包豪斯的工业设计讲述.pptVIP

世界最著名的抽象画家之一，对几何形式的精妙运用，极大的影响了包豪斯的设计风格。他认为未来的艺术一定是多种媒介的综合，不会再是单一媒体的表现，极具前瞻性。 2.瓦西里·康定斯基 带黑色的弓形，154号 作品 VIII 1923 作品 VI 1913 现代艺术的伟大人物之一，现代抽象艺术在理论和实践上的奠基人。康定斯基是包豪斯学校对色彩教学做出最大贡献的教员，他比较重视形式和色彩的细节关系，研究形式和色彩具体到设计项目上的运用，要求学生设计色彩与形体的“单体”，然后把这种单体进行不同的组合，从中研究形体、色彩的结合方式和产生的视觉效果，通过严格的教学方式进行逐步的引导，最后使学生完全掌握色彩与形体的理论，并且能够得心应手地运用到设计中。 他在l911年所写的《论艺术的精神》、1912年的《关于形式问题》、1923年的《点、线到面》。1938年的《论具体艺术》等论文，都是抽象艺术的经典著作，是现代抽象艺术的启示录。 康定斯基（Wassily Kandinsky，1866－1944） 现代艺术的伟大人物之一，现代抽象艺术在理论和实践上的奠基人。康定斯基是包豪斯学校对色彩教学做出最大贡献的教员，他比较重视形式和色彩的细节关系，研究形式和色彩具体到设计项目上的运用，要求学生设计色彩与形体的“单体”，然后把这种单体进行不同的组合，从中研究形体、色彩的结合方式和产生的视觉效果，通过严格的教学方式进行逐步的引导，最后使学生完全掌握色彩与形体的理论，并且能够得心应手地运用到设计中。 他在l911年所写的《论艺术的精神》、1912年的《关于形式问题》、1923年的《点、线到面》。1938年的《论具体艺术》等论文，都是抽象艺术的经典著作，是现代抽象艺术的启示录。 他认为所有负载的有机形态都是从简单的基本形态演变出来的，自然应该在绘画当中诞生，如果掌握复杂的自然形态，就要了解自然形态的形成过程。 3.保罗·克利 远古的声音 俘虏 争论 南方花园 保罗·克利（Paul Klee) 1879-1940 对形式有独特的研究，他曾参加青骑士社的活动，并涉猎立体主义、超现实主义。在他的创作中有一种表现梦境和潜意识的愿望。他善于用线，说自己的形式、风格与线条携手同游。他的画风单纯且有稚拙的趣味和幽默感。1920一1931年克利在魏玛包豪斯学院任职。 毕加索的丰富变化是天才地使我们回顾形式的历史,而克利的画则使我们朝向未来。它不是可以被轻易了解的。在他的作品中,找不到任何绘画的版本,即使不说它的一切都是人们未曾见过的,起码它们都是没有被充分表现过的。乍看起来,它们象是费解的结构和稚拙的图画。但如果我们细看一下的话,就会逐阶段发现一个隐藏着的世界。从这种艺术的奥妙之中,出现了充满幻想的王国,它们正在一个一个地显现和清楚起来。 格罗皮乌斯起草的“包豪斯宣言”封面采用法宁格所作象征包豪斯以表现主义为精神的木板画“大教堂” 。 费宁格是一位版画家，喜欢建筑特别是以中世纪的建筑作为创作主题，对色彩有着强烈的兴趣，他为学生的建筑设计效果图教学做出了贡献。 4.利奥尼·费宁格 他的画具有强烈的立体主义和表现主义的影响，特别是建筑主题，作品线条刚毅，黑白分明，形式感强烈。 他强调形式和色彩的理性认识，注重点，线，面的关系，他的设计强调几何结构的非对称性平衡，严谨的结构，完全不采用任何装饰细节等，具有简单扼要、主题鲜明和具有时代感等特点。 5.莫霍里·纳吉 The Large Railway Picture Light-Space-Modulator　光与空间调节器 1928年 妒忌 物影照片 拉斯洛·莫霍利－纳吉 （Laszlo Moholy－Nagy，1895—1946） 在摄影史上被称为结构主义大师。他常常采用与众不同的拍摄角度，如仰拍、俯拍、压缩地平线、倾斜构图等，将摄影画面的结构形式发挥到了极致。 1922年，莫霍利－纳吉开始用抽象手法进行摄影实验，他将各种物体置于光与相纸之间，通过曝光得到照片，这种照片被称为“物影照片”，它是不经过照相机而获得的。 1923年，莫霍利－纳吉被聘为德国包豪斯艺术学院的教授，并担任金属工作室主任。在包豪斯期间，莫霍利－纳吉开始用照相机进行一系列的摄影实验。实验内容包括从特殊角度（俯视、仰视、对角线视角）拍摄，以及打破一般透视规律。此外，他还使用各种剪辑方法和制作技术，改变和强化照片的结构。 在教学上，莫霍利－纳吉教导学生学会观察与思考，把握线条、影调、空间等形式要素之间的关系。这种教学方法，促使学生仔细研究周围的物体，从中找出不被人所注意的形式和设计。他还鼓励学生利用投影的造型，使其成为安排画面的一个因素。 1933年，包豪斯艺术学