从“照相”到“摄影”有多远-----戴占军先生的讲座解析.docVIP

从“照相”到“摄影”有多远-----戴占军先生的讲座 2011年09月 跟着经济的发展，数码技术的提高，手持数码相机的人亘古未有，其实照相人人都会，但“照”成摄影作品，却不是一件简略的事。领有什么样的数码相机？怎么才能用好它并拍出好片子？本期讲堂戴占军老师为大家讲述从“照相”走向“摄影”的基本办法和门路，教你拍出一张“难看又会说话的照片”。　　【戴占军】：我先提出三个问题：第一个问题，你会照相吗？提这个问题就很傻，可能大家会拍我的板砖。因为在数码时期，在技巧门槛已经大大下降的时候，人人都会照相。第二个问题，你会摄影吗？可能有一些朋友有些迷惑。第三个问题，我们想解决什么问题？就是我们使用消费级的设备，如何让照片拍出摄影的味道。我想今天在座的各位大多数都是要求教这样一个问题的。我想给大家解决的问题，就是我们手持消费级的机器，如何把照片拍好，拍出摄影的味道。　　我经常出去办班，每一次反映都是听摄影课的朋友特别多。为什么会这个样子呢？实际上无论是照相还是摄影，在现在已经成为了一种生涯方式，它甚至成为网络时代的一种语言。我们用已有的文字已经不能在网络时代常态或更好的进行沟通了，需要影像元素的参与。那么我们能不能比较直观的刻画出一条从照相到摄影的道路呢？　　好照片所具备的根本要素　　我们为所谓的一张好照片，或者说具备一点摄影因素的照片，进行一个总结。第一，清楚是基本。拍不清晰一切全都不要说。我们有良多摄影家、摄影师拍出来的东西都要放大之后，用于印制。不明白，再好的照片也白搭。所以清晰是一张照片的基础要义。第二，主体要凸起。我们拍摄的主体是什么？我们总想把所有货色都拍进去，但是相机的镜头它的角再大也是有限的。所以必需了解你拍摄的主体是什么。主体往往是主题所见，当然主体和主题不是一回事儿，然而主体往往承载着一张照片主题最主要的信息。第三，曝光要精确，当然做到理想更好。正确的曝光和幻想的曝光不是一个概念。第四，操机要熟巧。因为相机相称于我们画画的笔。假如机器不熟巧，所有谈不上。第五，角度要离奇，构图要讲求，信息要准确。第六，近些再近些。就是我们要尽量让我们的相机，让我们的机位贴近被摄主体。第七，设备挺要紧。有人说你不是讲低端数码拍出好照片吗？那设备是不是没关系？非也。什么样的兵器打什么样的仗，什么样的装备拍什么样的电影，所以设备仍是很要紧的。最后，创意最重要。　　我们主要讲一些拍摄的小的秘诀，我们怎么样使用机器，调整机器，最后再讲一下创意的话题，其他的都不讲了。如果大家听着觉得还行，还盼望听其他的，主办方的同道们辛苦一下，我乐意再来为大家讲授其他内容。　　照片与摄影作品的差距　　照片与摄影作品的差距到底表现在哪里？我认为要辩证的看，首先说两者相去甚远。作为一张数码照片是应用数码相机随便获得并通过数码技术容易读取的影像。而一张数码摄影作品是应用数码相机诸功能元素进行平面造型的创作，并运用相应的数码技术读取的光影艺术品。二者显明差距有很多，我们可以列举一些。首先是数码相机的功能。你没有这个功效，达不成这样一种影像的要素素质，你也不可能拍出相应的作品。第二，运用数码相机的能力。我们现在每人都有一个小卡片机，或者是有一台消费级的单反，但实际上我们很多朋友对相机的开发长短常有限的，也就是你开发你相机的能力有限。第三，它采用了不同的读取技术门路。第四，人不能而我能。说来说去一张好照片就是人家拍着了你拍不着，或者是人家在普通的天然界社会里看出了不普通，拍出了不普通。你的眼睛只看到所有人都看到的东西，人家看到或拍到你应该看到而没有看到的东西。第五，影像与光影艺术的基本之别。　　讲这么多，是不是两者就横着一条不可跨越的鸿沟呢？也不是这样，我们辩证的看，又可以说两者相距很近。首先照相与摄影二者固然有显著差距，但是实质却是相通的，他们都是根据光的原理和原理相同的技术设备生成的平面固化影像。摄影作品说穿了就是一张好照片，没那么邪乎。拍摄一张摄影作品是非常辛劳的事件，但还没有到我们不可以效仿，不可以学习，或不可以感知它这个水平。它说穿了也就是一张好照片。因此我们也可以说，一张公认的好照片，一定是具备了成为摄影作品的基础。　　为什么要辩证的看远近？首先就是我们要找到我们从照相走向摄影的我们的差异在哪里。其次是动摇我们的信念，我们手持一般的卡片机，手持花费级的单反机，我们一样可以拍出摄影的滋味。可能在画质上达不到几十万设备的程度，但是我们普通的使用应当是足够的。摄影是实际的艺术，是通过学习每个人都可以控制的艺术，也是考验一个人综合才能和素质的艺术。方才我和几位友人在外面聊天，他讲了一句话我很赞成，他说学习摄影实际工夫在诗外。　　　　认识你的相机　　首先我们讲一点基础的东西，认识你的相机。一些摄影人说技术依然是门槛，全自动就拍不出好东西，这是经常我们遇到一些专业摄影人给我