日本的茶(道和花道.pptVIP

日本的茶道和花道 【基本介绍】 烹茶饮茶的艺术 　　茶道是一种以茶为媒的生活礼仪，也被认 为是修身养性的一种方式，它通过沏茶、赏茶、 饮茶、增进友谊，美心修德，学习礼法，是很 有益的一种和美仪式。喝茶能静心、静神，有 助于陶冶情操、去除杂念，这与提倡“清静、 恬澹”的东方哲学思想很合拍，也符合佛道儒 的“内省修行”思想。茶道精神是茶文化的核 心，是茶文化的灵魂。通过品茶活动来表现一 定的礼节、人品、意境、美学观点和精神思想 的一种饮茶艺术。它是茶艺与精神的结合，并 通过茶艺表现精神。兴于中国唐代，盛于宋、 明代，衰于清代。中国茶道的主要内容讲究五 境之美，即茶叶、茶水、火候、茶具、环境， 同时配以情绪等条件，以求“味”和“心”的 最高享受。被称为美学宗教，以和、敬、清、 寂为基本精神的日本茶道，则是承唐宋遗风。 到了室町时代简略为三件，称为三具足，即香炉、蜡台及花瓶。古代这种花瓶中端端正正地插着三枝代表佛法、僧的花就三尊式这种供花后来逐渐脱离宗教，成了室内的摆设，并发展成为立花。 花道的种类 具有悠久传统的花道随着时代的推移，产生了种种样式。这种样式一般叫花形。现在为日本人民继承下来的有立花、生花、盛花.投入及自由花等。 立花 立花是将花立起来的意思，它要在瓶中表现山岭及平原上多彩的花草树木。如前所述，它来 源于神佛前的供花，所以立花的特点是雄伟、华丽而端庄。它是以一枝直立的枝子为中心，在它下方周围的固定位置上配上各种花枝而组成的一大瓶花。各个枝子根据流派的不同，名称稍有不同。现以池坊流为例，瓶正中直立的一枝叫真也叫心，是一瓶花的主体。（从观赏者的角度看）在它左下方稍向左上方伸展的一枝是副，是帮助真的意思。在右方稍低的一枝叫请，也叫受，起保护平衡的作用。在请的后方的一枝叫见越，是使这瓶花有立体感。在请的下方，左右各有一枝，分别叫流和控枝起与花瓶保持安定的作用。此外沿着中心线，还有几小枝花叫正真、胴、前置， 起增加重量感及立体感的作用。最初，主要的各枝如真 副 请等用什么花材是有一定的；如真用松、梅或柏枝等。但今天已不拘泥于这些传统的花材了。如庆祝新年或婚礼固然仍多用传统的松枝为真，但庆祝女孩子的节日-------桃花节则用白桃花为真。纪念母亲节甚至用洋花的麝香石竹为真。 立花构造比较复杂。一般多用数种甚至十数种花材构成，但近来也可看到用不同颜色的一种花材构成的立花。如菊花盛开 的文化节（11月3日）用各种颜色的菊花，盂兰盆节（7月15日）用荷叶、荷花、莲蓬等作为花材。此外近来也常见到小瓶的立花。一瓶小品化了的立花更有新颖的感觉。 色彩绚丽而豪华的立花最初也曾是茶道的大茶室中的装饰。但是茶道逐渐演变为崇尚简素的形式，立花就显得与朴素简陋的茶室不相称了。十五、六世纪由村田珠光、武野绍鸥千利休等茶道的大师创造出将一两枝花简单得投入花器中的做法。称为茶花。他们认为花插地好坏主要在于插花者的精神而不在于名贵的花材、花器，主张花材、花器力求简单朴素。在中国人民熟悉的日本电影吟公主中，我们看到了千利休拿起用 竹节创作的花器给丰臣秀吉看的场面。在竹筒中插上一枝燕子花，或在细颈瓶中插一枝菊花等具有代表性的茶花这种自由而简单的插法被以后的生花所吸取。 生花 江户时代池坊专好的门人，立花的名手之一的大树院以信，由于所创作的立花变幻自在在被当时形式化了的池坊立花视为异端而离开京都去到江户。他不满足于逐渐形式化了的立花，创出了将花简单地投入瓶中的样式，称为生花从此开了花道分为许多流派的端绪。 生花的特点有二：一是花器的水面象征着大地或池沼的水面，为了表示植物的生长所以在花器 的水面以上七、八公分的部分基本上只能看到一个枝子。它仿佛是从地上长出一棵植物的样子。其次是主要的三个枝子要构成三角形。此外由于预想阳光从右或左上方射下。所以从观赏者的角度看，似乎可以看到植物的侧面，即能看到花的向阳及背阴的两面。 生花的三个主要枝子因流派的不同而异。如池坊流称真、副、体、用、留。也有称天、地、人或天、地或序、破、急的尽管不同，整个花形有形成三种花材。特殊的情况也有用多种花材的。 盛花.投入 盛花愿意是花形像是用盘子盛着许多花而 得名。投入是将花枝投入细高的瓶中（花枝靠在瓶口而直立）的意思。 明治维新后，大量的色彩绚丽的洋花输入日本。花道界不满足于旧有的生花形式。开始用洋花寻求新的样式。曾是池坊流的小原云心从盆景中受到启发，利用洋花。在盘子形状的花器---水盘中，插出式样新颖的盛花来。最初叫国风式盛花，后叫瓶花，奠定了今天小原流的基础。与他同时的安达式盛花投入展览会，从此盛花投入的花形十分流行而得以和生花相抗衡。盛花和投入除了前者是用盘状的广口花器，而投入用形状细