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浅析儿童音乐能力的培养 一、当前我国音乐教育的现状 步入新的世纪以来，我国的幼儿教育事业蓬勃发展，特别是幼儿音乐教育受到了前所未有的关注。当“奥尔夫音乐教学法”、“柯达依体系”、“铃木音乐”以及“蒙氏的音感教学”等等多种外国音乐教学的名词被国人所熟知时，有的幼儿园音乐教育还在实行着固有的传统教学模式，教师预定好一个标准来要求、评价幼儿，完成同样的任务，形成同样的技能，完成“成品”的灌输,导致幼儿无法在音乐活动中发挥主动性。鉴于此，在音乐教学中进行一定的尝试，通过老师引导下幼儿自主的感受从而获得对音乐的理解、体现，更能发展幼儿的创造力、想象力，促进幼儿的全面发展。 二、进行“感受式”音乐教育教学实验 幼儿天生就是喜欢音乐的，如果我们为他们创设一个宽松、自由的音乐环境，让孩子自由的倾听，自由的用音乐表达自己的思想感情，那么音乐就可以放松心情，陶冶幼儿的艺术情操。以此为契机，我们在幼儿园开展了以“倾听音乐、自由展示”为主导思想的“感受式音乐教育教学法”。倡导“幼儿感受，教师引导”。 教学实验的内容包括韵律活动、音乐欣赏、节奏乐、形体、戏剧表演以及乐理知识等。 欣赏世界各地的著名歌曲，感受音乐魅力。 许多教育专家都认为：好的音乐能刺激右脑，激发幼儿的创造力，使他们变的更聪明。世界名曲当然就是好音乐，以往我们认为幼儿的年龄太小不能很好的理解欣赏大型的声乐乐作品，所以在音乐欣赏的选材上多会选择结构简单、儿童化的声乐作品，其实对音乐的鉴赏是人与生俱来的能力，幼儿能在音乐中感受到快乐、满足就足够了。于是我们将幼儿熟悉的生活、喜欢的故事、能够理解的形象编入世界名曲中，用最有趣的方式引导他们欣赏，然后让幼儿加上自己的想象力与创造力，假象一个情景，扮演一个自己喜爱的形象，最后进行展示，在这个过程中，幼儿自主、自由、开心的为自己安排活动，成为活动的主人。 通过表现各种节奏，体验创作乐趣 德国音乐教育家卡尔·奥尔夫认为音乐的节奏是旋律的骨骼，节奏要素比旋律更重要、更基本。所以，节奏在一定程度上能表现形象、表达情感。 人类身体的每一个部位都是一件特殊的乐器，幼儿对拍击身体不同部位所发出的各种声响，表现出强烈的兴趣，我们抓住幼儿这一兴趣点，配合欢快、有强烈节奏感的音乐，引导幼儿进行节奏创作活动。例如：在进行节奏乐《邮递马车》这一课程时，幼儿将自己的身体作为一种“乐器”，通过拍手、拍腿、拍脸、拍肩等简单的动作，自由、欢快的表现出他们所听到的音乐，每个人都对自己所听到的音乐有着不同的理解，于是就用自己喜欢的动作表现出来。 运用肢体表达各种情绪，激发舞蹈兴趣 韵律活动是幼儿喜爱的一种艺术活动，优美的音乐旋律能使幼儿的大脑活跃、兴奋，满足幼儿好动、求新、求奇、求刺激的需要。 教师为幼儿提供旋律轻快、节奏明晰可以自由表演的音乐素材，再用他们喜欢的形式进行教学活动。孩子们爱听故事，还喜欢表演，我们将音乐与文学作品相结合，用音乐渲染故事气氛，用故事形象进行动作创编，使表演更为生动、形象、有趣。例如：《小鸟店》，在进行这一内容前，教师讲述了一个简单有趣的小故事：在一片美丽的森林里，住着许多的小鸟，它们每天唱歌跳舞很开心的生活。这一天，从城里来了一只猫咪……有趣的故事一下就让孩子产生了强烈的表演欲望。小鸟和小猫都是幼儿熟悉和喜爱的动物形象，欣赏音乐后，幼儿发挥自己惊人的创造力和想象力，创编出了许多有趣、新奇的舞蹈动作，每个人都自成一派，各有不同，他们充分感受到了音乐、舞蹈的乐趣。 游戏化的乐理及视唱教学，丰富幼儿音乐知识。 陈鹤琴先生指出：“小孩子是生来好动的，以游戏为生命的。”做游戏是孩子们喜闻乐见的重要活动形式。我们设计“五线谱”大楼，“高音谱号”妈妈，“低音谱号”爸爸，“音符”娃娃等角色，把这些角色编入有趣的故事《音符娃娃的家》中，让幼儿在故事中学习。 利用生活中的声音感受音乐、更好的表现音乐 俗话说：“兴趣是最好的老师”。有了浓厚的兴趣幼儿就会由被动学习转化为主动探索学习。对幼儿进行感受式音乐教育除了专门的音乐活动以外，还将大自然中的各种声音、幼儿生活中随处可听见的声音与感受音乐有机的结合起来。如：豆子、树叶、沙子分别放入小罐内，让幼儿盖上盖子摇一摇，感受、听辨几种不同的音响效果。幼儿可以从听辨两种较容易分辨的开始练习，逐步增加难度，逐渐到会分辨多种不同的声音。 三、“感受式”音乐教育教学成果 在日常生活中，实验班的幼儿对音乐更加敏感。在提高音乐素质的同时陶冶了情感，幼儿性格也有很大的变化，个个开朗活泼，充分享受音乐活动的快乐。在活动中参与意识强，在集体中主人翁意识强，个个能言善辩，思维灵活，与人交往能力也大