电影中的虚拟现实技术.pptVIP

结语 电影在近百年的与观众面对面交流历史中。本能地感受到观众在影院产生的欲望，是希冀电影媒介构造一个能够满足其潜意识梦幻的世界，因而，在这样一种动力驱使下，其技术发展呈现出超越自身技术体系能力的跳跃性探索，它几乎在互动、多感知、沉浸式体验几个空间向度上同时展开虚拟空间的构造。我们有理由相信，在将来虚拟现实技术会被越来越多的应用到电影制作中去，给观众带来一个有一个惊喜，我们更相信，科技在不断进步，更多超越虚拟现实技术的技术将出现在大众的视野中。 * * * 电影中的虚拟现实技术 曾经，我们以为《哈利?波特》、《变形金刚》带给我们的视觉享受已是极限，确不曾想，当《阿凡达》来袭，我们才发现，从前的那些不过尔尔，原来我们还可以看到这样的世界：漂浮的山脉，深悠莫测的原始丛林，光影交织的场景人物。当人们戴上眼镜，就恍如进入了另一个星球，一个卡梅隆为我们编制的虚拟星球。这时候，虚拟现实技术才算是步入大众视野并被越来越多的人所了解。 虚拟现实技术概述 虚拟现实的概念最早由美国的兰尼尔（J.Lanier）于1989年提出。而“虚拟现实技术是由交互式计算机仿真组成的一种媒体，能够感知参与者的位置和动作，替代或者增强一种或者多种感觉反馈，从而产生一种精神沉浸于或者出现在仿真环境（虚拟世界）中的感觉。”。虚拟现实技术是一门综合性技术，她涵盖了计算机图形学、仿真技术、多媒体技术、人工智能技术、计算机网络技术、并行处理技术和多传感器技术。她通过模拟人的听觉、视觉、触觉等感觉器官功能，使人能够沉浸在计算机生成的虚拟境界中，并能够通过语言、手势等自然的方式与之进行实时交互。 虚拟现实技术的特性 （1）?交互性：指用户对模拟环境内物体的可操作程度和从环境得到反馈的自然程度(包括实时性)。 例如，用户可以用手去直接抓取模拟环境中虚拟的物体，这时手有握着东西的感觉，并可以感觉物体的重量， 视野中被抓的物体也能立刻随着手的移动而移动。? （2）?构想性：又称为自主性，强调虚拟现实技术应具有广阔的可想象空间，用户可以自由发挥，随意构造客观不存在甚至是不可能发生的环境。? （3）?多感知性：指除了一般计算机所具有的视觉感知外。虚拟现实系统还有听觉、力觉、触觉、味觉、嗅觉等感知能力。 （4）?沉浸性：虚拟现实系统所创造的环境能使操作者具有“身临其境”?的感觉，用户作为虚拟环境中的一员存在于虚拟环境之中，就就如同于生存在现实世界中一样。 一丶电影制作中应用的虚拟现实技术 3D虚拟影像撷取摄影系统 3D虚拟影像撷取摄影系统是由詹姆斯·卡梅隆和文斯·佩斯共同开发出来的。这种系统使用两台索尼HDCF950?HD摄像机来创造出具有立体实感的环境，使观众在享受更强更动感的立体效果额同时又不会感到头晕。该系统在2003年被卡梅隆第一次运用到IMAX电影《深渊幽灵》中。随后罗伯特-罗德里格兹在《非常小特务3D》和《立体小奇兵》中都使用了这项技术此外最近绝大部分3D电影也都是采用这种方法拍摄的。 “动作捕捉”技术? 动作捕捉也称Motion?capture，是指在运动物体的关键部位设置跟踪器，由?Motion?capture?系统捕捉跟踪器位置，再经过计算机处理后向用户通过可以在动画制作中应用的数据。这项用于动画制作的运动捕捉技术的出现可以追溯到?20?世纪?70?年代的迪斯尼，他们就曾试图通过捕捉演员的动作以改进动画制作效果。再后来，诸多作品如《丁丁历险记》、《光荣使命》、《阿凡达》也大量使用了该技术，特别是在《猩球崛起》中，这项技术更是被运用到了极致。 “表演捕捉”技术 “表演捕捉”技术与普遍运用的“动作捕捉”技术非常相似，其区别在于前者能够完全捕捉演员的肢体动作甚至于面部表情，将真人演出影像与电脑动画结合，令动画人物的造型与表情更像真人，使影片更富于立体效果及色彩层次，演员亦可以自由套进不同角色中，与不同身份的角色结合。表演捕捉可同时在录制过程中以三维特效的形式,将多名演员的面部表情及肢体行为真实的再现出来，并通过完善的数字摄影系统提供全方位的拍摄信息,最终使创造出来的虚拟角色在形似之中更添神似。?“表演捕捉”技术同样为各大导演所钟情，例如杰米克斯的《极地特快》、《贝奥武夫》、卡梅隆的《阿凡达》等。 虚拟摄像机 虚拟摄像机是计算机内动画软件假设的摄像机，它是用于计算机二维或三维环境下制作动画时表现视点的一种工具，专门用来复制实际摄影机的一切运动。而且，相较于现实世界中拍摄实际景物的摄像机，它有诸多优点。首先，它可以不受实际环境的任何约束。作为设备，它实际上是不存在的，它没有大小尺寸的概念。如果需要的话，它甚至可以从一个针孔中“穿越”过去。其次，它不存在运输过程中要借助复杂的包装来防止震动，它可以用任何速度到