扁平化趋势对电视节目包装的影响.docVIP

扁平化趋势对电视节目包装的影响 　　“扁平化”与“拟物化” 　　1. “扁平化”设计 　　扁平化一词最初是引用在管理学中，指一种管理的模式，是为了解决传统的层级式管理在日新月异的现代环境中所面临的困难。这样的模式有利于减少方案的递交程序、步骤，提升效率。 　　而如今“扁平化”一词也用在设计中，许多网站和手机系统程式在交互式设计中对扁平化的推崇，使得这个词迅速地被人们所熟识。显而易见，“扁”而“平”是这个风格的重点，它去除了从前流行的阴影、渐变、光效、材质等等的修饰，给人们以一种简单、直接、明确的感觉。如WIN8的系统，没有了凹凸、没有了高光、渐变，一切变得简单而明了，给人一种耳目一新的感觉，用简单的符号来表达每个按键所要表达的抽象概念。这就是“扁平化”设计带来的全新体验，它注重以用户为核心，突出功能与实用性，更进一步地达到了交互式设计所要寻求的意义。 　　2. “拟物化”设计 　　拟物化顾名思义就是模拟真实物体，模拟它们的材质、质感、光泽等等，使得人们的操作感觉如在现实之中。比如苹果公司的iOS7.0以下的大部分app都基于此原则设计。拟物化因为让人们可以轻松地认出符号所代表的生活中的某种形态，成了主流设计。对于拟物化的设计来说，如果做得好，在视觉上将有身临其境的感觉，但它的优势也是劣势：这样的感觉越真实，它所带来的局限性也就越大，不仅仅是使用上的，也是设计上的。 　　3.“扁平化”与“拟物化” 　　对比拟物化设计，扁平化设计带给我们的不仅仅是视觉效果的革新，更在于它提供了无尽的空间，是以用户为中心的必然要求。但是，这两种风格是共存的，不是为了相互替代的，我看到过很形象的比喻，油画中有两大流派，第一类是以客观的再现为主的作品，如文艺复兴后出现的巴洛克、古典主义、写实主义、照相写实主义、印象主义都是以再现自然为基础，表现画家不同的思想与目的。第二类是以主观表现为主的作品。即后印象主义、野兽派、立体主义、未来主义、抽象主义、超现实主义等，它们不再是对客观对象的真实描绘，而是根据画家的主观意图进行自由创作。拟物化就如第一类，扁平化就如第二类，无法分出谁好谁差，各有优势。可以预见的是，拟物化界面不会消失，而扁平化界面的应用会越来越广泛。 　　从电视频道包装的发展来看扁平化的影响 　　1.注重包装的外在形式和技术质感 　　20世纪91年代，电视包装开始常见于各类栏目中。最开始，只是集中在外包装，主要是包装片头、片尾以及背景。主要注重追求外在的感召力、赋予动感变化。但是，这些停留于表面化的包装无法体现出节目本身的内涵与传递的思想，容易变得模式化。另一方面，这个时期电视制片人审美较为统一，我们最常听到的要求就是质感、大气。无论是片头、标识、还是栏目名称，都用金属材料加上光效才称得上为上乘之作。形成这种现象的原因很多，但比较突出的一是在当时，从事影视动画制作的大多是技术人员出身，这就使得很多包装作品缺乏艺术和内涵。二是技术的成熟，此时的电脑三维动画技术相对成熟，这些纯三维制作的优秀片头不仅让人看了眼花缭乱，而且不受成本制约，造成了一家做百家学的局面。可是这些作品不论特技如何复杂，如何富于变化，灯光如何绚丽形式却让人感到单一，特征不够突出。 　　2.从外在到内在再到个性化 　　为了在激烈的市场竞争中博得更多的受众，电视不得不从内容到包装进一步改革，而电视包装也必须由外到内，体现出个性化，不再是单一的只有片头和片尾背景这几个基本元素。同时，ADOBE 公司推出的AFTER EFFECT，这一类相对平民化的制作软件的出现，让影视制作迅速普及开来，许多从事平面设计的设计师也加入到影视动画这一行列中，带来了成熟的设计理念和丰富的人文思想，也将品牌这一概念融合到电视中来。到现在，基本所有的卫星电视台都有属于自己的频道包装，从标识、口号、颜色到主打栏目、主持人，有时甚至只要说出颜色，观众便能认出是哪个频道，这无疑能使得电视台更好地维持自己的忠实观众群。 　　3.新媒体带来新挑战 　　随着网络的普及以及智能手机的系统升级，一个新新的词语映入电视人的眼帘――第四媒体，只要你有手机或者电脑，在网络的环境下就可以发布消息或新闻，这无疑对电视带来了巨大冲击。长时间以来，电视以其独有的视听一体化优势在传统媒体中一枝独秀，可是现在无论是微博、微信还是LINE等等软件，都可以实现这一点，而且传播的速度非常快。它们带领着受众进入一个全新的信息时代。在这个时代中，随着竞争越来越激烈，很少人会停留下来看大段大段的文字描述，他们需要的是一目了然的信息咨询。这对电视人带来了新的挑战，特别是对于新闻咨询类的栏目更是如此，那些抽象的文字描述，枯燥泛味，让人看了不明就里。于是，开始对文字提炼，形成动画，也就是扁平化的雏形。 　　从电视包装的基本元素