听，城市里的穿堂风.docVIP

听，城市里的穿堂风 　　艺人：方淇 唱片公司：独立发行 专辑风格：民谣 　　本刊推荐：★★★★ 　　方淇是我听到的继钟童茜之后广州乐坛出现的又一另类女声，她在“唐茄弄”组合的同名专辑《唐茄弄》，记下了她。到个人专辑《请不要把这一切告诉别人》（又名《忘记了自己名字的人们），作为独立发行、制作的音乐人，就像他们有一个不太确定的专辑名字，开始有些弄不清方淇是不是唐茄弄组合里的梵伽，一查才知道方淇、番茄、梵伽都是一个人。 　　“唐茄弄”组合的同名专辑，有一些弗拉明戈、JAZZ元素，各种逼真的声音采样，仿佛受到王家卫《花样年华》《春光乍泄》的熏陶。相反，方淇这张《请不要把这一切告诉别人》，已然是一张饱满浑圆的城市民谣专辑，民谣的肌理上加一点迷幻音色，一点电子渲染。主打歌之一的《忘记了自己名字的人们》缥缈的吉他，坚实的鼓点，气声喏喏的吟唱，带来一股清凉的海浪。 　　这是一张让人舒服的城市民谣，其间的迷离与优雅，弥散着现代生活里的雅致与不安，这种不安是一种想要逃离的不安。城市的底板是一种若即若离的写真，慵懒缱绻中的女生冥想，是一颗想要逃离城市的心，身体被束缚在原地的清唱，你在里面能听到某一阶段的王菲，以及现在的张悬一样的意识流印象。 　　这是一张带着湿度的专辑，像是黑色的绸缎附在肌肤上的光滑质感，又像是城市里的一阵穿堂风，在人们躲在玻璃幕墙后面，奔跑在熙熙攘攘的马路上，燠热不堪烦闷无聊时，突然一阵从巷子里、人行通道、楼梯间里涌过来的穿堂风，慰问了干涸的耳朵，丝丝缕缕地渗透你濡湿的感觉神经。 　　上一次听到这样带着Dream Pop味道的岭南女声，已经是十年前与非门的女主唱了，好在现在听到了梵伽，可以认真地期待她会有更大的作为。 　　所谓城市民谣并不是一把电吉他，一个键盘，一个吐气如兰的嗓音，就能成就，其实难点在于一种勾人的把玩寂寞的情致，把城市里的慌张迷惑独处与热闹，出走和归来都逐一鲜活个性地体现。梵伽在这方面是到位的，即使在钢琴为配乐的《某些》，以及木吉他、沙锤伴奏的《吃》都不是简单的城市民谣，她的声音延展性很强，编曲越往后越浓烈，呈现出隐隐约约的迷幻之风，轻快干净，又不禁让人很快镇静和沉湎，这是确实厉害之处。 　　编曲上的冷艳也确实接近张悬那倔强与骚动，轻摇滚和后摇氛围具备空旷的即视感。我想可能方淇是听着类似Cocteau Twins这样风格的乐队长大的吧，在民谣的框架下，她没有Cocteau Twins那样出入自由，但对歌词叙事与情绪旋涡的边界把握还准确。 　　这次唐果作为制作人很好地抓住了方淇的优点，用女生情绪铺筑了一缕城市里的穿堂风，华灯初上，街巷迷人。 方淇访谈：“用简单的东西表达其实挺复杂的” 　　没有了唐茄弄组合时期的先锋实验和烟视媚行，历时三年，辗转广州和丽江两地创作，方淇的这张专辑《请不要把这一切告诉别人》充满了个体的情感体悟，依旧是充盈画面感的音乐和文字，将城市的红尘颠倒娓娓道来，写下飘荡于城市中的疏离与迷思。在这张专辑中，方淇用旁观者的身份创造了梵伽的角色，却又赋予了梵伽以方淇的血与骨，独自摇曳却又顾盼生姿。 　　南都娱乐周刊：你有很多个名字，方淇、梵伽，你希望别人如何称呼你？ 　　方淇：其实梵伽就是这个专辑里的主角，我只是把它演出来了而已。也因为一直对宗教的兴趣比较浓厚。所以取了这么个比较宗教化的名字。 　　南都娱乐周刊：那在设置这个主角的时候是想塑造一个什么样的形象？ 　　方淇：这个女孩经历了很多的喜怒哀乐痛苦挣扎，之后看破红尘出家，当时我的状态就是这样（笑），可能出家对她来讲是一种解脱。当时我还有其他的专辑计划，在这张专辑里面设想的主角就是这样子，就是一部电影一个故事，开头和结局是如何如何。 　　南都娱乐周刊：《结束在耳鸣里》这首歌里提到了1984、莲朵这样比较具体的符号，是有特别的指向？ 　　方淇：这首歌是我写给一个叫莲朵的女孩子，她是我杜撰的，而1984是我定义成一个酒吧的名字，只是一个比较抽象的名字。 　　南都娱乐周刊：在歌曲里面设置一个抽象的角色，是你喜欢的创作方式？ 　　方淇：这些其实都是在表达内心，就像是聊天，会有各种各样的情况。像莲朵这首歌，是我觉得在都市酒吧里面经常会出现类似这样的符号，然后我就把它写出来。 　　南都娱乐周刊：唐茄弄的音乐是更具有实验性、更戏剧化一点，但是这张个人专辑更简单点，你在做两张专辑的时候有刻意做区别吗？ 　　方淇：我在做这张专辑的时候力求简单，这个其实挺复杂的，就是表达自己对艺术的理解，刻意地去做减法，用最简单的乐器表达出来。但像莲朵那首歌，还有《爱人我的床在哪儿》，可能跟唐茄弄是有点类似，其实我也不想跟唐茄弄脱节太多，所以是有些呼应的，里面的一些语言啊符号啊，都是跟之前的有连接的。 　　南都娱乐周刊：专辑里《我会把