《刘洁合唱指挥.docVIP

合唱指挥技法 合唱指挥的任务。 1、选定曲目。 1、选曲。 1)要切合主题2）切合合唱队员的水平又稍微有难度的歌曲3）量力而行 量体裁衣 2.事先了解演出比赛场所:1）台阶大小2）合唱台阶数3）确认话筒多少或有无话筒4）是否有钢琴3.不同场所选不同的歌曲1）在室外要选较激烈的，欢快的歌2）在室内要选较缓和的歌曲3）搭配时，若有两首曲目。第一首可选较缓和的，第二首可选较欢快的。4）中速可以到快速，快速可以到快速。但快和慢不能来回。 2、训练合唱团（排练） 1.总谱缩弹及内心听觉的构建 初排者，多排为益2.注意合唱团的能力1.音域2.力度3.速度4.两个强到一个弱之间的力量5.永远把合唱团的速度把握住6.音准，节奏，音区3.排练注意事项1）在排练中一定要分声部识谱2）排练时间不能过长3）难点要突破4）在预演前一定要告诉他们多识谱，多背谱 3、指挥演出。 1.服装的颜色尽量用亮的,要大方.同时要注意尽量符合作品2.话筒的远近,音量大小,灯光,音响的问题.(可送烟)3.不同的合唱曲目和不同的合唱比例需要用不同的合唱队形.一般人数为男20,女40.男的中间,女的两边.男生最好安排在第三排,其次是第四排.一般中间低,两边高.话筒不宜放太近.4.上台时,一四先走,二三后上.下台时,一排前进一步,二三先走,一四后下.6.场所,事先走台,调好音响7.如遇以外情况,例如卡带,在保证合唱的完整性下,若放不出来,直接清唱.若卡带时,重新放,马上收拍,重新唱.若多次卡带,要先保持合唱团员的冷静.8.碟片格式尽量选用Mp3格式.其次是WMA.可准备两到三张盘. 合唱指挥的重要性 １、能统一节奏，使合唱队进行统一的起句与 收句． ２、能统一合唱团进行力度的变化。 ３、能预示出各个声部的进、出以及演唱方式。 ４、能调整合唱的演唱速度。 ５、能把握音乐的 整体结构与局部句法，维护和 创造符合原作精神的 音乐风格以及有创造性的个性特点的音乐情绪表现。 指挥的动作和要求。 良好的体态是准确地诠释音乐的重要保证。很难想像一个处处令人发笑的指挥能让参与演奏或听众感受到美好的艺术之美。我们在这里所说的体态是指：排练时能使演奏员立即明确指挥意图的形体状态；演出时又能让观众欣赏到与音乐形象完全一致的表演。 1. 站姿 — 站立时放松，挺胸、收腹，两脚略分开与肩同宽。左脚可以微微向前，以保证行动自由。 ? ? 2.坐姿 — 坐在椅子的前三分之一的位置，身体直立；两脚分开；左腿可以微微向前。前臂微微弯曲，双手向前方伸出，与肩同宽。 ? ? 3手位 — 音乐开始信号 手抬起时微微弯曲，上肢离开体侧大约30度，前臂与身体成垂直方向向前平伸，手掌一般保持握球的状态。 4.不论何种体态，最核心的部位是“ 歌唱状态 ”。即必须始终保持兴奋的面部表情，两眼时刻处于与合唱队员一起进行歌唱的心灵交流状态。 5面部表情 指挥合唱队演唱，指挥的面部表情十分重要，也就是最开始提到的全身心投入工作的心灵集合，要在你的脸上；特别是你的眼神里体现出来。这样又可以节省手上的“废话”；而转向更多的“气质指挥”。合唱队员的乐器是他们的“嗓子”，这个特殊“乐器”质量的优劣，决定于演唱者的心理状态。而合唱指挥的体态、指挥时的歌唱意识，直接影响着歌者的情绪。 在我们练习上述所有的挥拍技术时，始终不能忘记自己的职责 — 用你的面部表情，传递音乐；传递你的要求；帮助大家保持激情。 拍点与线 曲线 直线和点 拍子图示的线条大致分为”曲线、直线和不成为线的点状三种。中慢速常用曲线。快速度可以用直线和点，抒情性常用曲线，弹跳性常用曲线，弹跳性常用直线和点，点可以右图示的轮廓，也可以不打出图示的轮廓。 图示练习。 练习图示应该注意： 拍子运动的过程中，上方顶点和下方落点，要求在同一个竖切面和铜一个水平线上的横切面， 先单独练习右手，然后在练习双手。 双手练习的是，除了双手同等使用外，还经常用右手带动左手，故所有可以稍高。 从前一拍点到后一拍点，注意不是将手拿过去，而是反弹过去。、 五、各类拍子的图示： 1、二拍子图示： 二拍子的曲线式图示广泛运用在中速、慢速和快速的二拍子歌曲中。 主要动作：第一拍落点后，向外（右）反弹，第二拍落点后，向内反弹。 拍子图示变化主要在第二拍的落点上，在掌握好向外和向内的反弹要领后，落点方式有如下几种： 例一：《珊瑚颂》 二拍子的直线拍和“点式”只用在快速。弹跳性的作品。直线拍和“点式”的差别就在“点式”有反弹动作。每一拍都有拍点，可以打图示，也可以不打图示。直线式不反弹。 例二：《在太行山上》 2、三拍子图示 三拍子的变化主要在第二和第三拍的落点。同样可以分成： （1）同落点。（2