形写神” 唐代 画种丰富 雍容华贵 政治统一、经济繁荣推动文化发展 吴道子“吴带当风” 宋、元 文人山水画 注重写意 文人阶层壮大、理学的兴起 马远、夏圭“残山剩水” 世俗画 注重写实 商业兴盛、城市发展、文化普及 张择端《清明上河图》 明、清 文人画 不拘成法 时代变化，社会动荡 八大山人。风格奇特 民间绘画 木刻版画、年画、壁画、布贴画、剪纸画 2、中国画特点：宫廷和民间绘画注重写实；文人画注重写意，融诗、书、画、印于一体。 三、戏曲——小小舞台，浓缩无数悲欢离合 1、戏曲发展历程 时间 概况 远古 出现原始宗教歌舞——傩，戏曲的起源 唐朝 宫廷中设有教练歌舞艺人的专门场所，称梨园 宋朝 出现专门娱乐场所瓦舍（瓦肆）；两宋之际，在浙江温州一带流行南戏，已形成完备的戏曲形式。 元朝 进入戏曲黄金时代，元杂剧的出现，标志着中国古代戏曲的成熟，代表作有关汉卿的《窦娥冤》 王实甫的《西厢记》 明朝 明中后期，昆曲风靡大江南北，发展成全国性剧种, 被誉为“百戏之祖”，汤显祖的《牡丹亭》是其代表作 清朝 在北京形成新的剧种——京剧，集中国古代戏曲之大成，被誉为“国粹”，将中国戏曲推向新的高峰。 演变：1））形成： “四大徽班”进京献艺。 ）特点：角色分为生、旦、净、丑四大行当，将唱、念、做、打有机地结合。 ）地位：中华民族灿烂的艺术宝库中占有重要地位 A．牛郎织女的民间传说 B．甲骨文关于祭祀蚕神的内容 C．《说文解字》关于纺织业的字 D．《史记》关于纺织业的记载 2．《说文解字》：“秦始皇帝初兼天下，丞相李斯乃奏同之，罢其不与秦文和者。斯作《仓颉篇》，皆取史籀大篆，或颇省改，所谓小篆者也。是时秦烧灭经书，涤除旧典，大发吏卒、兴役戍，官狱职务繁，初有隶书，以趣约易，而古文由此绝矣。”对材料理解正确的是 A．大篆字体在秦朝统一后出现 B．隶书由秦朝时期囚徒发明 C．用隶书取代篆书是政府决策 D．字体简化在秦朝成为趋势 3．汉字在长期的演变过程中呈现出由繁到简的趋势，汉字字形字体逐步规范化、稳定化。下面是代表汉字四种字体的书法作品，其中直接取代篆书而流行的字体是 A． B． C． D． 4．下表的日文写法主要仿自中国某种书法字体,唐代擅长这一书体的书法家是 A．王羲之 B．颜真卿 C．柳公权 D．怀素 5．中国古代书法在发展过程中形成一些时代特点，如“宋人尚意”，即通过 字体书写，表现自己追求的意境。右图为苏轼的《黄州寒食诗帖》（局部）， 就很能体现“尚意”的特征。这幅作品字体的特点是 A．字形方整，笔画平直稳重 B．字形扁方，笔画平稳舒展 C．字形严谨。笔画密集繁复 D．字形多变，笔画简约流畅 6、图是南宋赵孟坚的《墨兰图》。画中自题诗曰：“六月衡 湘暑气蒸，幽香一喷冰人清。曾将移入浙西种，一岁才发 一两茎。”诗中流露了作者借物抒怀，孤芳自赏，清高拔俗 的情趣。该画属于 A．风俗画 B．宫廷画 C．文人画 D．山水画 7、宋代以后反映民间风情的风俗画兴起并发展起来。风俗画的特点是“通俗化，面向生活，朴实，热烈，色彩鲜艳、细腻”。该特点出现的根本原因是 A．城市工商业的发展和市民阶层的出现 B．统治者提倡 C．民间文化的发展 D