《水粉画.pptVIP

什么是水粉画 色彩的基本知识 色彩的要素 色彩的对比与调和 什么是水粉画？ 水粉画是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。它的色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。 水粉画的工具与材料 水粉颜料的性质 绘画颜料根据其性质，可分为水溶性颜料、油溶性颜料和固体颜料。水粉颜料是不透明的水溶性颜料。制造水粉颜料所采用的原材料与水彩颜料所采用的原材料，基本上是一样的，不过水粉颜料比较偏重于遮盖力强的颜料，如土红、土黄、土绿 朱砂、钴蓝等。 工具:画笔 、颜料、调色盒、水具、调色板 、色彩摆放、画架等 颜料 水粉画颜料属于不透明的水溶液颜料，其成份由颜料粉、白粉和调合剂根据一定比例配制而成。 黄色类：柠檬黄、中黄、土黄、橙黄等； 红色类：朱红、大红、玫瑰红、深红； 褐色类：土红、赭石、熟褐、生褐； 绿色类：粉绿、土绿、 深绿； 蓝色类：湖蓝、钴蓝、 群青、普蓝； 黑 色：煤黑、象牙黑。 在调色盒里颜色的排列 在调色盒里挤颜料，要注意由浅入深、由暖到冷的次序。白、黄色系列、红色系列、棕色系列、蓝色系列、绿色系列、最后是黑色。 正确的调色方法 错误的调色方法 “勾”的表现手法 用细和小的笔调适量的颜色，根据画面的需要画出长短、曲直、粗细、轻重、虚实等不同的线条，也称“勾线”。 “涂”的表现手法 笔上调满颜料，在画面上到处涂刷所需要的色彩关系，注意色彩的自然衔接和笔触的变化，用笔宜大一些。 “摆”的表现手法 按照物体形体结构的走向，一笔一笔地把色彩摆在画面上，要求用笔肯定、有力。 “擦”的表现手法 又称“扫”，从字面意思即可理解为在画面上快速揉擦。分为干擦和湿擦。干擦可以表现物体的粗糙和某些物体的边缘，起色彩虚实过渡的作用。湿擦是用干净的笔在色彩未干和浓淡不匀的地方轻擦，可使笔触不明显，多用在湿画法中。 “点”的表现手法 一般用来点物体的高光、画树叶、花瓣等。要求用笔准确、肯定。 水粉写生中几个问题 关于色彩的“脏” “脏”，主要是画面的色彩紊乱，没有注意到色彩的比较，色块倾向与分寸掌握不当。 例如，当你需要调某种蓝灰色，没有经验的学生就会在新鲜的蓝色中加入黑、白或其它颜色，这样的色彩肯定就会脏。 正确的调色应该是在新鲜的蓝色中加入少许它的补色橙色，这样的色彩既沉稳又漂亮。 关于色彩的“粉” “粉”，主要是粉质颜料用得不当，削弱了色块自身的特点，画面没有明确色彩对比，特别是冷暖倾向不当也造成画面显得粉。 要注意的是在暗部和鲜艳饱和的部位尽量少加或不加白色。 关于色彩的“花” “花”，主要是画面的色彩关系不准确，过分强调局部色彩，忽略了色彩的整体关系。克服的办法是整体地观察、整体地表现、尽量多看色彩的“大关系”，多用大号画笔作画。 关于色彩的“灰” “灰”，主要是画面色彩缺少色彩对比。从素描关系来看就是亮的没有亮起来，暗的暗不下去，黑、白、灰关系拉不开。从色彩来看缺乏明度上的对比、纯度对比和冷暖对比。 关于色彩的“燥” “燥”，也可称为“火”这种感觉多发生在一些色彩较强烈的画面，主要是色块的组合和关系搭配不当，色彩显得较“生”，色块在画面中显得过跳。避免的办法是作画时尽可能使色彩感觉湿润，降低某些色彩的饱和度。 关于整体 画好色彩的首要条件是要掌握正确的色彩观察方法，而“整体观察”和“相互比较”是正确观察色彩的两个要点。 在观察色彩时要把“形”放在次要的位置，不要受到“形”的制约。 学生要想熟练的把握画面的整体效果，需要在学习训练时多做小色稿和记忆色调的练习，这样可以在短时间内把握好画面的色彩关系和整体关系。 色彩的基本知识 简介 1．色彩是什么 2．形成物体色彩的原因? 3．原色、间色、复色、补色 4．光源色、固有色、环境色 色彩的基本知识 色彩是绘画的形式因素，是艺术表现的语言之一，且具有独立的审美价值。 怎样去认识和掌握色彩，怎样使色彩在绘画中发挥更好的作用，这就需要在色彩写生中，训练直观的视觉能力和表现能力。 还要懂得色彩的基础理论知识，掌握色彩的使用方法和规律。理论和实践相结合，两者才能相得益彰。 色彩是什么 ？ 17世纪，英国物理学家牛顿通过科学实验，揭开了色彩来源于光的奥秘，确立了光是色彩之母的理论。 实验方法：在一暗室中，让太阳光束进入室内，透过三棱镜，分解出一条按红、橙、黄、绿、青、蓝、紫循序排列的彩色光带，好似雨后彩虹。这在光学上称为光的色散，这就是我们现在所知道的太阳光谱。 原因：是由于光的波长不同，因此通过三棱镜后，便产生不同程度的光的折射，一种光波就产生一种颜色。在没有光照的夜晚，各种色彩现象就随之消失，只有光的来临，万物才重现色彩。所以颜色是光赐予的，是光的一种特征，是眼睛 看得见的各种不同波长的光。 牛顿实验