《艺术概论3.pptVIP

表现与神秘教义、崇高自然和内心情感有关，它们要么是不可见的，要么是不可表达的。 科林伍德：表现是对情感的探测。对任何已经确定的东西的表达都是再现，无论它是外部事物还是内心情感。表现是对未知的探测，因此成功的表现也是创造。 托尔斯泰：在自己心里唤起曾经一度体验过的情感，在唤起这种感情之后，用动作、线条、色彩、音响和语言所表达的形象来传达出这种感情，使别人也体验到这同样的感情，这就是艺术活动。艺术是这样的一项人类的活动：一个人用某些外在的符号有意识地把自己体验过的感情传达给别人，而别人为这些感情所感染，也体验到这些感情。 当代美学关于情感表现与情感的表现的区分。 Evaluation only. Created with Aspose.Slides for .NET 3.5 Client Profile 5.2.0.0. Copyright 2004-2011 Aspose Pty Ltd. 根据克里斯特勒考证：创造一词最初为上帝所专有。从18世纪开始，逐渐称诗人和艺术家的工作室创造。到了19世纪，艺术创造变得更加普遍，我们会惊讶地发现，这个很难相信上帝从虚无中创造出世界的时代，却显然不难相信人类艺术家从虚无中创造出他的作品。 Evaluation only. Created with Aspose.Slides for .NET 3.5 Client Profile 5.2.0.0. Copyright 2004-2011 Aspose Pty Ltd. 20世纪初有影响力的定义： 贝尔（C. Bell）：艺术是有意味的形式（significant form）。 贝尔的定义存在明显的循环论证：形式是具有意味的形式，意味是由形式引起的意味。 科林伍德(R.Collingwood)：真正表现性的艺术，区别于满足日常功利要求的再现性艺术（巫术），提供纯粹愉快的再现性艺术（娱乐） Evaluation only. Created with Aspose.Slides for .NET 3.5 Client Profile 5.2.0.0. Copyright 2004-2011 Aspose Pty Ltd. 帕克（D. Parker）通过考察指出，以往所有的艺术定义理论都是一种头脑简单的理论，因为它们都力图从一个方面来定义所有的艺术，而真实的情况是我们只能从多个方面以一组特征来界定艺术。他试图从想像性满足的意图、语言及和谐三个方面来定义艺术。 Evaluation only. Created with Aspose.Slides for .NET 3.5 Client Profile 5.2.0.0. Copyright 2004-2011 Aspose Pty Ltd. 韦兹（M.Weitz)：艺术是一个家族形似概念，缺乏定义性的特征（充分必要条件）。艺术没有本质（反本质主义）。 艺术是不应该定义的，因为任何定义都会妨害艺术的创新本性。 艺术是不能定义的，这并不意味着美学理论失去了作用，相反正是因为艺术是不能定义的，美学理论才能发挥作用，因为我们需要理论解释来识别某物是否是艺术作品。 Evaluation only. Created with Aspose.Slides for .NET 3.5 Client Profile 5.2.0.0. Copyright 2004-2011 Aspose Pty Ltd. 曼德鲍姆（M. Mandelbaum）：相似并不是家族的必要条件（有些人看上去很相似却不是一个家族的，有些人看上去很不相似却是一个家族的）。 家族相似隐含着家族成员之间共有某种由直观不能识别的非外显特征（如遗传基因）。我们不能由某种外显特征（如面相）来定义一个家族，但可以用非外显特征（如基因）来定义一个家族。 如果艺术是一个家族相似概念，艺术是可以定义的。（新本质主义） Evaluation only. Created with Aspose.Slides for .NET 3.5 Client Profile 5.2.0.0. Copyright 2004-2011 Aspose Pty Ltd. 莎士比亚的《哈姆雷特》第三场第四幕中引用了哈姆雷特与皇后之间的一段对话作为题记。“哈姆雷特：你什么也没看见吗？皇后：什么也没看见；我看见的就是这些。”哈姆雷特看见了父亲的鬼魂而皇后却什么也看不见。这个题记隐含着艺术的定义性特征是某些人看得见而另一些人看不见的东西，因为这种定义性特征是隐藏在艺术的可见特征背后，是某种一般人无法识别的“理论氛围”（atmosphere of theory）。正如丹托后来明确地指出的那样，只有专家才能确定某个东西是否是艺术作品，就像只有天文学家才能确定某个东西是否是星星一样。 Evaluat