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11级图片班影视摄影技术与艺术复习提纲 1、你如何理解影像？ 影像等于影响！影像不仅见证了变化中的社会，也影响人的命运与生活，从而使人类看到了改变社会的目标和动力，而社会的变化也直接影响到创造影像的人们及他们的影像，于是影像就又开创了新的视野和新的境界，产生了新的思想，影像追求变化了的永恒，形成了历史的记述与感动。 2、电影创作的重点在哪几方面？ 第一：电影是否知道观众想看什麽？情感诉求是什麽？ 第二：你的故事编的好不好看？关键是个”巧“字。 第三：你是否能调动一切电影表现方式讲好故事？关键是画面结构。 第四：你叙述的逻辑是否流畅？关键是真实与生动。 第五：你所表现的形式与内容是否富于变化和新颖？关键时表现形式。 第六：你的形式与内容是否能引起人们的想象空间？关键是意境创造的功力如何。 3、摄影师控制景别的目的是什么？ 景别是摄影师规范画面空间，制约观众视线，关注被摄主体的重点，是创作、组织、结构画面的手段。是展现被摄体的环境，还是刻画它的细节的创作意图。是决定让观众看什么？以什么方式看？看到什么程度？产生什么样的情绪感受？的重要表现方式。摄影师利用景别变化创造了丰富的电影空间环境，形成了多变的摄影角度，多维度地创造了富有个性的人物形象···可以说景别创造了电影视觉语言的框架。 景别也是创作者与观众对故事情节进行交流的渠道，形成心理交汇的桥梁，因为景别不同，画面形式对观众的视觉和心理冲击力量的感受也不同。 4、如何理解全剧由高潮看统一性？ 全剧要由高潮看统一性。意味着动作和主题的结合。“动作的必然性和主题的统一性其实是同一样东西”的两个方面，如果在动作顶点，还不能充分揭示主题，说明镜头结构设计有问题。电影的动作结构是一个严密的动作体系，一切因素的配置要在高潮中得到检验。因为全剧“每一个细节，都是由画面动作所趋向的“结尾”所决定的。5、热开场与镜头设计的关系是什麽？ 热开场强调镜头画面的变化和节奏的紧凑。通过画面效果对人物动作的强化；通过画面连接的结构性制造画面的冲击力量，能有效地从视觉效果吸引观众，起到迅速把观众的兴趣调动起来的作用。 6、摄影师如何理解对环境的营造？ 摄影师创造的“环境”,是影视创作中最重要的戏剧元素和造型元素。它的存在不仅能表达叙事本体、也可以表达叙事本体的存在空间。 摄影师对“环境”的营造，还可以对剧情和人物情感的存在和演进起到气氛的烘托作用；对人物命运的发展起到暗示的作用。摄影师营造的环境既是真实的，也是典型的，还是有寓意的。 在电影实际创作中，“环境”的构成不仅是背景、陪体，更重要的是人物在环境中的地位和位置。它能具体地交代展示环境关系及场景中的人物关系。从人物的地位、位置到背景景物的构成；从景物纵深透视到立体空间布局，从形式结构到画面美感的构成，都可以在画面结构中找到。 7、如何理解：“全景取其势，近景取其质”？ 由于景别的特点和作用：全景造势、交代环境特点，利用景别营造影片的气氛；近景强化质，质就是戏剧细节，塑造人物形象，强化人物的情感交流的方式方法。是电影叙事的重要表现形式，一般叙事电影大约有占80％以上的镜头是近景系列的镜头。景别是创作人员对电影表述强烈的主观态度的具体体现。景别的变化，不仅是叙事，而且充满了感情色彩， 所以景别不管是画面空间的表述，还是画面细节的展现，景别都是最直接的视觉元素，人物关系也自然会在景别的变化中得到充分体现。 8、影片风格与景别的关系是什么？ 影片风格所决定的是镜头画面景别的总体处理布局。如果影片是写意性较强，而将叙事性减弱，就必然较多的采用全景系列的景别；如果影片叙事性较强，情节性较强，而将写意性减弱，就必然会较多地采用近景系列的景别。这些是影片的内容和诉求重点决定的。 9、景别变化在电影艺术表达中有哪几种情况？ 现代电影能够从外部到内部，对画面景别人为地产生改变，只有以下五种方式： 1、 镜头外部的切换（换镜头）又称“切”。 2、人物在镜头画面内的运动，改变了人物的景别。 3、摄影机运动，改变了人物的物距及画面景别，但透视关系不变。 4、摄影机变焦距镜头的变化，改变景别和透视关系。 5、焦点变化带来的景别变化。 10、如何理解画面的张力？ 画面张力：是指画面构成的各要素之间，相互联系的一种能刺激人的美感和情感的合力。它会使画面产生一种感染人的力量，对人的视觉心理产生一种因此而激动的冲动快感。它最大的特点，就是通过画面自身的构成要素引起人的视觉与情感的共鸣。如一个画面不仅只是让观众感到美，而且还会感到一种力量的生发，从而感到一种来自画面本身刺激人美感和情感的作用。 11、如何理解镜头画面的节奏美？ 画面节奏美，是指由画面的各个组织结构要素之间，排列的间隔秩序之间所产生的形式节奏的美感。在影视摄影中还表现在景别、镜头长度的连接及声音所形成的视听表达的速度的美感上