漫谈潮剧唱声与唱腔的改革.docVIP

漫談潮劇唱聲與唱腔的改革（一） 陳瑪原 唱聲與唱腔的問題，是當前振興潮劇的重要問題。潮劇要前進，就要決心進行這些方面的改革。 說起唱歌，不管好聽與不好聽，凡是願意唱的人都能唱，而且有的還唱得很好聽。但唱歌唱曲有專業和業餘之分，有美聲唱法、通俗唱法、民族唱法。不論什麼唱法，原則一個，就是不要用各種對聲帶有破壞性的唱法。我們通常所謂“掠聲”，就是糾正那些有損聲帶或歌唱時導致聲帶易於疲勞的各種錯誤發聲法。使歌唱時聲帶的振動成為一種使演唱者感覺愉快的運動，越唱越覺得要唱。 要唱好歌唱好曲，就必須努力創造能夠唱好的各種基本條件。根據我個人的經驗和體會提出四具方面，即，（1）發聲位置及其結構；（2）呼吸運動的規律與掌握；（3）字正腔圓的唱念功；（4）唱段感情的表達。 第一，發聲方面可以歸結為三個字：即頂、推、放。頂：傾向於頭腔的鼻腔共鳴（不是鼻音）叫做頂。是最重要的一個力區，任何時候都不能放棄，保證把聲立住，離開喉嚨。推：是口腔共鳴（不是喉音）。是把共鳴位置推在軟口蓋之前的口腔半部，離開喉頭。放：是把頂和推通過聲帶發出來的聲，向口腔體之外推送出去。而不是把它禁在口腔裏，或向軟口蓋位置退進去，避免進入喉頭。 根據以上的說明，在練習和體會的過程中，如母音練習，或唱各種編寫的練習曲時，都要根據這個標準逐入檢查矯正。不要以唱出聲就算，要通過聲來檢查方法對不對。不要單純以唱得高和大聲就滿意，假如方法不對，越高越越大聲它的損害力便越強。凡是能聽辯聲的位置及其結構的正確與否，並在出現偏向時及時予以糾正的工作，按我們通常的叫法就叫做“掠聲”。這種發聲方法初學者較易於掌握。已經用錯了的，可以通過輕唱去摸索位置和結構，直到離開喉頭，去掉鼻音，就可以逐步減輕聲帶的疲勞，改善音色。這和過去老潮劇先生教唱要求相反，他們要求孩子們唱曲要“落喉”，現在是要求堅決離開喉頭。掌握了這種方法之後，聲帶就避開了被衝擊和折磨而受到保護，處於正常的運動和鍛煉的狀態。 有了正確的發聲方法，不等於就能唱好曲。假如呼吸的處理方法不好，也是很吃力的，甚至還會影響正確的發聲的運用。因為正確處理呼吸的方法，是歌唱的主要動力。 第二，呼吸方面主要是體會控制丹田的運動。這一點和以前潮劇老先生教唱時樸素的強調的“屎肚力”是一致的。 呼吸法有兩種叫法，“腹式呼吸”或“胸腹法結合呼吸”。叫法不同，使用起來可能是一樣的。通常我們的呼吸是由肺器官通過口鼻一呼一吸來完成的，這是一般的呼吸。還有一種叫做深呼吸，就是把氣吸後深深沉到肺葉底部去，橫腸膜和小肚便放鬆讓路，肩部和胸部處在平靜的狀態，呼氣時歌功頌德腸膜和小肚稍稍自然收縮，這樣慢慢一呼一吸便叫做深呼吸，這是生活中自然現象，並不是什麼深奧的理論和高難的技巧。 單純的深呼吸是慢動作來完成的。唱歌的深呼吸是用急吸慢呼來使用的：就是不肚一松，口鼻立即在肩和胸平靜的狀態中吸氣到肺葉底部之後，幾乎是同時地小肚一收，橫腸膜一提，開口發聲就唱，讓肺葉底部的氣慢慢地隨聲使用，用到一定程度需要再吸時，就自然地在形成了的這個呼吸結構的基礎上，輕而快地把小肚一松，很快地氣就從口鼻又進入了肺部繼續發聲使用。這種以小肚為主，橫腸膜配合來控制肺產的氣，合理使用於歌唱的力量，老藝人簡稱為“屎肚力”；民間稱為“丹田力”；在唱歌理論方面稱之為“胸腹式結合呼吸法”。這咱呼吸法也適用于各種吹奏樂。其實弦樂演奏雖不是用口的，但演奏者也需要有調節的呼吸運動，要按照樂句的長短來進行，不過就是沒有嚴格的程式。這種呼吸法通過實際的練習體會，很快地便會習慣自然的。應該注意，吸氣過程是用我們本身生理上的自然嗓子，在將開口唱歌之前的一瞬間完成的。呼氣時，特別在氣將完而曲未完的時候，至切不要松下小肚，才能有力把剩下的氣都搜索出來用，直到需要再吸氣時小肚才可以動作。 掌握了正確的呼吸法和發聲後，放下了聲和氣息的負擔，在健康和積極的狀態中，隨心所欲，揮灑自如地去塑造各種人物所需要的聲樂形象。 第三，字正腔圓的唱念基本功。有的人能夠熟練地掌握吸氣儲氣用氣的方法，同時發出正確優美的歌聲，卻不會運用準確的咬字行腔來唱歌曲。因唱歌需要有扎實的字正腔圓基本功，我們的演員一般在教唱過程中已掌握了咬字行腔的規律和方法，有的已與比較正確的發聲和呼吸方法結合起來並已經唱得很好了，一些還缺乏正確發聲和呼吸法的，就要在一定時間內幫他們改進。這中間有一個轉變和習慣的過程，估計可能不是很簡單的。我想除了現在做一些必要的改正工作之外，必須從戲曲新學員就開始培訓，三五所便有一大批可以接班的人。 至於具體的咬字行腔方法，傳統中已有完整的一套，如含、咬、吞、吐，字頭字身字尾，出腔行腔收腔等，都是根據準確的潮汕方言特點，要求在運用上達到字正腔圓熟練自如的目的。有些人就是由於未掌握正確發聲、呼吸法而始終不能達到理想。如果願意努力，終有一天，使唱與念都