漫谈美术欣赏教学.doc

新课程催生新课堂 —浅谈初中美术欣赏教学 透过一些学校的美术教学方案和学生美术活动，不难发现在学生美术素质的培养上，依然存在着片面强调学生技能训练，忽略对学生艺术美的熏陶和审美情趣的培养问题。这种以技能训练代替美术教学内容的教学方法，不仅在客观上抑制了学生的发散型思维，而且还阻碍学生欣赏能力和人文精神的发展。美术欣赏教学作为美术教学的重要组成部分，不仅能够弥补以上不足，而且有助于提高学生的审美能力，发展学生的创造力和想象力，还有助于培养学生高尚情操形成健康的审美观。 一、认识深远影响、重视美术欣赏教学。 学生只有具有了对美的敏锐的感受能力，才能将丰富多彩的美因素输入到大脑中去，进而获得丰富多彩的审美享受。法国著名雕塑家罗丹说过：“美是到处都有的。对于我们的眼睛不是缺少美，而是缺少发现。”美术欣赏教学就是引导学生学会站在艺术家的视角去观察事物，感悟和表现生活，从而提高学生的审美感受力，使他们有一双会看造型美的眼睛和会听音乐美的耳朵，善于发现美和感受美。 处于青少年时期的初中生，在他们身上一方面保留了童年期富于幻想、可塑性强的特点，另一方面已出现了青年的某些年龄特点。他们身体的发育还不成熟，兴趣广泛而不稳定，好动又容易犯规，对于生活中的善恶美丑还缺乏辨别能力。美术欣赏教学立足作品欣赏，立足学生身心发展实际，教学方式灵活多样。摒弃了日常中规范的近乎呆板的教学模式，以轻松愉悦的方式，顺应了学生身心发展的特点，由浅入深、由直观到抽象、由感性到理性，对学生审美情趣的培养发挥着潜移默化的作用。 二、讲究美术欣赏教学策略，加强对学生的欣赏引导。 1、选好题材，充实内容。 在美术欣赏教学中，教师为了激发学生的兴趣、拓展视野，常会增加一些欣赏内容，这是必要的。但教师对增加内容的选择不能一味地追求纯艺术，要尊重学生欣赏水平及欣赏的心理倾向。题材与内容的选择上应注意选择与学生生活实际相贴近的，选择与学生认知和欣赏水平相接近的，选择能激发学生兴趣的作品。可采取以下策略：（1）对收集的欣赏作品进行挑选、归类，也可以与学生一起挑选自己感兴趣的内容；（2）把所要欣赏的内容做适度加工、处理；（3）可以选择学生创作的优秀作品，作为补充材料，融入欣赏教学中。 2、规范流程，注重学生自主体验。 欣赏教学要逐步丰富学生的知能结构，提高对艺术形象的审美感受能力。欣赏教学必须遵循一定的操作流程，以引导学生由浅入深地理解艺术作品，避免欣赏的随意性。大致的环节为：（1）描述：要求学生仔细观察、分析作品之后，用语言简单地描述出作品的题材内容、画种等基本信息；（2）分析：对作品的色彩、构图、造型进行整体的语言表述；（3）解释：教师介绍作者，并对作品的意义、所体现的人文价值进行研究；（4）评价：根据以上内容的学习与探索，对作品进行局部或整体评价。所以美术欣赏教学中，教师在出示欣赏作品后，绝不能不顾学生反应，一讲到底，将欣赏变成讲赏。学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程，只有学生主动参与才能激发学生的欣赏情趣、获得深刻体验。教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的提高。教师应用上述的描述、分析、解释、评价程序，能够引导学生逐步认识美术作品，给学生创造一个主动探索的机会。通俗地说就是循序渐进地完成这样四个问题： 你看见了什么？ 作品是怎样组织起来的？ 作品有什么意义？ 如果你有这幅画，你会把它放在家里的什么地方？ 教学中可以这样运作：在出示欣赏作品后，让学生仔细地“读画”几分钟，请学生说说对作品的初步的感觉；然后用思考题的形式引导学生观察画面，引导他们从轮廓、色彩、线条、明暗、构图等方面细致地体味，必要时教师要做一定的背景知识补充。对于欣赏中出现的一些问题，可以采用小组合作的形式进行欣赏交流，保护学生的自主性，为交流欣赏成果做准备。这样的欣赏更多地体现了学生主动参与、自主发展。作品《蒙娜丽莎》教材上有，电视广告也有，学生不陌生。但在欣赏作品时，几乎所有班的同学都停留在这样的描述上：表现的是个温和美丽的女性，她的气质很好，画家的绘画技能很高超。极少的学生知道这是意大利画家达·芬奇的作品，又叫《神秘的微笑》。显然，对作品的主题、材料、文化背景、历史背景等挖掘不够深入。我这样引导学生，既然叫《神秘的微笑》，思考一下神秘在哪里，她的笑代表了什么？实际上，这些问题并不是难以解释，只要有一定的世界历史知识基础，就不难发现当时神的地位是不可动摇的，而《蒙娜丽莎》那双传神的眸子和会心的微笑，是对神的挑战，是对人生的充分肯定，是对人性的赞扬……不断地深入引导，艺术品的价值渐渐显示出来，学生对作品有了由形式到内容再到内涵的深刻理解，从而深化学生欣赏的感受，达到了全新的审美高度。 3、倡导实践，创作并欣赏自己的作品