第三部分文艺复兴与宗教改革总汇.ppt

2、法国加尔文宗 圣保罗：“不劳动者不得食”、“魔鬼附在懒人身上”。 加尔文：突出“因信称义”，同时肯定善功，从而使日常生活和劳动具有了神圣性。 Jean Calvin（1509~1564） 3、英国圣公会（安立甘宗） 自上而下的一场宗教改革，主要目的不是为了弘扬纯洁信仰，而是出于现实政治和国家利益的考虑，没有什么思想特色。 不彻底性： 英国议会规定国王为教会的最高首领 保留天主教的一切教义和仪式 财产归皇室所有 英国的加尔文宗：清教徒 4、罗马教廷的改革 捍卫和确立天主教教义，清楚教会内部的弊端和腐化堕落。其实是为了继续生存而进行的自我调整。 以1563年《特兰托会议信纲》为指导思想采取了一系列措施，使得教义更加明确，教会得到纯洁、教士行为得到约束和规范，修会活动活跃，天主教地位得到加强，教区区域扩大。 有效遏制了新教在欧洲的扩展，巩固了天主教原先的地位。扩展了天主教在亚洲、非洲和美洲的影响力。 5、宗教战争 1618~1648年的三十年战争 《威斯特伐利亚和约》肯定“教随国定”宗教专制、宗教迫害→ 宗教宽容 宗教改革运动的遗产 永久性地摧毁了罗马教廷对西欧各国的至高无上的统治，宗教多样化、多极化。 圣事上，只有圣餐礼和洗礼被多数人认可； 崇拜礼仪上简化，反对崇拜圣像和圣物，拒绝天主教的弥撒，使用民族语而非拉丁语，圣徒集体吟唱赞美诗，直接接入其中； 组织上，废除教阶制度，教会自我管理，独身制废除。 宗教因素在西方政治生活中的影响被降到次要一个地位。 宗教改革注重了人的个性与现实生活。 促进了信仰自由和个人主义的发展。 总之，否定了权威、解放思想、为资本主义思想奠定基础、伴随文艺复兴 ，近代民主思想就兴起了。 * 拉斐尔，美男子。 他是以世俗之美征服世俗的人间王子。 他不是天上的星辰，只是人间一朵人见人爱的花儿。 他的生，他的活，他的死，都充满了世俗的气味。 他并不关心自己的神圣纯洁，他要的只是人间的爱情。 拉斐尔既没有达·芬奇的不安，也没有米开朗基罗的愤怨， 他优雅得像个绅士，辉煌得像个王子，他是人间的宠儿，就不再思念做圣人的清苦。 拉斐尔站在达·芬奇旁边，是个天真无知的孩子。 他站在米开朗基罗旁边，是个温柔短见的女人。 他站在人群中，则是得到女人青睐，孩子欢呼的高贵王子。 正是他的聪明和可爱，使他步入了凡俗的层次。 他是凡夫中的巨子，巨人中的顽童。 * * 2 盛期艺术：文艺三杰 达·芬奇，力求探索人的理性，人与自然的奥秘，有如深邃的大海； 拉斐尔，表达人的善良情感和美好心灵，有如明媚的原野。 米开朗基罗，表现人的斗争精神和蕴藏着的强大力量，有如峻峭的山岳。 A 达·芬奇（1452-1519） 达·芬奇出身于佛罗伦萨一律师之家。画家、雕塑家、建筑家、工程师、哲人、还精通文学和音乐，以至于有“旷世奇才”之称。 《圣母、圣子与圣安娜及少年圣约翰》，约1505-1507年，用木炭与白垩在纸上作画，伦敦国家美术馆。 《岩间圣母》，1483年，嵌板油画画，卢浮宫。 《最后的晚餐》，1495-98年，灰泥油彩与蛋彩画，米兰。 《蒙娜丽莎》，油画，巴黎卢浮宫 B 拉斐尔 （1483-1520） 出身于意大利中部乌尔宾诺城绘画世家。成年后在许多著名的画坊里学画。1540年来佛罗伦萨，接触到人文主义。他一直得到贵族的保护，过着优裕的生活，还得到教皇的赏识，为梵蒂冈宫殿画壁画，并主持圣彼得大教堂建筑工程。 《圣母的婚礼》，1504年，板上油画 《草地上的圣母》，1505年，板上油画 《雅典学派》，1509年，湿壁画，2.794米×6.172，罗马圣彼得教堂梵蒂冈教皇宫 《雅典学派》局部，《柏拉图和亚里士多德》 《雅典学派》局部，《赫拉克利特》 《雅典学派》局部，《欧几里德》 《雅典学派》局部，《毕达哥拉斯》 《基督显圣》 《披纱巾的少女》 C 米开朗基罗（1475-1564）文艺复兴“三杰”之一，绘画家、雕塑家、建筑家、诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。 一举成名 米开朗基罗在21岁时来到罗马。两年后，他在一次为圣彼得教堂塑造基督和圣母像的竞争中获胜，不久就完成了他的成名之作《哀悼基督》。 作品一反过去圣母苍老的形象，她年轻、秀美，虽因丧子而悲痛，但又表露出坚强的性格。这是一位为了人类而献出爱子的崇高妇女形象。米开朗基罗的灵感来自殉道者萨伏纳罗拉（他心中的基督），而圣母则象征祖国。作品展出，立即获得极高声誉。 米开朗基罗说：圣母是纯洁和崇高的化身，是神圣事物的象征，她能够避免岁月的摧残和世事的毁损。她所体现的青春永恒与形象的不朽性，正是人类对美好事物的最高理想。 《大卫》，1504年， 大理石 《摩西》，1515年， 大理石 垂死的奴隶 表现一个