《谈美》读后感 .docVIP

《谈美》读后感 　　《谈美书简》是中国现代美学家朱光潜在八十二岁高龄的情况下写就的暮年心血之作，它既是对自己漫长美学生涯和美学思想的一次回顾和整理，也是给来信未复的朋友们，尤其是青年朋友们的一次回复。《谈美书简》不是一般的高头讲章，它采用书信体的形式，娓娓道来，亲切自然，将许多深奥的美学知识通俗化。全书由十三封书信结集而成，书中，朱光潜先生就青年朋友们普遍关心的美和美感、美的规律、美的范畴等一系列美学问题进行了深入的探讨，同时也对文学的审美特征、文学的创作规律及特点作了详尽的阐释，既是思想上的，又是方法上的，是初涉美学者学习美学知识的重要参考书籍头讲章，它采用书信体的形式，娓娓道来，亲切自然，将许多深奥的美学知识通俗化。 　　《谈美》读后感 　　今天终于好好看了朱光潜先生的《谈美》，对自己的有很多的启迪和明悟!中学时看过这本书，印象比较深刻的好像只有第一部分对于一棵古松的三种态度，然而如今重新听一遍朗读版，心里收获感觉颇多。心理学和美学真的很值得我们每个人好好学习和领会的!这对提高我们对生活的认知和体验会更深，更有智慧! 　　朱光潜把自己写于1932年的《谈美》称为通俗叙述《文艺心理学》的缩写本。《文艺心理学》我是还没有读过，但是这本小书的确是深入浅出、通俗易懂的著作，在我曾经读过的书库当中很难有一本可以与她相媲美，因为朱光潜先生把枯燥、复杂的理论变得平易近人了。 　　《谈美》全书是一个循序渐进的体系，她就像一个耐心的长者又像一个亲切的朋友在与你交谈。读罢此书恍然大悟：美学也是一个很好玩很有意思的东西。 　　以下概括《谈美》各个章节的大意 　　《开场话》开门见山地表述了先生写这本书的目的何在。医治社会腐浊、人心俗不可耐的良药是无所为而为的艺术活动，只求满足理想和情趣，不斤斤计较利害得失。作者用明白晓畅的话语使读者体验美感，然后再以美感的态度推广到人生世相的方面去。 　　《一 我们对于一棵古松的三种态度实用的、科学的、美感的》由木商、植物学家、画家三人对一棵古松的三种不同态度得出结论：个人所见事物的形象是个人性格和情趣的返照，真善美都是人所定的价值。木商的实用的态度偏重利害、意志，植物学家的科学的态度偏重事物的关系、抽象思考，画家的美感的态度的最大特点是注意力的集中，意象的孤立绝缘。因此美是事物最有价值的一面，美感的经验是人生中最有价值的一面，艺术作品可以流芳百世。 　　《二 当局者迷，旁观者清艺术和实际人生的距离》人常是不满意自己的境遇而羡慕他人的境遇，推而广之，美的事物和实际人生之中存在一种适当的距离。道德是实际人生的规范;艺术与极端的写实主义不相容，它本来是弥补人生和自然缺陷的。 　　《三 子非鱼，安知鱼之乐?宇宙的人情化》把我的感觉误认为在物的属性，把无生气的东西看成有生气的东西叫作移情作用，也叫宇宙的人情化。所谓美感经验，其实不过是在聚精会神之中，人的情趣和物的姿态的往复回流而已。人不但移情于物，而且极易模仿物的形象。 　　《四 希腊女神的雕像和血色艳丽的英国姑娘美感与快感》享乐主义的美学错误地将快感等同于美感，快感起于实际要求的满足。美感的态度不带意志，所以不带占有欲。作者把弗洛伊德派心理学也纳入享乐主义。美感过后伴随着快感。 　　《五 记得绿罗裙，处处怜芳草美感与联想》联想是以旧经验诠释新经验，大多数情况下是散漫飘忽、偶然的。美感源于某事物能唤起甜美的联想，但是联想所伴的快感不是美感。艺术之所以为艺术，不在内容而在形式。 　　《六 灵魂在杰作中的冒险考证、批评与欣赏》考证、批评都不是欣赏(美感)，但欣赏却要有考据学、批评学作基础。 　　《七 情人眼底出西施美与自然》美是外物、人心婚媾后所产的婴儿，美之中要有人情也要有物理。形象是心灵从混乱的自然中所创造成的整体，但是事物也要本来就有可综合为整体的可能性。 　　《八 依样画葫芦写实主义和理想主义的错误》写实主义和理想主义都错误地承认自然中本来有美，它们以为艺术的任务在模仿。通常所谓自然美指事物的常态，艺术美是把自然加以人情化和艺术化了。 　　《九 大人者不失其赤子之心艺术与游戏》创造和欣赏都是要见出一种意境，造出一种形象，都要根据想象与情感，但是创造却须再进一步，把这种意境外射出来，成为具体的作品。艺术的雏形就是游戏，但是因为艺术带有社会性，须留有作品传达情思于观者，不能不顾到媒介的选择和技巧的锻炼。 　　《十 空中楼阁创造的想象》想象多半是再现的，即用以往的经验来印证新经验;想象也有创造的，创造是平常的旧材料之不平常的新综合。创造的想象又可分为两种心理作用：分想作用和联想作用。有分想作用而后有选择，只有选择时