日本音乐文化_972150.ppt

日本传统乐器 尺八（しゃくはち ） 管长一尺八寸而得名，音色苍凉辽阔，能表现空灵、恬静的意境。 流派“琴古流”、“都山流”、“明暗对山流” “以心传心，鸣者自鸣“ “万发自然、不事雕琢” 通过尺八养心修性，看重的是吹管者当下的感受，尺八之声无常、无始、无终，因天时地理变化而变。 日本歌谣特点之一是歌伴舞，在演歌出现之前（除长呗以外）基本没有独立表演的歌谣 传统雅乐 日本宫廷娱乐祭祀性质的乐器合奏及歌舞表演 管线丝竹，鼓拔合奏；兼有舞蹈和歌白 多歌咏古代贵族见闻，如红叶春逝，更衣城池 一、国风歌舞。有着著名的《神乐歌》、《东游》、《大和歌》、《久半歌》、《大歌》等。其中的《神乐歌》是雅乐中最神秘庄重的节目，为历代宫中举行最高祭殿仪式时所采用。 二、外来乐舞。左舞：唐乐有管弦合奏曲和舞乐伴奏曲。右舞：高丽乐的所有节目，都是作为舞乐的伴奏曲而存在，没有单独演奏的曲目。一般娱乐时表演。 三、歌舞（日本平安时代的歌曲）。专为贵族演奏的声乐曲。形式多样，既有在歌词中吸收了古日本的民歌的“催马乐”，也有以汉诗为歌词进行歌唱的“朗咏”等。这些音乐才是在宫中“御游”时和贵族宴会时演奏的音乐。 《源氏物语》里光源氏在跳平安时代盛行的雅乐《青海波》 《青海波》由大唐雅乐演变而来，舞者为当时第一的贵公子（两位），穿着繁华，帽簪鲜花红叶。 这个舞跳起来也怪怪的，有点像广播体操 日本音乐文化 尺八，羯鼓，太鼓，胡弓，三味线 一把琴在10万人民币上下。淘宝上有卖几千的便宜版。正宗三味线制作要用到猫皮，红木，丝弦，水牛角。 演奏时需要拨子。 私人的三味线别人是不能触碰的。 日本人偏爱三味线，他们认为其声音古朴原始，苍劲有力。禅宗音乐中经常有三味线的声音出现。祭祀游行通常会特别请一位会弹三味线的人参与奏乐。 左图：知名三味线演奏家 吉田兄弟 基本姿势是将琴身靠在右大腿上，左手按弦，右手用拨子拨击发声。 三味线共鸣音量较小,且无固定调音规则,因此对演出者的功力很是考验 注重口耳相传，弟子和师父须经3年相互观察，达到心心相印方可传授。弟子要经过初、中、奥、彻四个阶段的训练才能完全掌握竹管吹奏方法和心法传承。 镰仓时代，日本和尚觉心来中国学禅期间，向同门居士张参学习吹奏尺八，回国带回尺八及《虚铃》和《虚空》 等尺八曲。后来，心觉创立普化宗，传授技艺，将尺八吹奏融入修禅，称为吹禅。 日本禅宗支派普化宗，也叫虚无僧，行乞时，头戴蔺笠，口吹尺八，颈挂方便囊。 日本歌舞 按照民谣的表现内容和演唱场合可划分为5 大类 独唱一唱众和 第一类是劳动歌曲，包括插秧歌、翻土歌、收割歌《拉网小调》《伐木歌》 第二类是祭典歌，与宗教祭神活动有关，如迎神歌、送神歌、神乐歌。? 第三类是祝仪歌，在各种民俗节日、喜庆场合中唱，包括乔迁歌、婚嫁歌、贺年歌等。? 第四类是娱乐歌，主要指酒宴上唱的助兴歌曲和成人日常的游戏歌曲。 第五类是儿歌，如催眠歌、拍球歌等 《五木摇篮曲》 左图《拉网小调》 民歌 演歌 起源：明治时代（19c），民权斗士们以歌代演说，称为壮士节， 后来慢慢发展为演歌 代表作：美空云雀《愛燦燦》表达即便命运艰辛也要保持乐观情绪 千昌夫《北國の春》表达对祖国风光的热爱 演歌被称作“成人的歌谣”。赤子之心未泯，情动于衷，歌以咏志。 红白歌会压轴曲目一定是演歌，演歌歌手北岛三郎曾46年献唱红白。